Lubbocka Orkiestra Symfoniczna

Orkiestra
Orkiestry Symfonicznej Lubbock
Założony 1946 ( 1946 )
Lokalizacja Lubbock w Teksasie
Hala koncertowa Lubbock Memorial Civic Center
Strona internetowa www.lubbocksymphony.org

Lubbock Symphony Orchestra (LSO) to orkiestra z siedzibą w Lubbock w Teksasie i jest jedną z najstarszych organizacji społecznych w regionie. Orkiestra składa się z profesjonalnych muzyków ze wszystkich części gminy Lubbock. Orkiestra występuje obecnie w Lubbock Memorial Civic Center Theatre , ale po ukończeniu hali przeniesie się do Buddy Holly Center for the Performing Arts. Zespołem kieruje David Cho, siódmy dyrektor muzyczny orkiestry, związany z orkiestrą od 2012 roku.

Dyrektorzy muzyczni

Historia

W październiku 1946 roku Orkiestra Symfoniczna Lubbock została zorganizowana i dała swój pierwszy koncert pod batutą założyciela dyrygenta Williama A. Harroda. W tamtym czasie orkiestra była całkowicie dziełem wolontariuszy. W 1967 roku LSO stało się profesjonalną organizacją zrzeszającą płatnych muzyków. Pan Harrod kontynuował dyrygowanie orkiestrą do wiosny 1984 roku. Po nim następowało wielu dynamicznych i utalentowanych dyrygentów, w tym Andrews Sill i Tomasz Golka. Obecnym dyrektorem muzycznym i dyrygentem jest David Cho, który rozpoczął swoją kadencję w LSO jesienią 2012 roku.

Lubbock Symphony Orchestra jest obecnie klasyfikowana przez American Symphony Orchestra League jako grupa VI Orchestra.

William A. Harrod został przedstawiony Lubbockowi, gdy był w siłach powietrznych i był członkiem Air Force Band. Założył zespół taneczny dla szeregowych mężczyzn i kobiet, którzy również stacjonowali w Lubbock, i wkrótce został „poproszony przez miejscowych kaznodziejów o utworzenie lokalnej orkiestry” – powiedział. „To, co utrzymywało nas na wczesnym etapie, to Texas Tech Band i jego wspaniali muzycy. Problemem był brak smyczków” - powiedział. „Lubbock miał wtedy tylko szkolne zespoły, a nie szkolne orkiestry, więc musiałem zebrać zespół skrzypków”. [ potrzebne źródło ]

Inni obywatele Lubbock odegrali główne role w rozwoju orkiestry, a Harrod niejednokrotnie powoływał się na wkład Ashera Thompsona i Charleya Pope'a.

Orkiestra, założona w 1946 roku, stała się profesjonalną, płatną organizacją dopiero w 1967 roku. To spowodowało spustoszenie w próbach Harroda zorganizowania nawet prób. „To była zdecydowanie najtrudniejsza część” – powiedział Harrod. „Widzisz, mógłbym zaplanować próbę do koncertu, ale nigdy nie byłbym pewien, kto się pojawi. Muzycy przychodzili do mnie i mówili:„ Panie Harrod, mogę zagrać w Amarillo, Abilene lub Roswell (NM ) i wszyscy mi zapłacą. Zasługiwali na zapłatę. Trwało to do czasu, gdy Asher Thompson i Charley Pope uzgodnili, że członkowie Orkiestry Symfonicznej Lubbock otrzymają przynajmniej symboliczne płatności” – kontynuował.

Edukacja i pomoc

Od 65 lat Orkiestra Symfoniczna Lubbock angażuje, kształci i inspiruje tysiące różnorodnych uczniów i dorosłych uczniów poprzez kompleksowy program strategicznych inicjatyw edukacyjnych. Lubbock Symphony Orchestra wyznaje zasadę, że muzyka zmienia życie. Organizacja potwierdza potwierdzone historyczne badania wskazujące, że edukacja muzyczna / uczestnictwo sprzyja uczeniu się przy użyciu inteligencji wielorakich. Orkiestra Symfoniczna Lubbock również przestrzega zasady, że każdy zasługuje na inwestycję, niezależnie od pochodzenia etnicznego, kulturowego i społeczno-ekonomicznego. Ponad 12 300 uczniów jest obsługiwanych rocznie w ramach transformacyjnych programów edukacyjnych. Każdego roku LSO zaprasza uczniów klas od piątej do dwunastej na występ symfoniczny na żywo! Szkoły publiczne, prywatne i domowe z Lubbock i okolicznych społeczności uczestniczą w tych bezpłatnych interaktywnych koncertach edukacyjnych, które prowadzi dyrektor muzyczny David Cho. Ponadto LSO sponsoruje nauczanie artystów, którzy obecnie pracują w 45 salach lekcyjnych w 12 kampusach Lubbock Independent School District, docierając do około 1035 uczniów. Trwają plany rozszerzenia programu na wszystkie szkoły podstawowe LISD. LSO dostarcza również muzykę do szkół w ramach programu Chamber Ensemble Outreach. Edukacyjne kwintety dęte blaszane i dęte drewniane oraz kwartet smyczkowy składają się z muzyków LSO i absolwentów Texas Tech University. Występują dla lokalnych uczniów klas trzecich i czwartych oraz zapewniają pouczające i interaktywne wrażenia muzyczne. Studenci zapoznają się z każdym instrumentem i doświadczają występu na żywo w bliskim i osobistym otoczeniu. Te małe zespoły występują również w innych miejscach w całej społeczności, w tym w domach opieki, programach pozaszkolnych i Centrum Sprawiedliwości dla Nieletnich hrabstwa Lubbock.

David Cho, dyrektor muzyczny

Urodzony w Seulu w Korei, David wyemigrował do Stanów Zjednoczonych w 1985 roku. W dzieciństwie pobierał różne lekcje muzyki w Palos Verdes w Kalifornii, zanim skupił się wyłącznie na grze na pianinie. Później uczęszczał do Oberlin College and Conservatory, gdzie uzyskał tytuł Bachelor of Music in Piano Performance.

W 1996 roku David wygrał Konkurs Koncertowy im. E. Nakamichiego na Festiwalu Muzycznym w Aspen i otrzymał nagrodę im. Arthura Danna w Konserwatorium w Oberlin. W 1999 roku, zdobywając tytuł Master of Music in Piano Performance w Peabody Institute na Johns Hopkins University, David został zaproszony przez Roberta Spano i Seiji Ozawę do udziału w prestiżowym Tanglewood Music Center jako Merrill Lynch Conducting Fellow. Następnie David został zaproszony przez Larry'ego Rachleffa na studia na Rice University, gdzie pełnił funkcję dyrygenta gościnnego dla Shepherd School Orchestras, jednocześnie uzyskując tytuł Master of Music in Instrumental Conducting. David został następnie zaproszony przez Filharmoników Wiedeńskich do pełnienia funkcji dyrygenta-asystenta. Jako stypendysta Karajana, David był rezydentem na dorocznym festiwalu w Salzburgu w Austrii. W 2003 roku David został zaproszony przez Leonarda Slatkina do udziału w National Conducting Institute. W tym czasie zadebiutował z National Symphony Orchestra w John F. Kennedy Center for the Performing Arts.

W sezonie 2003-2004 David został wybrany na rok jako dyrygent New World Symphony pod opieką Michaela Tilsona Thomasa. Podczas trasy koncertowej z New World Symphony w Nowym Jorku David zadebiutował w Carnegie Hall dyrygując dziełami Coplanda i Czajkowskiego. Podczas tournée orkiestry po Rzymie David zadebiutował w Akademii Santa Cecilia dyrygując dziełami Luciano Berio i Johna Adamsa. David został następnie zaproszony przez swojego mentora Larry'ego Rachleffa do pełnienia funkcji dyrygenta-rezydenta Orkiestry Symfonicznej San Antonio w latach 2004-2006. W sezonie 2006-2007 David pełnił wraz z zespołem katedrę dyrygenta-rezydenta Bruno Waltera.

Podczas swojej kadencji zastępcy dyrygenta Utah Symphony i Utah Opera (2006-2011), David zdobył pierwszą nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim Eduardo Mata w Mexico City, co zaowocowało licznymi występami dyrygenckimi w Europie, Azji i Ameryce Południowej. Dyrygował orkiestrami symfonicznymi w Seattle, Houston, Austin, Memphis, Fort Wayne, Baton Rouge i Shreveport. Współpracował z gościnnymi artystami, takimi jak Yo-Yo Ma, Renée Fleming, Joshua Bell, Frederica von Stade, Sarah Chang, Daniel Müller-Schott, Jennifer Koh, Leila Josefowicz, Jennifer Frautschi i Alexander Kobrin. W poprzednich latach David występował na Aspen Music Festival i Grand Teton Music Festival. [ potrzebne źródło ]

Po gościnnych występach z Orkiestrą Symfoniczną Lubbock w 2007 i 2009 roku, David został mianowany siódmym dyrektorem muzycznym Lubbock Symphony Orchestra w 2011 roku. Swoją kadencję w LSO rozpoczął w sezonie 2012-2013 i obecnie jest aktywnie zaangażowany w działalność społeczną.

Buddy Holly Hall of Performing Arts and Sciences

Powstała w wyniku wieloletnich badań społecznych i grup fokusowych, zlokalizowana w sercu śródmieścia Lubbock, Buddy Holly Hall of Performing Arts and Science to wyjątkowy model, którego nie można znaleźć nigdzie indziej na świecie. [ potrzebne źródło ] W kampusie pod jednym dachem znajdują się dwa teatry, przestrzeń eventowa, bistro i akademia baletowa.

Zaprojektowane przez firmę Diamond Schmitt Architects oba teatry charakteryzują się wartością akustyczną NC15. Godną uwagi cechą The Buddy Holly Hall jest ściana z gitarami, przedstawiająca Buddy'ego Holly'ego grającego na Stratocasterze. Zaprojektowany przez teksańskiego artystę Brada Oldhama, obraz to składająca się z 9000 elementów rzeźba wykonana z wielu rozmiarów kostek do gitary odlanych z aluminium ze szczotkowanym brązem.

Buddy Holly Hall jest finansowany ze środków prywatnych, jest własnością i jest zarządzany przez The Lubbock Entertainment and Performing Arts Association, przy czym 100% wszystkich datków bezpośrednio finansuje budowę projektu. Innowacyjne partnerstwa z lokalnymi organizacjami artystycznymi, publicznymi szkołami i uniwersytetami oraz prywatnymi korporacjami pozwolą The Buddy Holly Hall stać się samowystarczalnym finansowo po otwarciu w 2020 roku.

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Lubbock_Symphony_Orchestra&oldid=1111484894 ”