Lorena Kloosterboer

Tempus ad Requiem V Loreny Kloosterboer

Lorena Kloosterboer jest holendersko-argentyńską artystką (ur. Alkmaar Holandia , 1962), która maluje przy użyciu stylów trompe-l'œil i fotorealistycznych , często tworząc iluzję trójwymiarowych obiektów na dwuwymiarowej powierzchni. Najbardziej znana jest ze swoich hiperrealistycznych martwych natur przedstawiających charakterystyczne kompozycje wykonane z kawałków szkła i porcelany. Jej obrazy były wystawiane i nagradzane w kilku krajach na całym świecie. Jako rzeźbiarz Kloosterboer stworzył wiele elementów z brązu, które są wystawiane publicznie w mieście Wassenaar . Artysta opublikował także kilka książek o technikach malarskich.

Kariera

Kloosterboer studiował sztuki piękne w Instituto de Bellas Artes Beato Angélico [ nieudana weryfikacja ] w Buenos Aires w Argentynie . Później przez kilka lat uczęszczała na zajęcia plastyczne i warsztaty w Scottsdale Artist's School w Scottsdale w Arizonie . Tematy malarskie Kloosterboer obejmują szeroką gamę przedmiotów, takich jak kolorowe cukierki, kulki, muszle, sztućce, szkło i ceramika. Rozwijająca się seria obrazów Kloosterboera zatytułowana Tempus ad Requiem („Czas odpoczynku” po łacinie) przedstawia martwe natury z ptakami. „Ta seria martwych natur z ptakami siedzącymi na ceramicznych lub szklanych przedmiotach symbolizuje potrzebę czasu i miejsca do odpoczynku, pogodzenia się z życiowymi przeszkodami i uzupełnienia energii”.

Rzeźby

W 1991 roku Kloosterboer odsłoniła swoją pierwszą rzeźbę z brązu przedstawiającą błazna oficjalnie zwanego De Nar . Został zamówiony z okazji 25-lecia holenderskiej grupy karnawałowej: De Deylknotsen . Ten błazen jest wystawiany publicznie w De Warenar, oficjalnym centrum kulturalnym w Wassenaar. W następnych latach Kloosterboer stworzył również zamówioną serię czterech rzeźb z brązu, popularnie znaną jako De Boomstronken (Pnie drzew), które są wystawiane publicznie w Wassenaar. Kolorowe ilustracje tych elementów i ich lokalizacji są pokazane w książce „Beeldend Wassenaar”, oferującej szlaki piesze i rowerowe prowadzące obok sztuk wizualnych w Wassenaar.

Książki

  • 2014 - Malarstwo akrylowe: niezbędny przewodnik.
  • 2014 - Kompletny przewodnik po malowaniu akrylami
  • 2015 - De Complete Gids voor Acrylverf - Professionele Technieken voor Traditionele Toepassingen

Krytyka

Dzieła Kloosterboer zostały pozytywnie ocenione i znalazły się wśród innych artystów w książce o historii kobiet-malarek w Niderlandach, której autorem jest historyk sztuki, profesor Katlijne van der Stighelen. Niektóre obrazy Kloosterboer z jej pobytu w USA są zawarte w opublikowanym eseju na temat Trompe L'Oeil w Ameryce autorstwa Kevina Sharpa. Ponadto niektóre z jej realistycznych obrazów znalazły się w Przewodniku po wyjątkowych kolorach akrylu (autorstwa Lexi Sundell), wybranym w celu zilustrowania podstawowych aspektów koloru, takich jak temperatura, intensywność i jasność. Artykuły medialne i wywiady dotyczące grafiki Kloosterboer są dostępne z innych źródeł.

Wystawy

Obrazy Kloosterboer były wystawiane w wielu krajach, w tym w Argentynie, Belgii, Kanadzie, Danii, Estonii, Francji, Niemczech, Japonii, Holandii, Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Niektóre ostatnie eksponaty, w tym jej obrazy, to:

  • Wystawa MEAM 2019, Barcelona [1]
  • 2015 - Wystawa IGOR - Dziesiąta doroczna międzynarodowa wystawa jury The International Realism Guild's, w Principle Gallery w Aleksandrii, Wirginia, USA
  • 2015 - Richeson75 Międzynarodowa internetowa wystawa martwej natury i kwiatów
  • 2015 - The RW Norton Art Gallery, Shreveport, LA (19 maja - 26 lipca) - Arcydzieła z International Guild Of Realism, wycieczka do muzeum wyprodukowana przez Davida J. Wagnera, LLC.
  • 2014 - Druga doroczna wystawa Juried Trompe l'Oeil (27 września - 31 grudnia 2014) w John F. Peto Studio Museum, Island Heights, NJ
  • 2014 - Wystawa Trompe l'Oeil, w Reynolds Fine Art, w New Haven, Connecticut, USA (20 marca - 30 kwietnia)
  • 2013 - Atelier Animal Exhibition, w Muzeum CODA w Apeldoorn, Holandia.

Prace Kloosterboer były również wystawiane w 2010 r. (J. Willot Gallery, Palm Desert, Kalifornia), 2008 r. (Tempe Center for The Arts, Tempe, AZ), 2008 r. (Catharine Lorillard Wolfe Art Club, 112th Annual Exhibition, Nowy Jork, NY) i 2007 (Gallery Fraga, Bainbridge Island, Waszyngton),

Nagrody

Poniżej znajduje się częściowa lista nagród zdobytych przez artystę.

  • 2012 - Drugie miejsce za Tempus ad Requiem w konkursie International Artist Magazine Challenge #72 „Ulubione tematy”.
  • 2012 - Atelier Award 2012, I miejsce za Tempus ad Requiem w Muzeum CODA w Apeldoorn w Holandii.
  • 2012 - Finalista z Tempus ad Requiem w Richeson 75 International Online Animals, Birds & Wildlife Competition.
  • 2011 — Nagroda Jack Richeson & Co Materials dla firmy Sapientia na 4. dorocznym pokazie podpisów członków ISAP online.
  • 2011 - Nagroda Ampersand Materials za Bon Voyage na 14. Dorocznej Międzynarodowej Otwartej Wystawie ISAP w Galerii Santa Cruz Art League w Santa Cruz, Kalifornia, USA.
  • 2009 - Creative Achievement Award za Tablica nr 1 - Manet (wraz z Larrym Charlesem) na Czwartej Dorocznej Wystawie Jury Międzynarodowej Gildii Realizmów w The Weatherburn Gallery w Neapolu, Floryda, USA.
  • 2008 - Best of 2008 w kategorii Martwa natura, za dwa razy tyle , Kocie oczy Marbles i Antologia alternatywna w Międzynarodowym Konkursie Best of 2008 w Marziart Internationale Galerie, Hamburg, Niemcy.
  • 2006 - Nagroda Merit przyznana przez Savoir-Faire for Liberty na 9. dorocznej Międzynarodowej Wystawie ISAP w Cornell Museum of Art and History, Delray, Floryda, USA.
  • 2006 - Nagroda za osiągnięcia twórcze za dwa razy tyle na 2. dorocznej wystawie jury Międzynarodowego Gildii Realizmu w Manitou Galleries, Santa Fe, Nowy Meksyk, USA.
  • 2005 - Master Painters of the World, US Showcase, uhonorowanie Sunday Best w numerze International Artist Magazine z czerwca / lipca 2005 roku.

Linki zewnętrzne