Le Bon Samaritain
Le Bon Samaritain ( Dobry Samarytanin ) to obraz olejny na płótnie autorstwa Aimé Morota . Chociaż był duży (268 cm x 198 cm), pierwotnie był większy, ale artysta go zmniejszył, aby skupić się bardziej bezpośrednio na postaciach naturalnej wielkości w centrum kompozycji. Został wystawiony na Salonie w 1880 roku, gdzie zdobył medal honorowy.
Temat
Tematem obrazu jest przypowieść o miłosiernym Samarytaninie z Ewangelii św. Łukasza . Ranny mężczyzna jedzie na osiołku Samarytanina, najwyraźniej jeszcze nieprzytomny, podczas gdy sam Samarytanin go podtrzymuje. Samarytanin, człowiek w podeszłym wieku, ma twarz pomarszczoną wiekiem i biedą, z której jednak emanuje życzliwość i łagodność. Będąc pod silnym wpływem sztuki hiszpańskiej XVII wieku, Morot przedstawił temat z surowym realizmem. Był to jeden z wielu obrazów o tematyce chrześcijańskiej wybranych do Salonu 1880, z których wiele charakteryzowało się anatomiczną precyzją i naukowym naturalizmem.
Historia
Dzieło zostało nabyte przez Petit Palais w 1995 roku w prezencie od Otto Klausa Preisa. Eksponowane było w ramach wystawy Iluzje rzeczywistości – malarstwo przyrodnicze, fotografia i kino 1875-1918 w Muzeum Van Gogha (2010-11), a następnie w Muzeum Van Gogha (2010-11) Ateneum , Helsinki (2011) . Stanowiła również część wystawy Caritas w Musée de Picardie w Amiens (2014-15).
Przyjęcie
Jego energiczny i uderzający styl był bardzo doceniany przez współczesnych - Marie Bashkirtseff napisała w swoim dzienniku: „To jest obraz, który sprawił mi największą przyjemność w całym moim życiu. Nic nie trzeszczy, wszystko jest proste, prawdziwe i dobre”. Revue Alsacienne” stwierdziła, że trudno wyobrazić sobie bardziej udane przedstawienie ludzkiego ciała niż to, które Morot osiągnął z kontuzjowanym podróżnikiem. Kilku komentatorów porównało prace Morota do prac Léona Bonnata , szczególnie pod względem uwagi, jaką obaj artyści przywiązywali do oddania kolorów i brzydoty ludzkiej skóry.
Jedna krytyka dotyczyła tego, że Morot ubrał Samarytanina tak, by wyglądał „jak Arab wracający z targu w Konstantynie . Innym było to, że skupiając się tak ściśle na postaciach, obrazowi Morota brakowało kompletności kompozycji, tak że nie można było jasno zrozumieć pełnej narracji renderowanej sceny.
Temat współczucia w tym i kilku innych obrazach w Salonie 1880 może być powiązany ze współczesnymi dyskusjami na temat rehabilitacji komunardów i konieczności wyjścia III RP, jeśli ma ona na celu odkupienie tych, których do niedawna uważała za wrogowie.