Lidia Zielińska

Lidia Zielińska (ur. 9 października 1953) to polska kompozytorka i pedagog muzyczny .

Biografia

Lidia Zielińska urodziła się w Poznaniu . Ukończyła Państwową Wyższą Szkołę Muzyczną w Poznaniu w 1979 roku po studiach kompozytorskich pod kierunkiem Andrzeja Koszewskiego . Studiowała także kompozycję i muzykę elektroniczną w Polsce oraz w „Musiculturze” w Breukelen , w Warsztatach Symfonicznych im. M. Deutscha w Paryżu , na kursach IRCAM w Krakowie oraz na kursach Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej w Rydzynie i Wzdowie .

Zielińska objęła stanowisko profesora kompozycji w Akademii Muzycznej w Poznaniu, pracowała jako skrzypaczka w Orkiestrze Filharmonii Poznańskiej iw Orkiestrze Kameralnej im. Agnieszki Duczmal. Wykładała również w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych Akademii Muzycznej we Wrocławiu, była gościnnym wykładowcą na kursach letnich w Polsce , Francji , Holandii , Niemczech , Szwajcarii , Szwecji , Białorusi i Mołdawii .

Zielińska otrzymała szereg nagród za swoje kompozycje w Polsce , Jugosławii , Niemczech , Szwajcarii i Francji . W sezonie 1993/94 współpracowała z projektem EuroMusicTheater, aw sezonie 1994/95 była częścią projektu Donau Ballet. W latach 1995/96 była kompozytorem-rezydentem w Electronic Music Studio w Sztokholmie . Współpracowała także z Teatrem Ósmego Dnia z Izabellą Gustowską, Janem Berdyszakiem i Aleksandrą Korejwo.

W latach 1982-1992 Zielińska była dyrektorem artystycznym festiwalu „Poznańska Wiosna Muzyczna”. Była członkiem zarządu Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej, sekretarzem Komisji Koordynacyjnej Kół Twórczych i Plastycznych, członkiem Związku Kompozytorów Polskich oraz członkiem komisji repertuarowej „Warszawskiej Jesieni”. Jest prezesem fundacji „Dom Rytmów Świata”, współzałożycielką wydawnictw muzycznych Brevis i kwartalnika „Monochord” .

Pracuje

Zielińska komponowała na zespoły kameralne, scenę, orkiestrę, głos i instrument solowy. Komponowała także muzykę teatralną i filmową. Wybrane prace obejmują:

Scena

• Słuchaj, Joe, monodram na mim, taśmę i orkiestrę na podstawie Samuela *Becketta – 1978
• Pani Koch, tragikomedia na głosy solowe, magnetofony, zespoły wokalne i instrumentalne – 1981
• Cascando, na aktorów i podwójny chór mieszany do tekstu Samuela *Becketta – 1983/91
• Huit heures de la vie des femmes, teatr muzyczny na 9 wykonawców – 1988
• To samo, performance – 1988
• W terenie, minispektakl – 1990
• Głosy, wykonanie – 1992
• Zeitschlingen, spektakl dźwiękowy – 1994
• Venture Unknown, balet – 1995

Orkiestrowy

• Koncert skrzypcowy – 1979
• Pożegnanie Toorope na orkiestrę – 1981
• Epitaph in memoriam Poznań czerwiec 1956 na orkiestrę – 1981
• Fikcja na orkiestrę – 1986
• Mała atroficzna symfonia na orkiestrę – 1988

Muzyka kameralna

• Litania na kwartet smyczkowy – 1979
• Minuten – Sonata na opcjonalny instrument – ​​1981
• Dwa tańce na smyczki – 1981
• Traktat na kwartet obojowy – 1982
• Sonet pod Tatrami na 5 muzyków – 1985
• Pleonasmus na obój, skrzypce i orkiestrę smyczkową – 1986
• Kwartet smyczkowy – 1988
• Żakard na 14 muzyków – 1991
• La Vetrata na młodą orkiestrę smyczkową – 1996

Instrumenty solowe

• Kołysanka Gagaku na kontrabas – 1984
• Glossa na skrzypce lub altówkę solo (1986)

Wokal

• Muzyka konkretna na chór i orkiestrę – 1987
• Muzyka na Wielki Tydzień na chór mieszany i perkusję – 1988
• TOGO Unit na chór męski i fortepian – 1995*

Elektroakustyczny

• sztuczny kult na taśmę, taśmę wideo, neony i obiekty wizualne – 1985

Heldenleben.

• Podsłuchany i szpiegowany na taśmę audio, taśmę wideo i shadowgraph – 1986
• Tańce polskie według księdza Baki na taśmę – 1986
• Utwór fabularny na saksofon i taśmę – 1987
• Utwór radiowy Musica humana, czyli Jak rodzą się symfonie (Horspiel) – 1989
• Grafika 2 na 10 instrumentów i live electronics – 1991
• Fago na fagot, kontrabas, akordeon i klawisze elektroniczne – 1992
• Utwór krótki na flet i komputer lub komputer i taśmę – 1992
• Jak te białe myszy, utwór radiowy – 1996
• Expandata na perkusję i taśmę – 1997

Technika mieszana

• AKO, animowany (wspólnie z Aleksandrą Korejwo) – 1986

Muzyka dla dzieci

• Kaleidoscope – Passacaglia na perkusję, slajdy i klaskanie w dłonie, dla dzieci – 1987
• Utwór o wszystkim na perkusję i publiczność dziecięcą – 1988
• Muzeum Dźwięku, instalacja "na żywo" dla dzieci – 1988
• Muzyka nasączona, z udziałem dzieci, narratorem, dyrygentem i taśmą – 1993