Losharik
 Plakat filmowy
| |
| Losharik | |
|---|---|
| W reżyserii | Iwan Ufimcew |
| Scenariusz |
Giennadij Cyferow Genrikh Sapgir |
| W roli głównej | Rina Zelyonaya (głos) |
| Muzyka stworzona przez | Wiktor Kuprevich |
| Animacja wg | Jurij Norstein |
| Dystrybuowane przez | Sojuzmultfilm |
Data wydania |
|
Czas działania |
10 minut 18 sekund |
| Kraj | związek Radziecki |
| Język | Rosyjski |
Losharik ( ros . Лошарик ) to radziecki film animowany z 1971 roku . Wyreżyserował go Ivan Ufimtsev , a scenariusz napisali Giennadij Cyferow i Genrikh Sapgir .
Losharik opowiada historię cyrkowego zwierzęcia złożonego z jaskrawo kolorowych piłek do żonglowania , stworzonych tak, jak żongler pragnie być poskramiaczem lwów . Imię postaci, a tym samym tytuł filmu, to kontaminacja rosyjskich słów oznaczających konia „loshad” i małą piłkę „sharik”. Choć przyjazny, Losharik jest odrzucany przez inne zwierzęta cyrkowe za to, że nie jest prawdziwy. Przygnębiony Losharik oddaje dzieciom piłki, z których składa się jego forma. Kiedy dzieci idą do cyrku, żądają powrotu Losharika, oddając piłki, które reformują Losharika. Film był ulubieńcem zarówno dorosłych, jak i dzieci, choć Ufimcew twierdził, że jest rozczarowany, że nie może „w pełni zrealizować swojego planu”. Za produkcję dyrektor artystyczny Tamara Poletika i animator Yuri Norstein odwiedzał próby cyrkowe w poszukiwaniu inspiracji. Gotowy film, wydany przez Soyuzmultfilm w 1971 roku, był od tego czasu analizowany pod kątem jego tematów, szczególnie w kontekście kultury radzieckiej . Pojawiły się dwie książki dla dzieci wykorzystujące postać Losharika, a nazwa stała się przydomkiem okrętu podwodnego rosyjskiej marynarki wojennej , który podobnie jak animowana postać wykorzystywał w swojej konstrukcji połączone kule.
Działka
Żongler w cyrku marzy o tym, by pewnego dnia zostać poskramiaczem lwów . Kiedy żongluje, drewniane piłki do żonglowania łączą się, tworząc żywe, trójnożne stworzenie podobne do konia, które przedstawia się jako „Losharik”, połączenie rosyjskich słów oznaczających konia , „loshad” ( ros . лошадь ) i mała piłka , „szarik” ( ros . шарик ). Dobroduszne zwierzę bawi się z żonglerem. Widząc to, ringmaster oferuje żonglerowi szansę pojawienia się jako poskramiacz lwów z cyrkowym lwem i tygrysem. Kiedy lew i tygrys widzą Losharika, odrzucają go jako niebędącego prawdziwym zwierzęciem. Zniechęcony Losharik opuszcza cyrk i rozkłada się na części, oddając dzieciom kule, które składają się na jego formę.
Żongler, obecnie cyrkowy pogromca lwów, pojawia się na ringu i wykonuje układ z lwem i tygrysem. Dzieci na widowni zaczynają wołać Losharika. Zdezorientowani pracownicy cyrku zwracają uwagę, że Losharik nie jest prawdziwym zwierzęciem, ale dzieci płaczą, że Losharik jest miły, a zatem najbardziej prawdziwy ze wszystkich. Lew i tygrys wychodzą, a dzieci rzucają otrzymane piłki na ring, ponownie składając Losharika. Losharik i żongler ponownie się spotykają, ku uciesze publiczności.
Produkcja
.JPG)
Film, trwający 10 minut i 18 sekund, został nakręcony przez Soyuzmultfilm i wyreżyserowany przez Iwana Ufimcewa , aktora, który studiował pod kierunkiem Aleksieja Dmitriewicza Popowa i który zrobił karierę w animacji. Losharik był wczesną współpracą z ilustratorką Tamarą Poletiką, z którą pracował przy wielu filmach w latach 1971-1976. Wybór tematu obejmującego zabawki i gry był częstym tematem radzieckiej animacji dziecięcej i jej ostoją w latach 50. i 80. XX wieku. Wcześniejsze przykłady zabawek nasyconych własnym życiem to zabawki Mścisława Paszczenki film z 1950 r. Kiedy zapalają się choinki oraz film Leonida Amalrika i Vladimira Polkovnikova z 1953 r. The Big Shop . Współautor scenariusza, Genrikh Sapgir , przetłumaczył także wiersze sowieckiego żydowskiego poety Owseja Driza , z których jeden został animowany w 1968 roku jako Wełniany kłębek w reżyserii Nikolay Serebryakov , przedstawiający starszą kobietę, która znajduje magiczny kłębek wełny podczas burzy śnieżnej i tworzy na drutach świat, który zaczyna żyć własnym życiem.
Scenariusz napisali Giennadij Tsyferov i Genrikh Sapgir, z Tamarą Poletika jako dyrektorem artystycznym i Yuri Norsteinem jako animatorem. Muzykę skomponował Viktor Kuprevich , a głos Losharika zapewniła Rina Zelyonaya . Dla dokładności przedstawienia życia cyrkowego Poletika i Norstein odwiedzili cyrk i obserwowali jego próby. Poletika wspominała później, że zapytała w studiu, czy ktoś chce z nią w nich uczestniczyć, i tylko Norstein się zgodził. Szczegóły, takie jak rutyna akrobaty i kurtyny sceniczne w cyrku, zostaną wykorzystane w filmie animowanym. Według Poletiki sugestia, aby Losharik miał trzy nogi zamiast czterech, wyszła od wybitnego dyrektora artystycznego Lwa Milchina i że Galeria Trietiakowska w Moskwie poprosiła o dwa wstępne szkice filmu. Pomimo tego, że był popularny zarówno wśród dzieci, jak i dorosłych i opisywany jako „przejmująca opowieść o śnie, dążeniu do doskonałości i zdradzie”, Ufimcew „twierdził, że nie może w pełni zrealizować swojego planu, a wynik go zdenerwował”.
Motywy
Historyk kultury David MacFadyen zauważa, że film porusza wiele tematów ważnych w sowieckim społeczeństwie . Tworzenie Losharika z pojedynczych drewnianych piłek do żonglowania reprezentuje połączenie małych części w „społeczną” całość. Ta harmonijna kreacja zostaje zakłócona przez krytykę lwa i tygrysa w filmie, co skutkuje rozpadem Losharika. Stworzenie zostaje przywrócone, gdy dzieci, uznając jego dobroć i ofiarność, wyrażają żądania jego zwrotu. Losharik jest formowany, rozkładany i reformowany „przez dosłowne poddanie się społecznym emocjom świata”. Film kładzie nacisk na „afektywną różnorodność i wielość”, wykorzystując m.in przekroje , aby „pokazać fragmentaryczne wydarzenia lub różnorodność postaci”. Marzenia żonglera o byciu poskramiaczem lwów są przedstawiane za pomocą dwuwymiarowych wycinanek, odróżniających go od „prawdziwego świata”, przedstawianego za pomocą trójwymiarowych marionetek. Kąty kamery są używane do zademonstrowania różnych punktów widzenia, na przykład niskiego kąta, gdy pokazany jest żongler „w końcu rozumiejący coraz bardziej pokorne poczucie rzeczywistości swojego zwierzęcia”. Lew i tygrys w filmie są wyrazem „dogmatycznego ciała kształtującego świat”, w przeciwieństwie do Losharika, „ideologicznie otwartego, zmiennego ciała”.
Dziedzictwo
Genrikh Sapgir, współautor scenariusza, napisał wiersz, zwany także „Losharik”, opublikowany w 1974 roku. Opowiada on podobną historię o cyrkowym zwierzęciu złożonym z kolorowych piłek do żonglowania. Postać pojawiła się także w książce dla dzieci Giennadija Cyferowa Losharik and Other Fairy Tales ( ros . Лошарик и другие сказки ), opublikowanej w 2014 r. Powstanie imienia Losharik jako portmanteau pojawiło się w podobnej formie w serialu animowanym Smeshariki z 2003 r. ( ros . : Смешарики ), wydany w języku angielskim jako Kikoriki . To połączyło rosyjskie słowo smeshnye , oznaczające „zabawny”, z shariki , podobnie jak Losharik, oznaczające małe kulki. Odnosiło się to do projektu postaci, które przedstawiały zwierzęta jako zaokrąglone kule. Losharik stał się pseudonimem łodzi podwodnej Projektu 210 zbudowanej przez Sevmash w latach 1988-2003, nazwa nawiązująca do unikalnej konstrukcji kadłuba ciśnieniowego , składającego się z siedmiu połączonych ze sobą sfer.
Linki zewnętrzne
- Losharika na IMDb
- Losharik na Animator.ru