Koń bez imienia (film)
Koń bez imienia | |
---|---|
W reżyserii | Matthew i Barnaby O'Connor |
W roli głównej |
Alex Price Molly Ryman Steve Malone Dave Fatta Jennifer Wilson McGuire Jennie Russo |
Muzyka stworzona przez |
Sam Taylor Mark Dubin Darren Morrison Ron Bowdery L*A*W Simon Bell Olav Larson Ira Marlowe KC Beck |
Data wydania |
|
Czas działania |
71 minut |
Kraj | Stany Zjednoczone |
Język | język angielski |
Budżet | 10 000 $ |
Koń bez imienia to niezależnie wyprodukowany film fabularny Matthew i Barnaby O'Connor. Jego dwoma kluczowymi czynnikami wyróżniającymi są budżet, który wynosił 10 000 dolarów (uważany za bardzo mały jak na hollywoodzkie standardy) oraz fakt, że film został napisany tak, jak został nakręcony - coś, o czym żaden z aktorów w filmie nie wiedział. O ile obsada była świadoma, scenariusz został już napisany i tego dnia otrzymają dialog, aby „utrzymać świeżość”. Cały ten proces został udokumentowany w pełnometrażowym filmie dokumentalnym „13 stanów”, który w jednej z recenzji został opisany jako „zakulisowa rzeź, jakiej nigdy wcześniej nie widzieliście”.
Działka
W początkowych scenach filmu przygnębiony DJ Vince Vinyl ( Alex Price ) spotyka Sophie (Molly Ryman), amerykańską dziewczynę z wyższych sfer, w nowojorskiej kawiarni. Oboje niespodziewanie się polubili i po podjęciu decyzji o spędzeniu razem dnia nawiązują niepewną przyjaźń. Te nowojorskie sceny przeplatają się ze scenami, w których Vince podróżuje po Stanach Zjednoczonych w znacznie późniejszym terminie. Jego towarzyszem podróży jest kierowca ciężarówki Randy (Steve Malone), z którym został zmuszony do złapania autostopu wbrew swojej woli. W miarę rozwoju filmu pokazuje, jak przyjaźń między Vincem i Sophie rozwija się w coś głębszego, zanim Sophie jest zmuszona wrócić do swojego domu w Los Angeles. To właśnie jest inspiracją dla epickiej transamerykańskiej podróży Vince'a.
Produkcja
Jak pokazuje film dokumentalny zza kulis 13 stanów, produkcja filmu napotykała na trudności, z kilkoma przypadkami, w których filmowcy byli bliscy załamania z wyczerpania i stresu. Wynikało to głównie z faktu, że nie było scenariusza, a filmowcy starali się utrzymać to w tajemnicy przed innymi osobami zaangażowanymi w produkcję. Wiele aktorek, do których się zwrócili, obawiało się zaangażowania, być może dlatego, że wyczuwały, że nie wszystko może być tym, czym się wydaje. Poza tym produkcja była bardzo niedofinansowana, biorąc pod uwagę notorycznie wysokie koszty życia i pracy w Nowym Jorku. Ostatecznie wszystkie wewnętrzne sceny kręcono w Syracuse , około 300 mil od miasta (ale wciąż część stanu Nowy Jork), ponieważ koszty wynajmu lokalizacji w mieście okazały się zbyt wysokie.
Ścieżka dźwiękowa
Pomimo niskobudżetowego charakteru filmu, wielu znanych muzyków wniosło swoją muzykę do filmu i dokumentu. Piosenka otwierająca „Podoba ci się?” przez Sama Taylora , który został wprowadzony do Arizona Blues Hall Of Fame w 1997 roku jest jednym z przykładów. Inni to Ronald I. Becker (1985 – obecnie), znany również jako „KC Beck”, żołnierz Stanów Zjednoczonych, który został piosenkarzem country, którego utwór tytułowy do filmu dokumentalnego zawiera „That's Just Me”. Być może zgodnie z duchem produkcji, wszyscy muzycy wnieśli utwory na zasadzie odroczonej płatności, w ramach której muzycy nie otrzymują zapłaty, dopóki film nie zostanie sprzedany i nie zwrócą się jego koszty.
Spór
Zaawansowane zapowiedzi filmu i dokumentu były pokazywane prywatnie na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2008 roku i spotkały się z mieszanym przyjęciem. Niektórzy uznali to za skromny triumf niezależnej kinematografii. The Business of Film Daily pochwalił styl i reżyserię filmu, a nawet porównał reżyserów do młodego Sama Raimiego. [ Konieczna weryfikacja ] Uznanie dla filmu nie było jednak powszechne. Lloyd Simandl napisał: „Dla niektórych profesjonalistów może to być w rzeczywistości obraźliwe, ponieważ szczyci się brakiem scenariusza… Dla niektórych może to być zabawne, ale dla większości w tym biznesie tak nie jest”. Następnie opisał dwóch reżyserów jako „bandę głupków śmiejących się [z] faktu, że nie mają scenariusza, pieniędzy… i prawdopodobnie nie mają talentu”.
Nie wszyscy jednak podzielali ten pogląd. Produkcja dokumentu „13 stanów” została opisana przez DOF 4:13 Productions jako „Ostateczna wycieczka po Ameryce, scenariusz, którego nie było, a za kulisami rzeź, jakiej nigdy wcześniej nie widziałeś”. zwłaszcza ze względu na sposób, w jaki uchwycił całe doświadczenie.
Rzucać
Dwóch głównych bohaterów filmu, Alex Price i Molly Ryman, odniosło sukcesy w karierze aktorskiej.
Alex Price zagrał w kilku wysokiej klasy produkcjach telewizyjnych i filmach, w tym Dr. Who, Father Brown, Storage 24 i Penny Dreadful, zanim dostał decydującą rolę Lucjusza Malfoya w produkcjach teatralnych o Harrym Potterze. Przez 4 lata występował w sztukach teatralnych granych najpierw w Londynie, a następnie na Broadwayu w Nowym Jorku.
Molly Ryman podobnie dostała kilka ról w wielu filmach i programach telewizyjnych, w tym Hurricane Bianca, który został przejęty przez Netflix w 2019 roku.
Załoga
Bracia O'Connor, opierając się na doświadczeniach związanych z kręceniem filmu dokumentalnego „13 stanów”, przerzucili się z filmów fabularnych na filmy dokumentalne, a następnie wyprodukowali i wyreżyserowali wiele pełnometrażowych filmów dokumentalnych, w tym przede wszystkim „The Pickup Game” , który został przejęty przez amerykańską sieć Starz po występach na wielu prestiżowych festiwalach dokumentalnych, w tym Hot Docs w Toronto i DOC NYC w Nowym Jorku.