Manifest symbolistyczny

Symbolista Manifest (francuski: Le Symbolisme ) został opublikowany 18 września 1886 roku we francuskiej gazecie Le Figaro przez urodzonego w Grecji poetę i eseistę Jeana Moréasa . Opisuje nowy ruch literacki, ewolucję i bunt przeciwko zarówno romantyzmowi, jak i naturalizmowi, i potwierdza, że ​​​​nazwa symbolizmu jest nie tylko odpowiednia dla tego ruchu, ale także w wyjątkowy sposób odzwierciedla sposób, w jaki kreatywne umysły podchodzą do tworzenia sztuki.

Manifest miał również służyć bardziej praktycznym, doraźnym potrzebom. Moréas, wraz z Gustave'em Kahnem i innymi, odczuwali potrzebę wyróżnienia się z grupy pisarzy związanych z Anatole Baju i Le Décadent . Dla grupy Moréasa i Kahna samozwańczy pisarze dekadenccy reprezentowali zarówno wcześniejszy etap rozwoju na drodze do symbolizmu, jak i frywolną eksploatację języka i technik ruchu.

Definicja stała się szczególnie ważna wraz z publikacją Les Deliquescence d'Adore Floupette , celowej parodii, której mimikra była technicznie doskonała, ale której treść była kpiną z tego, co było ważne dla Moréasa, Kahna i ich grupy. Jednak ze względu na umiejętności, z jakimi został wykonany, czytelnicy myśleli, że Les Deliquescence jest reprezentatywny dla tej nowej literatury. Wyjaśnienie było niezbędne.

Manifest rozwija się jako wstęp określający cel dokumentu, a następnie trzy etapy: argument otwierający, dramatyczne intermezzo i argument końcowy.

Argument otwierający

Pierwszym etapem argumentowania za symbolizmem jest agresywne i szczere zdefiniowanie ruchu, jego przekonań i priorytetów. Jako reakcja na autorytet racjonalnego naturalizmu, manifest opisuje symbolistów jako wrogów „edukacji, deklamacji, złych uczuć [i] obiektywnego opisu”. Jako reakcja na nowo samozwańczych dekadentów, manifest dalej określa prymat „Idei”. Celem kreatywności jest znalezienie odpowiedniego sposobu subiektywnego wyrażenia Idei poprzez ekstrawagancką analogię, przy użyciu naturalnych i konkretnych rzeczy, aby pośrednio odwoływać się do „pierwotnych Idei”. Wbrew zarzutom niejasności wynikającym z takiego podejścia, manifest po prostu wskazuje na wiele alegorycznych lub niejasno symbolicznych postaci z powszechnie akceptowanej literatury.

Konkluzja argumentu otwierającego jest wyjaśnieniem samego stylu. Moréas przedstawia rodzaj paradoksu, który jest typowy dla sztuki symbolistycznej, kiedy mówi o rytmie ich pisma: starożytny, ale żywy, chaotyczny, ale uporządkowany, płynny, ale odważnie stanowczy. Następnie podaje odpowiednio kolorowy i niejasny opis ich techniki literackiej:

... styl archetypowy i złożony; terminów nieskazitelnych, okresów, które naprzemiennie przeplatają się z okresami falistych upadków, znaczących pleonazmów, tajemniczych elips, wybitnych anakolucji, wszelkiej zuchwałej i wielopostaciowej nadwyżki; wreszcie dobry język – ustanowiony i zaktualizowany –, dobry, bujny i energiczny język francuski…

Dramatyczne intermezzo

Druga część manifestu to krótki dramat w dwóch scenach, w którym występuje poeta Théodore de Banville , którego dzieło Petit Traité de Poésie Française („Mały traktat o poezji francuskiej”) z 1871 r. ćwiczenie swojej kreatywności. Różne cechy języka francuskiego nadawały się do różnych rodzajów poetyckiego rytmu i struktur. Zwiększył także nacisk na poezję jako ćwiczenie dla poety w opracowywaniu sprytnych gier rymowanych.

W dramacie występują trzy postacie: OBRYWACZ SZKOŁY SYMBOLICZNEJ, PAN THEODORE DE BANVILLE i ERATO.

W pierwszej scenie DETRACTOR melodramatycznie podnosi serię zarzutów przeciwko symbolizmowi, a Banville staje w obronie ruchu. Zarzuty zainteresowania to górnolotność, próżny duch, naruszenie zasad poezji i ciągłe znaczenie literatury romantycznej. Banville trafnie reaguje na każdy zarzut i robi to w sposób, który pozwala mu przywołać niektóre z ważnych akcentów ruchu symbolistycznego:

• Prawda w nadmiarze i ekstrawagancji.
• Prawda w pozornym chaosie i szaleństwie.
• Prawda w subiektywnym doświadczeniu.
• Niebezpieczeństwo frazesów i naturalna banalność.
• Ciągła potrzeba bycia coraz bardziej zuchwałym.
• Ryzyko, że to, co kiedyś było buntownicze, stanie się konformizmem.

W drugiej scenie ERATO chwali Banville'a za Petit Traité de Poésie Française , ale przemawia w imieniu młodych poetów tego nowego ruchu, którzy czują się przez niego opuszczeni. Banville wygłasza krótki lament i odchodzi, opisany w tekście z przebiegłym odniesieniem do jego pracy, Wygnańcy. Ten zbiór poezji był najbardziej osobistą próbą Banville'a, by dać z siebie wszystko w imieniu wszystkich, którzy zostali porzuceni.

Argument końcowy

Manifest kończy się najpierw wyjaśnieniem siły sztuki i literatury w łączeniu strumieni myśli i przekształcaniu ich w nowe i wspaniałe rzeczy, sugerując zarówno ich wielkość, jak i cudowność. Moréas przypisuje pisarzom innych tradycji ich osiągnięcia w tym zakresie, ale następnie argumentuje, że symboliści mają wyjątkową pozycję do zajmowania się istotą życia: istotą ludzką w rzeczywistości, która została zniekształcona przez jego własne halucynacje. Symboliści mogą swobodnie pracować z rzeczami zarówno mechanicznymi, jak i mitycznymi, rzeczami widzianymi z przodu i przypominanymi z tyłu.

Ostatnie słowa Manifestu symbolistycznego brzmią, że „sztuka nie wiedziałaby, jak szukać celu, co za niezwykle zwięzły i prosty punkt wyjścia”. W ten sposób sztuka musi szukać w tym, co subiektywne.

Korzenie

Według manifestu, w twórczości Alfreda de Vigny , Williama Shakespeare'a i nienazwanych innych znajdują się ślady wczesnego symbolizmu. Szczególne uznanie przypisano również Victorowi Hugo za sposób, w jaki jego francuska literatura romantyczna ustanowiła precedens zmian. Manifest sytuuje powieściopisarstwo symbolistyczne w królestwie ustanowionym przez takich autorów, jak Stendhal , Balzac , Flaubert i Edmond de Goncourt oraz Émile Zola . Autorzy ci wykazali się kunsztem, który Moréas szanował, a niektórzy z nich podzielali rozczarowanie postępem ludzkości, ale badali to wszystko w sposób, który zakładał obiektywność ludzkiej rzeczywistości i prymat świata przyrody.

Manifest identyfikuje kilku poetów jako najbardziej bezpośrednio odpowiedzialnych za rozwój tego obecnego symbolizmu: Charles Baudelaire , Stéphane Mallarmé , Paul Verlaine i Theodore de Banville . Symbolizm był jednak postrzegany jako dzieło w toku, nieustannie udoskonalane, także dzięki wysiłkom tych pisarzy. Moréas pozostawił również otwarte drzwi, aby nowicjusze mogli jeszcze bardziej ukształtować ruch.

Wpływ i dziedzictwo

Należy zauważyć, że Moréas nie zdecydował się opublikować Manifestu symbolistycznego w małej publikacji, takiej jak krótkotrwały La Vogue czy Le Symboliste , mimo że pomagał w prowadzeniu tego ostatniego. Zamiast tego zdecydował się najpierw opublikować w Le Temps , jednej z głównych gazet w Paryżu. Po wygenerowaniu natychmiastowego ciepła, otrzymał możliwość opublikowania artykułu w Le Figaro. Ten zakres publikacji, w tym Le Figaro status gazety o najwyższym nakładzie, zapewnił sobie uwagę czytelników, pisarzy i ogółu społeczeństwa. Wpływ manifestu był ogromny. Pisarze, którzy byli częścią tego ruchu, byli uznawani za symbolistów, a jedynymi śladami dawnej „dekadencji” byli przede wszystkim ci związani z Anatole Baju, dokładnie ci, których Moréas chciał uważać za odrębnych od jego własnej grupy. Jednocześnie sprawiło, że etykieta symbolistów stała się nowym celem pisarzy anty-establishmentowych, a poza grupą Baju wielu pisarzy, których wcześniej nazywano dekadenckimi, teraz nazywano symbolistami, nie z powodu jakiejkolwiek zmiany ich perspektywy lub metody, ale ze względu na zmianę żargonu.

Jako odważna, jasna deklaracja symbolizmu, Le Symbolisme jest często traktowany jako modelowy dokument dla wszelkiej symboliki, ale jest to oświadczenie Jeana Moréasa w imieniu ruchu bez formalnego członkostwa. Nawet bliscy sojusznicy napisali własne odpowiedzi na manifest, różniące się punktami dowodowymi. Na przykład Gustave Kahn wolał umieszczać symbolizm w królestwie impresjonizmu niż jako ewolucję naturalizmu.

Linki zewnętrzne

Le Symbolisme Tekst Manifestu symbolistycznego w oryginale francuskim.

• [1] Tłumaczenie Manifestu symbolistycznego na język angielski przez C. Liszta