Laguna Świętego Marka, Wenecja

Laguna Świętego Marka, Wenecja
Paul Signac, 1905, The Lagoon of Saint Mark, Venice, oil on canvas, 129.5 x 162.6 cm, Chrysler Museum of Art.jpg
Artysta Paweł Signak
Rok 1905
Średni Olej na płótnie
Wymiary 129,5 cm × 162,6 cm (51,0 cala × 64,0 cala)
Lokalizacja Muzeum Sztuki Chryslera w Norfolk w Wirginii

Laguna Świętego Marka w Wenecji to obraz olejny na płótnie autorstwa Paula Signaca . Ten obraz koncentruje się na obrazie pejzażu morskiego, który stał się powszechnym tematem pod koniec życia Signaca.

Paul Signac (1863–1935) był jednym z najbardziej wpływowych malarzy neoimpresjonistycznych swoich czasów. Jego nazwisko jest synonimem nazwiska Georgesa Seurata (1859–1891), a także praktyki teorii kolorów. Jeden z jego mniej znanych obrazów, Laguna św. Marka w Wenecji (1905) jest doskonałym przykładem jego techniki puentylizmu i eksperymentowania z teorią kolorów.

Opis

Obraz przedstawia popołudnie na lagunie w Wenecji i jest świadectwem umiejętności Signaca w obrazowaniu pejzaży morskich. Praca zbudowana jest z jaskrawych odcieni błękitu i zieleni zestawionych ze sobą. Stojąc blisko obrazu, jedynymi zauważalnymi rysami są pociągnięcia pędzla; Seurat nazwał tę technikę malowania puentylizmem . Artyści używający tej techniki wraz z Seuratem stali się znani jako neoimpresjoniści .

Laguna Świętego Marka w Wenecji jest w tle, gondole na środku, a na pierwszym planie widać doki. Niebo jest zalane pastelowymi fioletami i błękitami, a w górnej połowie płótna pojawiają się duże chmury. Dolna połowa płótna przedstawia serię schodów prowadzących w dół do doków, gdzie gondole są przypadkowo przywiązane do słupków w wodzie. Woda powoli odpływa z śladu wolno poruszającej się gondoli pośrodku obrazu. Efekt lustrzanego odbicia, jaki schodki i woda wywierają na siebie, sprawia, że ​​obraz ożywa, gdy ten ruch rozciąga się poza płótno w kierunku widza.

Signaca i Seurata

Signac zetknął się z tą techniką przez Seurata, gdy obaj zostali dobrymi przyjaciółmi. Signac spotkał Seurata w 1884 roku na spotkaniu Société des Artistes Indépendants . Obaj wystawiali swoje prace razem na pierwszym Salon des Indépendants. Seurat był głównym źródłem wpływu Signaca i obaj byli w stanie wymyślić podobny proces podziału kolorów na płótnie. Eugeniusz Chevreul był naukowcem, który wysunął teorię, że kolory pojawiają się najintensywniej, gdy są umieszczone obok ich dopełnień, nazywając tę ​​teorię „prawem równoczesnego kontrastu”. Signac i Seurat przyjęli tę teorię i stworzyli obrazy, które badały naukowe uzasadnienie koloru.

Signac pozostał wierny tej technice przez całą swoją karierę, od spotkania z Seuratem aż do śmierci w 1935 r. Opublikował traktaty na temat koloru, takie jak D'Eugène Delacroix au Neo-Impressionnisme , w 1898 r. Signac był aktywny w świecie neoimpresjonistycznym zostając prezesem Société des Artistes Indépendants w 1908 roku i pozostając na tym stanowisku aż do śmierci. Jego bardziej znane obrazy przedstawiają pejzaże morskie, takie jak Antibes, The Pink Cloud (1916). Laguna św. Marka to wczesny przykład jego pejzaży morskich, który wyraźnie pokazuje proces podziału kolorów i prawo równoczesnego kontrastu.

Wiszący w galerii impresjonistów w Chrysler Museum of Art obraz Signaca z 1905 roku jest otoczony przez Claude'a Moneta , Edgara Degasa i Pierre'a Renoira . Pokój jest pełen kolorów i ruchu, a pośród tego wszystkiego Laguna jest wyświetlana głównie na tylnej ścianie. Obok wisi Wycieczka Henri-Edmonda Crossa uzupełnienie obrazu Signaca. Obie prace wykorzystują technikę puentylizmu, chociaż mają zauważalne różnice. Cross był rówieśnikiem Signaca i obaj spotkali się przy założeniu Société des Artistes Indépendants w 1884 roku; Cross jednak nie praktykował teorii dywizjonizmu aż do 1891 roku. Porównując malarstwo Signaca z obrazami Crossa, oba wyraźnie w pełni wykorzystują technikę puentylizmu, jednak Laguna jest znacznie mniej zarysowana pod względem wyglądu. Z Laguną, widz musi oddalić się od obrazu, aby objąć cały obraz; podczas gdy w przypadku Wycieczki cały obraz można zobaczyć bliżej płótna.

Życie Signaca było poświęcone znajdowaniu harmonii z kolorem, pisząc: „To harmonią linii i kolorów… nie tematem malarz powinien wzbudzać emocje”. Osiągnięcie idealnej równowagi z kolorem na tym obrazie jest jednym ze świadectw umiejętności Signaca jako artysty neoimpresjonistycznego. [ potrzebne źródło ]

Zobacz też

Notatki

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Lagoon_of_Saint_Mark,_Venice&oldid=1143459359 ”