Krajobraz miasta

Nie mylić z Pejzażem miejskim .

City Scape to utwór orkiestrowy skomponowany przez Jennifer Higdon w 2002 roku na zamówienie Atlanta Symphony Orchestra . To miał premierę 14 listopada 2002 pod kierunkiem i zadedykowany Robertowi Spano . City Scape wzywa do Concerto Grosso , w którym bierze udział 35 instrumentów; jednak wiele z tych instrumentów zawierało solówki, które są rozrzucone po całym utworze. Utwór trwa łącznie 31 minut.

City Scape to utwór składający się z trzech części , który przedstawia obraz miejsca, w którym Higdon dorastał w Atlancie w stanie Georgia : „Skyline”, „River Sings a Song to Trees” i „Peachtree Street”. Ruchy mogą być grane osobno lub razem według uznania dyrygenta. Higdon chciał przywołać pewne obrazy i aspekty Atlanty. Zapytana przez muzyka, czy w swojej muzyce próbuje wyrazić chodnik, stwierdziła, że ​​w jej utworze nie ma precyzyjnego obrazu. Zamiast tego panował „gwar i natężenie ruchu ulicą”. W ten sposób chciała dać ogólny obraz w przeciwieństwie do Straussa , który chciał przedstawić pojedynczy szczegółowy obiekt.

W pierwszej części zatytułowanej „Skyline” Higdon chciał wyrazić profil miasta poprzez stalowe budynki i pomniki, które przedstawiają charakterystyczną panoramę Atlanty . Stalowe budynki reprezentują poczucie odwagi, siły i wzrostu wraz z ludźmi, którzy tam mieszkają i pracują. Dlatego w pierwszych kilku taktach utworu śmiałość jest najbardziej zauważalna podczas zsynchronizowanego wstępu instrumentów dętych blaszanych wraz z akcentami perkusyjnymi w tym momencie. Jednak w pobliżu środka części utwór ma lżejszą fakturę, jak zauważono u muzyków dętych. Ta jaśniejsza tekstura przedstawia wirowanie ludzi wchodzących i wychodzących z budynku. Ten ruch przypomina style Aarona Coplanda , Williama Schumana i Samuela Barbera pod względem miejskiego pejzażu dźwiękowego. Jej inspiracją dla tego utworu, jak wspomina, było „wyjście nienaruszone i tak szybko, że [ona] zapisała to w krótkiej partyturze i później zaaranżowała”.

Część druga, „River Sings a Song to Trees”, jest najspokojniejszym porównaniem z trzech części. Ruch ten odnosił się do bardziej naturalnej części miasta, takiej jak strumienie i parki, co stanowi ogromny kontrast z drapaczami chmur w ostatniej części. Mówiąc dokładniej, utwór został zainspirowany strumieniem, który płynął przez podwórko Higdona na Ferncliff Road w Buckhead. Opisuje Atlantę jako „olbrzymi zielony dywan z wystającymi budynkami”, widziany z samolotu.

Wreszcie ostatnia część, „Peachtree Street”, pomimo pogodnego tytułu, przedstawia drogi do iz miast. Ponieważ każda ulica tętni życiem i ludźmi, chciała odzwierciedlić ludzi poruszających się szybko ze swoimi sprawami. Dlatego temat z części pierwszej powraca w tej części; ale jednocześnie obecność nowych części ilustruje różnorodność tych oryginalnych ulic miasta. Ten wielki finał kończy utwór, gdy na końcu łączy tony orkiestrowe w jeden większy głos.

Jej utwór spotkał się z pozytywną krytyką zarówno lokalnych, jak i ogólnokrajowych gazet: „SkyLine” to żywy, pomysłowy utwór otwierający koncert Jennifer Higdon… ona naprawdę wie, jak pisać idiomatycznie dla dużej orkiestry, aby instrumenty naprawdę brzmiały. „SkyLine " ma silny rytmiczny napęd, dowcipne efekty orkiestrowe oraz odświeżające poczucie wigoru i optymizmu. Spano nadał dynamicznej, pięknie szczegółowej lekturze tej mistrzowskiej winiecie ", jak stwierdził The Coral Gables Gazette . The Atlanta Journal-Constitution scharakteryzował ten utwór jako „żwawy, napędzający optymizm” i że ruch „kończy się szczytowym podekscytowaniem”.

Zobacz też

• Lista kompozycji Jennifer Higdon