Liliana Maresca

Liliana Maresca
Urodzić się	Liliana Maresca ( 08.05.1951 ) 8 maja 1951 Avellaneda , Buenos Aires , Argentyna
Zmarł	13 listopada 1994 (13.11.1994) (w wieku 43) Buenos Aires, Argentyna
Narodowość	Srebrzyk

Liliana Maresca (8 maja 1951 - 13 listopada 1994) była argentyńską artystką. Jej prace obejmują różnorodne style, w tym rzeźbę, malarstwo, graficzne montaże, obiekty artystyczne i instalacje. Była wybitną artystką okresu po dyktaturze Narodowego Procesu Reorganizacji . Była kluczową postacią, która uczestniczyła w scenie artystycznej od wczesnych lat 80-tych, grając w roli entuzjastycznej młodej artystki, która zdetonowała Buenos Aires od wczesnych lat demokracji, szybko stając się postacią zwrotną. Jej prace obejmowały obiekty, instalacje, performansy, interwencje w miejscach publicznych i półpublicznych oraz performansy fotograficzne. Maresca zmarła na AIDS w 1994 roku, zaledwie kilka dni po otwarciu jej retrospektywy w Centro Cultural Recoleta w Buenos Aires.

Biografia

Liliana Maresca urodziła się w Argentynie 8 maja 1951 roku w rodzinie mieszczańskiej. Niewiele wiadomo o jej wczesnym dzieciństwie, poza tym, że w wieku dziewiętnastu lat mieszkała sama w Belgrano w Buenos Aires. Studiowała w Escuela Nacional de Cerámica, Narodowej Szkole Ceramiki w Meksyku. Maresca zawsze wybierała pokazywanie swoich rzeźb i instalacji w niekonwencjonalnych sceneriach i przy użyciu nieoczekiwanych materiałów. Na przykład Maresca zorganizowała pokaz zbiorowy Lavarte w pralni. Przez swoją rówieśniczkę Marcię Schvartz (ur. 1955) uważana za „komunikatorkę kulturalną lat osiemdziesiątych” ze względu na to, jak tworzyła rzeźby i instalacje, które wyłamywały się z artystycznych oczekiwań. Później została profesorem na wydziale projektowania graficznego na Uniwersytecie w Buenos Aires (UBA) i kierowała własnymi warsztatami plastycznymi. Jej pierwsza wystawa zbiorowa miała miejsce około 1983 roku w Espacio Giesso w Buenos Aires. W jej domu w San Telmo gościła społeczność argentyńskich artystów oraz lokalne wydarzenia kulturalne i artystyczne.

Zmarła w Buenos Aires w 1994 roku w wieku 43 lat z przyczyn związanych z wirusem HIV, przygotowując wystawę retrospektywną.

Edukacja

Liliana Maresca studiowała malarstwo w Escuele Nacional de Cerámica u Renato Benedettiego, rysunek u Miguela Angela Bengochea i rzeźbę u Emilio Renarta. Później została profesorem na wydziale projektowania graficznego na Uniwersytecie w Buenos Aires (UBA) i kierowała własnymi warsztatami plastycznymi.

Dzieła sztuki

Pierwszy publiczny występ artystyczny Liliany Maresca miał miejsce w 1983 roku, kiedy wzięła udział w wystawie zbiorowej w Estudio Giesso. Niedługo później zaprezentowała swoją pierwszą indywidualną wystawę w El Porteño . Na tej indywidualnej wystawie Maresca została sfotografowana przez argentyńskiego fotografa Marcosa Lopeza. Na tych fotografiach Maresca pozuje nago w białej masce. Niektórzy zinterpretowali tę pracę jako komentarz zarówno do rasy, jak i płci, z białą maską komplikującą latynoską tożsamość Mareski. Dodatkowo maska ​​zasłania jej twarz, dając widzowi dostęp tylko do jej nagiej postaci.

Rok później w 1984 brała udział w Kriptonita verde , wystawie przygotowanej przez Museo Juan Carlos Castagnino w Mar del Plata.

W 1985 roku dwa ważne wydarzenia wyznaczają karierę Lialiany Maresca. Wraz z Ezequielem Furgiuele, z którym założyła Grupo Haga, Maresca wykonała szalik o długości 328 stóp, składający się ze szmat znalezionych w okolicach El Once; praca nosiła tytuł Una bufanda para la ciudad de Buenos Aires (Szalik dla miasta Buenos Aires). W tym samym roku zorganizowała również pokaz zbiorowy zatytułowany Lavarte , czyli „umyj się” w automatycznej pralni przy Bartolomé Mitre Street.

Liliana Maresca była kluczową postacią, która uczestniczyła w scenie artystycznej od wczesnych lat 80-tych, z udziałem entuzjastycznej młodej bohemy, która zdetonowała Buenos Aires od wczesnych lat demokracji, szybko stając się postacią zwrotną, która inicjuje i rozwija wiele awangard, które charakteryzują sztuka lat 90. Dokumenty instalacji i performansów przedstawiają wszechstronną panoramę twórczości artystycznej obejmującej okres od 1983 do 1993 roku.

W 1990 roku artystka zaprezentowała instalację Recolecta , której motywem przewodnim były wózki sklepowe, takie jak te pchane przez włóczęgów po ulicach miast, w których stworzyła repliki wózków, które nazwała "symbolem narodowym". Pomalowane całkowicie na biało lub na złoto i srebro, wozy miały wyrażać krytykę cierpienia społecznie zmarginalizowanych. Rok później, w 1991 roku, wystawiła Ouróboros, obiekt wykonany z niezwiązanych ksiąg, tworzących mitycznego pożerającego się węża.

W 1992 roku jej najbardziej konceptualne dzieło powstało wraz z instalacją Espacio disponible (Dostępna przestrzeń) w Centro Cultural Recoleta. Na potrzeby tej pracy Maresca umieściła szyld informujący o dostępności powierzchni „na dowolny cel” i zamieściła swoje imię i nazwisko, numer telefonu oraz dwie daty. Kilka miesięcy później, z pomocą kolegów, Maresca opublikował w El Libertino czternaście jej zdjęć erotycznych pod tytułem sugerującym związek z ogłoszeniem, które przedstawiła wcześniej, i ponownie zawierającym jej imię i nazwisko oraz numer telefonu. Obie prace ujawniły jej zainteresowanie performatywnością języka reklamy oraz oczekiwaniami stawianymi artystce jako twórcy przedmiotów i fantazji.

Wydajność

Jej dorobek obejmuje malarstwo, obiekty, rzeźby, instalacje, performance. Jej prace odzwierciedlały ducha neodada, minimalistyczne modele i konceptualne strategie, które zdominowały scenę artystyczną drugiej połowy wieku w Argentynie.

Fotografia

Z postawangardowego, postutopijnego punktu widzenia wszystkie paradoksalne, oparte na ciele i przedmiotach foto-performansy, z którymi Liliana Maresca była związana i miała obsesję od lat 80. do jej śmierci w 1994 roku. W 1982 roku Marcos Lopez, fotograf z Argentyny, zaczął bywać u Liliany. W ciągu następnego roku wykonał serię czarno-białych fotografii. Na tych ujęciach Maresca była całkowicie naga, otoczona własnymi dziełami sztuki i wchodząca z nimi w interakcję, nadając każdemu z nich określone znaczenie. Obiekt zatytułowany „Carozo de durazno” – przerośnięta pochwa uformowana z gumy piankowej – pojawia się na innym obrazie czule utulonym w ramionach artystki, ironiczną sugestią, jak traktować intymne kobiece ciało. W serii Maresca se entrega a todo destino (Maresca poddaje się każdemu przeznaczeniu) strategie i treści są połączone z instalacją zatytułowaną Espacio Disponible (Dostępna przestrzeń) (1992). Erotyczny performance miał zostać opublikowany w październikowym numerze magazynu El Libertino w 1993 roku. W 1993 roku duet Maresca-López ponownie łączy siły, by wykonać najnowsze zdjęcia, które zamówiono na plakaty i pocztówki zaproszenia na wystawę Imagen pública – altas esferas (Wizerunek publiczny – Wysokie kule). Zdjęcia odbyły się w domu Liliany Maresca wraz z wielkoformatowymi wydrukami zdjęć z gazety Página 12, które powstały w celu stworzenia i ukonstytuowania takiej instalacji. Nad nimi Maresca leży naga w seksownych pozach, a Lopez z antresoli robił zdjęcia zenitalne. Najnowsza seria jest pochodną pracy Imagen pública – altas esferas (Wizerunek publiczny - Wysokie sfery). Wykorzystując gigantografie, wielkoformatowe wydruki użyte do stworzenia instalacji, artysta odtworzył nową instalację na wschodnim krańcu Rezerwatu Ekologicznego znajdującego się w Costanera Sur w Buenos Aires.

Impuls do pokazania się i wyeksponowania (prześwietlenia) na rejestr spojrzenia innego miał do czynienia z treścią silnie egzystencjalną: „pokazać się”, aby „być”. W tym sensie użycie ciała jako powierzchni alternatywnej do kartki płótna było równoznaczne z nową neoromantyczną strategią mającą na celu zaangażowanie jej na różne sposoby w otaczający świat.

Wybrane wystawy indywidualne

1984: Przedmioty. Redagowanie magazynu El Porteño, Buenos Aires.

1985: Szalik dla miasta Buenos Aires. Występ z Ezequielem Furgiuele, ulice Viamonte i Florida, Buenos Aires. Mity Srebra. Obiekty i rzeźby, wspólnie z Ezequielem Furgiuele, Adriana Indik Gallery, Buenos Aires.

1989: Nie wszystko złoto, co się świeci. Rzeźby Adriana Indik Gallery, Buenos Aires. Co wziął wiatr, La Cochambre. Instalacja. Galeria Centrum Kultury Ricardo Rojas , Uniwersytet w Buenos Aires.

1990: Przedmioty i rzeźby. Galeria Centoira, Buenos Aires. Zbierać. Instalacja. Centrum Kultury Recoleta, Buenos Aires.

1991: Wotan - Vulcano. Instalacja. Centrum Kultury Recoleta, Buenos Aires.

1992: Dostępne miejsce. Instalacja. Casal de Cataluña, Buenos Aires.

1993: Wizerunek publiczny - Wysokie kule. Instalacja. Centrum Kultury Recoleta, Buenos Aires.

1994: Liliana Maresca: fotoperformansy, nagrania i hołdy

1994: Szał. Retrospektywa 1984 -1994. Centrum Kultury Recoleta, Buenos Aires.

2008: Transmutacje. Retrospektywne Muzeum Castagnino, Centrum Kultury Rosario / Recoleta, Buenos Aires.

2008: Liliana Maresca: Transmutaciones, Museo Municipal de Bellos Artes Juan B. Castognino, Rosaria, Argentyna

2012: Liliana Maresca Un'identità multiforme. Galeria Spazio Nuovo w Rzymie.

Wybrane wystawy zbiorowe

1981: Plástica abierta a los jóvenes. Grupo TAF, Galería Krass, Buenos Aires.

1983: La belleza-fealdad de lo cotidiano. Objetos. Estudio Giesso, Buenos Aires.

1985: Depozytariusz. El deposito, Buenos Aires. Cieczarte. Casa Puerta Roja, Buenos Aires. Pintura Joven. Zona Joven, Buenos Aires. Ambientación y objetos. Galeria 264, Buenos Aires. Lavarte, en una lavandería automática. Escultura, pintura y fotografía. Buenos Aires

1988: Madres y Artistas” (Liliana Maresca, Elba Bairon i Marcia Schvartz). Esculturas. Museo de Bahía Blanca, provincia de Buenos Aires. Mitominas 2. Los mitos de la Sangre. Esculturas. CC de Bs. Jak. (Hoy Recoleta).

1992: La Madera en el Arte. Escultura. Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires. Homenaje a Batato Barea. Objeto. Centro Cultural Ricardo Rojas, Buenos Aires.

1995: Juego de Damas. Objetos. Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires. Zen i Arte. Escultura. Espacio Giesso, Buenos Aires. El peronismo y su tiempo. Objeto. Biblioteca Nacional, Buenos Aires.

1999: Arte de Acción. Museo de Arte Moderno de Buenos Aires.

2005: Rytuały. Casa Brandon, Buenos Aires. Estado de Malestar. Museo de Arte Contemporáneo de Rosario (makro)

2010: Feria internacional de arte contemporáneo Arte BA, Buenos Aires.

2013: Buenos Aires. Objeto. Fundación Proa, Buenos Aires

2014: Perder la forma humana, Una imagen sísmica de los años ochenta en América Latina. Zdjęcia i Objeto. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid. Museo de Lima. Centro de Arte Contemporáneo de UNTREF y Parque de la Memoria, Buenos Aires.

Inne czynności

1984: Ciclo de los Barrios. Ambientación. Teatr audytorium w Buenos Aires. No se haga el distraído: el sándwich es Usted. Film Marcelo Franco. Escenografia i tusze do rzęs. Festival Nacional de Cine Súper 8. UNCIPAR. Willa Gesel.

1985: En la ciudad de Cuzco, Peru, realiza experiencias plásticas con la antropóloga Clemencia Aramburu.

El teatro en Emeterio Cerro y su intermedio. Galería Adriana Indik i Teatro Espacios, Buenos Aires.

Ecogógiki. Ambientación para la Obra teatral de Emeterio Cerro. Ambientación. Teatro General San Martín, Buenos Aires.

La Magdalena del Ojón. Ambientación para la obra teatral de Emeterio Cerro. Teatr Hiszpański. Buenos Aires.

El Mundo de las bestias. Ambientación para la obra teatral de Omar Chabán. Discoteca Cemento, Buenos Aires.

Ambientación, dyskoteka Paladium, Buenos Aires. V Marcha de la resistanceencia. Madres de Plaza de Mayo, Buenos

1988: Niezwyciężony. Vestuario y escenografía. Obra de teatro dirigida por Omar Chabán. Discoteca Cemento, Buenos Aires.

1993: Maresca se entrega, todo destino. Performance fotográfica revista El Libertino. Nr 8, Buenos Aires.

Linki zewnętrzne

1. Liliana Maresca i Rolf Art
2. [1]
3. Liliana Maresca y su arte perturbador
4. Liliana Maresca - artystka, aktualności i wystawy - photography-now.com
5. Liliana Maresca — 149 dzieł sztuki, biografii i programów na Artsy