Lindę Weintraub
Lindę Weintraub | |
|---|---|
| Urodzić się |
Linda Abraham Elizabeth, NJ , USA |
| Zawód | Pisarz artystyczny, pedagog, kurator, artysta |
| Narodowość | amerykański |
Linda Weintraub jest amerykańską pisarką, edukatorką i kuratorką. Napisała kilka książek o sztuce współczesnej . Jej najnowsze prace dotyczą świadomości środowiskowej, która definiuje sposoby, w jakie kultury podchodzą do sztuki, nauki, etyki, filozofii, polityki, produkcji i architektury.
Biografia
Weintraub mieszka w Rhinebeck w stanie Nowy Jork . Uzyskała tytuł Bachelor of Arts i Masters of Fine Arts na Douglass College Rutgers University w New Brunswick, New Jersey. Weintraub jest pedagogiem, który wykładał w The New School , Muhlenberg College , Cedar Crest College, Lafayette College , State University of New York w New Paltz oraz Hartford Art School Interdyscyplinarny program Master of Fine Arts Program na Hartford University . W latach 1982-1992 była dyrektorem Instytutu Sztuki im. Edith C. Blum przy ul Kolegium Bardów . W Oberlin College Weintraub zajmowała stanowisko Henry R. Luce Professor in the Emerging Arts, gdzie założyła interdyscyplinarny program artystyczny. Wykładała szeroko na temat współczesnej praktyki artystycznej, sztuki środowiskowej i ekologicznej. Weintraub jest dyrektorem Artnow Publications, przedsiębiorstwa zajmującego się stosowaniem parametrów ekologicznych przy materiałowej produkcji książek produkowanych przy użyciu procesów przyjaznych dla środowiska. Zaprojektowała i zarządza zrównoważonym gospodarstwem permakulturowym. Jej ręcznie robiony dom został zbudowany z samochodów pochodzących z recyklingu i jest ogrzewany i chłodzony geotermalnie.
Ostatnie książki
Najnowsza książka Weintrauba, To Life!: Eco Art in Pursuit of a Sustainable Planet jest kroniką wyłaniającej się dyscypliny EcoArt, badając szereg artystycznych reakcji na problemy i problemy środowiskowe. Ta książka jest pierwszym międzynarodowym przeglądem artystów XX i XXI wieku, którzy podejmują i przekształcają złożone globalne problemy, które mają wpływ na ludzkość, inne gatunki i systemy ekologiczne . Ten historyczno-pedagogiczny tekst wspiera świadomość następnego pokolenia artystów interdyscyplinarnych: studentów sztuki, projektowania, badań środowiskowych i nauk o środowisku zintegrować odpowiedzialne zachowania i aktywizm z ich życiem osobistym i zawodowym. Weintraub jest także autorką książki In the Making: Creative Options for Contemporary Artists, w której analizuje konceptualne i praktyczne „sposoby tworzenia” stosowane przez czterdziestu współczesnych artystów. Jej książka Art on the Edge and Over: Searching for Art's Meaning in Contemporary Society zawiera wprowadzenie i przegląd awangardowych praktyk artystycznych.
Praca kuratorska
Weintraub zainicjował ponad pięćdziesiąt wystaw, będąc jednocześnie dyrektorem Instytutu Sztuki Edith C. Blum w Bard College oraz dyrektorem Philip Johnson Center for the Arts w Muhlenberg College w Allentown w Pensylwanii. Ostatnie wystawy to: Dear Mother Nature w Dorsky Museum, SUNY New Paltz, której kuratorką była Dear Mother Nature . Mniejsze ślady: kobiety reagują na zmiany klimatyczne , dla MOAH Ceder i WEAD (katalog artystów zajmujących się ochroną środowiska kobiet); Wiec wokół flagi sprawiedliwości, dla Centrum Sztuki Współczesnej Redline w Denver w Kolorado. Inne wystawy, których kuratorem był Weintraub, to Lo and Behold: Visionary Art in the Post-Modern Era , Process and Product: The Making of Eight Contemporary Masterworks , Landmarks: New Site Proposals by Twenty Pioneers of Environmental Art , Art What Thou Eat: Images of Food w sztuce amerykańskiej i Maksymalne implikacje linii minimalnej , „Czy to sztuka?
Wybrane książki autorskie, współautorskie i redakcyjne
- To Life: sztuka ekologiczna w pogoni za zrównoważoną planetą 2012, University of California Press. Książka w miękkiej oprawie ISBN 978-0-520-27362-7 , twarda oprawa bez okładki, ISBN 9780520273610 , e-book Adobe PDF ISBN 9780520954236
- Przewodniki edukacyjne, do życia! Eco Art w pogoni za zrównoważoną planetą:
- „Problemy ekologiczne” http://www.lindaweintraub.com/teaching-guides/eco-issues
- „Podejścia ekologiczne” http://www.lindaweintraub.com/teaching-guides/eco-approaches
- „Gatunki artystyczne” http://www.lindaweintraub.com/teaching-guides/eco-art-genres
- „Strategie artystyczne” http://www.lindaweintraub.com/teaching-guides/ecoart-strategies
- "Woda woda." 2012. Wydawnictwo Artnow i Centrum Sztuki Współczesnej, Toruń. ISBN 978-83-62881-29-1
- Cycle-Logical Art: Recycling Matters for Eco-Art (współautor: Skip Schuckmann) 2007, Artnow Publications, Avant-Guardians: Textlets in Art and Ecology. ISBN 0-9777421-5-6
- EnvironMentalities: Twenty-Two Approaches to Eco-Art (współautor: Skip Schuckmann) 2007, Artnow Publications, Avant-Guardians: Textlets in Art and Ecology. ISBN 0-9777421-7-2
- Eco-Centric Topics: Pioneering Themes for Eco-Art (współredagowana ze Skipem Schuckmannem) 2006, Artnow Publications, Avant-Guardians: Textlets in Art and Ecology. ISBN 0-9777421-4-8
- Making Contemporary Art: jak dzisiejsi artyści myślą i pracują Londyn: Thames & Hudson, 2003. ISBN 9781891024597
- In the Making: Creative Options for Contemporary Art 2003, wydane wspólnie przez DAP Nowy Jork i Thames & Hudson, Wielka Brytania. (opublikowane również jako DVD; opublikowane również z instrukcją obsługi) ISBN 9781938922718
- Art on the Edge and Over: Searching for Art's Meaning In Contemporary Society 1970s-1990s (współredaktorzy: Arthur Danto i Thomas McEvilley). Publikacje Art Insights, 1996. (Wprowadzenie: Arthur Danto. Zakończenie: Thomas McEvilley). Okładka miękka ISBN 0-9651988-1-2
- Zwierzę. anima. Animus 1999, (współautor/redaktor: Marketa Sepala i Jari-Pekka Vanhala). Opublikowane przez Muzeum Sztuki w Pori. ISBN 951-9355-61-8
- „Malowane ciała obu Ameryk”, Harry N. Abrams Publisher, 1999. ISBN 0-7892-0268-9
- Art What Thou Eat: Images of Food in American Art 1990, Wydawnictwo Moyer Bell, dystrybuowane przez Rizzoli Publishers. [Wycieczka po wystawie Edith C. Blum Art Institute] (autorzy: Donna Gustafson, Gilbert T. Vincent, Kendall Taylor, Nan A. Rothschild). ISBN 1-55921-051-6
- „II wojna światowa oczami Thomasa Harta Bentona” (współautorzy z Johnem Barnettem). Muzeum Sztuki Marion Koogler McNay, 1992 ISBN 0-916677-27-3
- Przezroczysta nić: filozofia azjatycka w najnowszej sztuce amerykańskiej . 1990 (współautorzy Gail Gelburd i Geri De Paoli) Hofstra Museum, Hofstra University, Edith C. Blum Art Institute, Bard College, The Salina Art Center, Sarah Campbell Blaffer Gallery, University of Houston, Crocker Art Museum, Laguna Art Museum. University of Pennsylvania Press, tkanina ISBN 0-812203094-9 Papier ISBN 0-8122-1376-9
- Izabela Biskup. Esej „Chasing the Shadows of the Times: The Drawings of Isabel Bishop and her Colleagues”, 1989. (współautorzy Helen Yglesias i John Russell). Opublikowane przez Chameleon Books of Rizzoli International Publishers. Zwiedziliśmy Centrum Sztuki Arkansas. ISBN 0-8478-0976-5
- „My American Folk”, 1989. (współautor: Howard Rose). Opublikowane przez McPherson and Company. ISBN 9781878352019
- Proces i produkt: tworzenie ośmiu współczesnych arcydzieł 1988. (współautor Donald Kuspit). Instytut Sztuki Edith C. Blum, Bard College. Katalog wystawy. ISBN 0941276147
- British Pop Prints 1987, Edith C. Blum Art Institute, Bard College. Katalog wystawy.
- „Urocze miejsca: artyści z rzeki Hudson i ich domy, pracownie i widoki”, 1988 (współautorzy: James Marston Fitch, Albert Fein, Donelson Hoopes , Sandra S. Phillips , William Rhoads). Wydawca Harry'ego N. Abramsa, ISBN 0-8109-1041-1
- Pre-Modern Art of Vienna: 1848-1898 1987, (współredaktor Leon Botstein. Współautorzy: Carl E. Schorske, John W. Boyer, Anton Pelinka, Wolfgang Greisenegger, Dietmar Goltschnigg, Jan E. Adlmann, Leon Botstein, Alessandra Comini , Erika Ezaw). Wydawnictwo Uniwersytetu Stanowego Wayne'a. Książka w miękkiej oprawie ISBN 9780941276115 Książka w twardej oprawie ISBN 0941276112
- The Maximal Implications of the Minimal Line 1985 (współautorzy Donald Kuspit i Phyllis Tuchman). Katalog wystawy. ISBN 9780941276061
- Thomas Hart Benton: Chronicler of America's Folk Heritage 1984 (współautorzy Matthew Baigell, Archie Green, Alan Buechner). Instytut Sztuki Edith C. Blum, Bard College. ISBN 0-941276-05-8
- „Archipenko: rysunki, płaskorzeźby i konstrukcje”, 1985, (współautorzy Joan Marter), Bard College, Bowdoin College Museum of Art ISBN 978-0-941276-08-5
- LandMarks: New Site Proposals by 22 Pioneers of Environmental Art 1984 (współautorzy: Lawrence Alloway, Erik Kiveat, Daniel Simberloff, Shelley Rice). Instytut Sztuki Edith C. Blum, Bard College.
Wywiady
„Wywiad z Lindą Weintraub – kuratorką wystawy „Dear Mother Nature: Hudson Valley Artists 2012” w The Dorsky autorstwa Claire Lambe”
Artystka Linda Weintraub i Michael Asbill omawiają udział w pokazie sztuki Weintrauba, zarchiwizowany 20.02.2017 w Wayback Machine . Historia fabularna WGXQ Radio.
Ostatnie wystawy, spektakle
Weintraub miał indywidualną wystawę zatytułowaną „Babcia Ziemia” w CHRCH Project Space w Cottekill w stanie Nowy Jork. Partycypacyjna instalacja rzeźbiarska przybrała formę dużej konstrukcji przypominającej ołtarz na ścianie i podłodze galerii, wykonanej z materii organicznej z miejscowych lasów – nasion, grzybów, żołędzi, kory, gałązek, kości, muszli, mchu, gliny i porosty. Przez cały czas trwania wystawy widzowie, w tym widzowie, byli zapraszani do powiększania i rozszerzania dzieła sztuki, dodając własne dodatki o powierzchni jednej stopy kwadratowej. Wystawiała na wystawach zbiorowych: "Woda. Woda". pokaz w Emily Harvey Foundation, Nowy Jork, NY; „Wartość żywności” w katedrze św. Jana Boskiego w Nowym Jorku; „Food Shed” w Smack Melon Gallery na Brooklynie w Nowym Jorku, podróż do galerii CRC20 w Linlithgo w stanie Nowy Jork. Jej prace były również prezentowane w Athens Cultural Center w Atenach w Nowym Jorku oraz w Times Center w Nowym Jorku.
