migać. (zespół amerykański)
migać. | |
---|---|
Pochodzenie | Chicago , Illinois |
Gatunki | Jazzowa fuzja |
lata aktywności | 2006 – obecnie |
Etykiety | Nagrania spragnionego ucha |
Członkowie |
Jeff Greene Quin Kirchner Dave Miller Greg Ward |
Strona internetowa | www.thirstyear.com |
migać. to zespół jazz fusion z Chicago , Illinois . Powstał w 2006 roku, kiedy większość oryginalnych piosenek została napisana przez czterech członków zespołu. Kierowany przez basistę Jeffa Greene'a, główną motywacją zespołu jest wspieranie i ekspansja fusion jazzu. Cały zespół składa się z Jeffa Greene'a: basy akustyczne i elektryczne, sample, harmonium; Quin Kirchner: perkusja, talerze, instrumenty perkusyjne, dzwonki; Dave Miller: gitara elektryczna, efekty dźwiękowe; Greg Ward: saksofon altowy. Koncertowali na pięciu kontynentach, w tym w Ameryce Północnej , Azji , Europie , Afryce i Ameryce Południowej . Kompozycje zespołu, które zawierały free jazz i efekty dźwiękowe, zostały zamówione i wykonane przez International Contemporary Ensemble .
Pierwszy album studyjny
migać. wydali swój pierwszy album studyjny, zatytułowany The Epidemic of Ideas , 26 sierpnia 2008 roku. Według danych zebranych przez Chart , album był często grany w jazzowych stacjach radiowych w Stanach Zjednoczonych od września do listopada 2008 roku. grał album jazzowy w KSPC w tygodniu rozpoczynającym się 27 października 2008 r. i ósmym najczęściej granym w CFRU-FM w tygodniu rozpoczynającym się 7 października 2008 r. The Epidemic Of Ideas był dziesiątym najczęściej emitowanym albumem jazzowym w CJSW przez tydzień kończący się 6 października 2008 r.
Album zebrał pozytywne recenzje krytyków muzycznych. Manny Theiner z Pittsburgh Post-Gazette przyznał albumowi ocenę „bardzo dobrą” 3,5/4 i skomentował: „ The Epidemic of Ideas to odpowiedni tytuł dla debiutanckiej płyty Blink, ponieważ eksploracja form, faktur i motywów prawie nigdy nie jest Udane utwory rozciągają się od jazzowo-funkowo-rockowego „Secret Weapon Part I”, gdzie gitarzysta Dave Miller uderza w podstrunnicę w stylu Marca Ribota , po glitchową, laptopową elektronikę przenikającą „Sources”, od dziwacznej, dziwacznej gitary Millera w określonym czasie i brzęk perkusji Quina Kirchera w „Displacement”, do stosunkowo medytacyjnego, przypominającego gamelan klimatu „Glass”. AllMusic napisał w swojej recenzji: „[Album] zawiera raczej prowokacyjne badania awangardowego jazzu, który wchodzi w interakcję z elektroniką, zmutowanym funkiem, a nawet post-rockiem. Kompozycje Greene'a są zakorzenione w przestrzeni i ostrym dramacie i mają szeroko otwarte przestrzenie dla różnego rodzaju improwizacje; rzadko kiedy jeden gracz zajmuje przestrzeń solo, a inny (lub nawet dwóch) nie angażuje go bezpośrednio”. Album otrzymał również pozytywne recenzje od All About Jazz i Johna Garelicka z The Phoenix , który przyznał albumowi ocenę 3/4 i powiedział: tutaj dużo wolnych, cichych partii, bebopowy flow, a nawet trochę chodzącego basu. Kolejny sposób na usłyszenie jazzu”. Magazyn DownBeat przyznał albumowi czterogwiazdkową recenzję w wydaniu ze stycznia 2009 roku.