Max Zorn (artysta)
Max Zorn | |
|---|---|
 Taśma artystyczna autorstwa Zorna
| |
| Urodzić się | Amsterdam |
| Narodowość | Holandia |
| Znany z | Sztuka uliczna , Sztuka miejska , Taśma artystyczna |
| Strona internetowa | |
Max Zorn to holendersko-niemiecki artysta, który od maja 2011 roku zajmuje się nocną sztuką uliczną i sztuką miejską. Jego styl wyróżnia się wykorzystaniem brązowej taśmy pakowej jako medium i wycinaniem skalpela na szkle akrylowym w celu tworzenia portretów, które potrzebują oświetlenia od tyłu, aby być widocznym.
Kariera
YouTube dwuminutowego samodzielnie nakręconego filmu „Street Art by Max Zorn Making of Tape Art”, pokazującego, jak Zorn wiesza swoje półprzezroczyste taśmy artystyczne na ulicznych latarniach. Został podchwycony przez krajowe i międzynarodowe media, a do kwietnia 2012 roku Zorn stworzył ponad 150 dzieł sztuki na taśmie.
Pierwsza indywidualna wystawa Zorna odbyła się w centrum Paryża w 2012 roku w zabytkowej sali balowej, a w tym samym roku został zaproszony przez Sovereign Art Foundation do zaprezentowania swojej pierwszej wystawy na targach sztuki i występu na żywo w Art Basel Hong Kong , który został sprzedany jako wyjątkowy oryginał za cenę, która podwoiła wartość dzieła sztuki. Jego własna galeria Stick Together od 2013 roku corocznie wystawia jego prace wyłącznie w Miami podczas Art Basel Miami . Ich pierwsza wspólna wystawa w Miami odbyła się w Wood Tavern, małym barze w sercu Wynwood Art District który wyprzedał się w dwa dni. Od tego czasu Stick Together Gallery wystawia solową prezentację nowych prac Zorna w Aqua Art Miami, a ostatnio SCOPE Miami Beach. Do tej pory wyprzedał wszystkie swoje indywidualne wystawy w Miami w Stick Together Gallery.
Zorn pracował nad dużymi projektami taśm artystycznych na festiwalach, takich jak Amsterdam Light Festival w Holandii, Living Arts Festival w Bangkoku, Dubai Canvas w Dubaju i South By Southwest Festival w Austin w Teksasie. Jego występy na żywo i prace artystyczne były prezentowane i gromadzone w muzeach, takich jak MUCA (Muzeum Sztuki Miejskiej i Współczesnej) w Monachium, EYE Filmmuseum , Amsterdam Museum i The Dutch Resistance Museum w Amsterdamie, Cornell Art Museum na Old School Square , oraz międzynarodowa franczyza muzealna Ripley's Wierz lub nie . Jego prace były sprzedawane na aukcjach w Tajan Auction House i Digard Auction Company w Paryżu, Chiswick Auctions w Londynie i aukcji Julien's w Los Angeles.
Wpływy
Na ustawienia i motywy Zorna ma wpływ połączenie klasycznych powieści, nostalgicznej historii i filmu noir zmieszanych razem z tonami sepii brązowej taśmy oświetlonej od tyłu. Zorn mówi, że czerpie także inspirację z postaci z powieści stworzonych przez pisarzy z The Lost Generation, w szczególności Ernesta Hemingwaya , Johna Steinbecka i Toma Wolfe'a . Jego fascynacja amerykańskimi pejzażami miejskimi zaczęła się jako dziecko, kiedy tapetą w jego sypialni była panorama Nowego Jorku.
Na jego prace mają również wpływ amerykańscy artyści realizmu, tacy jak Edward Hopper , jednak proces Zorna rzadko obejmuje jakiekolwiek odniesienia do zdjęć, a większość jego prac jest tworzona od podstaw.
Pracuje
Prace Zorna zostały umieszczone w Key West , Florydzie, Kanadzie i Hong Kongu. Dzięki jego projektowi Stick Together, jego prace zostały również umieszczone na lampach ulicznych przez fanów na całym świecie, z wielkoformatową sztuką uliczną zainstalowaną na wielu szybach okiennych w miejscach takich jak kawiarnia De Dampkring w Amsterdamie w Holandii .
We współpracy z Scotch Tape , Max Zorn stworzył największą plenerową instalację artystyczną, jaką kiedykolwiek wykonał z brązowej taśmy pakowej, wolnostojącą, podświetlaną grafikę o powierzchni 40 stóp kwadratowych zatytułowaną „Huckleberry” na festiwal South By Southwest w Austin w Teksasie w 2016 roku Jego najbardziej cenioną pracą sprzedaną za 30 000 dolarów był trzypanelowy tryptyk „Floating in Time” powstały w 2018 roku.
Podczas TEDx Talk 2016 w Monachium, Niemcy, właścicielka Stick Together Gallery, Audrey Sykes, wyjaśniła, że dzieła sztuki na taśmach Maxa Zorna mają wiele aspektów, a prosta koncepcja uniwersalnego nośnika, takiego jak taśma, jest używana w kreatywny sposób, może być postrzegana jako sztuka współczesna, upcycling sztukę i pomóc szerszej publiczności zrozumieć sztukę ze względu na jej efekt „wow”.
Trzymać się razem
Max Zorn jest założycielem i twórcą projektu Stick Together, gry online, która za darmo rozpowszechnia sztukę uliczną na całym świecie. W 2012 roku Stick Together stało się oficjalną nazwą wewnętrznej galerii, która ma wyłączny dostęp do dzieł Maxa Zorna, a czasami pełni również funkcję agencji artystycznej i przedstawiciela. Z siedzibą w Amsterdamie, Stick Together Gallery wystawia również online i na targach sztuki na całym świecie.