Miriam Haskell
Miriam Haskell | |
---|---|
Urodzić się |
Powiedz miastu , Indiana
|
1 lipca 1899
Zmarł | 14 lipca 1981
Cincinnati , Ohio
|
w wieku 82) ( 14.07.1981 )
Narodowość | amerykański |
Alma Mater | Uniwersytet Chicagowski |
zawód (-y) | projektant i producent biżuterii modowej |
Znany z | Niedroga, kolorowa, bogato zdobiona, często wysadzana koralikami biżuteria na zamówienie, noszona przez wiele gwiazd Hollywood |
Miriam Haskell (1 lipca 1899 - 14 lipca 1981) była amerykańską projektantką biżuterii . Wraz z kreatywnym partnerem Frankiem Hessem projektowała niedrogie dzieła od 1920 do 1960 roku. Jej zabytkowe przedmioty są chętnie kolekcjonowane, a firma o tej samej nazwie, która po raz pierwszy pokazała jej biżuterię w hotelu McAlpin w Nowym Jorku, kontynuuje działalność. Obecnie jest wymieniona jako Haskell Jewels, LLC .
Wczesne życie
Haskell urodził się 1 lipca 1899 roku w Tell City w stanie Indiana , małym miasteczku nad rzeką Ohio, około 80 mil na południowy zachód od Louisville w stanie Kentucky . Po ukończeniu szkoły średniej w New Albany , gdzie jej rosyjscy rodzice-imigranci prowadzili sklep z artykułami chemicznymi, studiowała przez trzy lata na Uniwersytecie w Chicago.
Założenie jej firmy
Przeprowadzając się do Nowego Jorku w 1924 roku z 500 dolarami w kieszeni, w 1926 roku otworzyła butik z biżuterią w starym hotelu McAlpin , aw ciągu roku drugi sklep na West 57th Street. Frank Hess dołączył do jej firmy w tym samym roku. Pomimo pewnych kontrowersji dotyczących zakresu, w jakim projekty biżuterii są autorstwa Haskella lub Hessa (Ellman cytuje twierdzenie siostrzeńca Haskella, że zaprojektowała bardzo dużo; Pamfiloff i inni przypisują lwią część zasług Hessowi), obaj pracowali razem, dopóki Miriam nie opuściła firmy ; Hess kontynuował projektowanie przez wiele lat później. W latach trzydziestych firma przeniosła się na 392 Fifth Avenue; ich przystępne ceny szkło artystyczne , strass i pozłacane pary były popularne przez cały Wielki Kryzys, a firma otworzyła butiki przy Saks Fifth Avenue i Burdine's, a także sklepy w Miami i Londynie. Sklep Saks oferował również produkty Chanel .
Najbardziej znani klienci i kolekcjonerstwo jej pracy
Biżuteria Miriam Haskell była noszona do zdjęć reklamowych, filmów i do użytku osobistego przez gwiazdy filmowe Joan Crawford i Lucille Ball , a także przez Glorię Vanderbilt i księżną Windsoru . Crawford posiadał zestaw prawie każdego Haskella, jaki kiedykolwiek wyprodukowano, od lat dwudziestych do sześćdziesiątych XX wieku.
Zbierane są również akwarele używane w reklamach przez Larry'ego Austina i innych, przedstawiające modelki noszące duże elementy Haskella, a sprzedawca z Florydy znalazł wiele w zestawie kufrów do gotowania na parze około 1978 roku; Rodzina Haskell sprzedała jej archiwa i próbki, aby pokryć koszty jej domu opieki.
Jej zabytkowe dzieła mogą osiągać wysokie ceny od kolekcjonerów. Jednak jej biżuteria rzadko była sygnowana przed 1950 rokiem, a to jej brat Joseph Haskell wprowadził pierwszą regularnie sygnowaną biżuterię Miriam Haskell. Przez bardzo krótki czas w latach czterdziestych sklep w Nowej Anglii wymagał, aby wszystkie otrzymane przedmioty były podpisane przez Miriam – tym podpisem była tabliczka w kształcie podkowy z wytłoczoną na niej Miriam Haskell. Kawałki z tym podpisem są rzadkie.
Najbogatsi mecenasi i praca społeczna
Do klientów Haskella należeli Florenz Ziegfeld , który swoimi projektami ozdabiał chóry swoich Follies; Bernard Gimbel z sieci domów towarowych; i John D. Hertz Jr., potomek firmy zajmującej się wynajmem samochodów. Wraz z Hessem podróżowała w poszukiwaniu materiałów do Paryża, Gablonz , Wenecji i Wattens , siedziby fabryki kryształów Daniela Swarovskiego . Zbudowała rezydencję, którą nazwała Sainte Claire Cottage nad rzeką Hudson w pobliżu Ossining . Kiedy Ohio wylało w 1937 roku, Haskell wysłał wagony pełne materiałów pomocniczych do New Albany i udał się do domu, aby pomóc podczas katastrofy. Podczas drugiej wojny światowej hojnie wspierała wysiłek wojenny i poprosiła Hessa o stworzenie nowych patriotycznych projektów biżuterii bez metali, przy użyciu naturalnych materiałów i tworzyw sztucznych.
Pogarszający się stan zdrowia i dziedzictwo
Groza II wojny światowej odbiła się na jej zdrowiu i stabilności emocjonalnej; po pięćdziesiątce zachorowała, pomimo przestrzegania zdrowej żywności. W 1950 roku straciła kontrolę nad firmą na rzecz swoich braci. Mieszkając w mieszkaniu w Central Park South ze swoją owdowiałą matką przez następne dziesięciolecia, stawała się coraz bardziej nieobliczalna w swoim zachowaniu. W 1977 roku przeniosła się do Cincinnati, pod opieką swojego siostrzeńca Malcolma Dubina, i zmarła w 1981 roku. Było to smutne zakończenie wyjątkowego życia, ale, jak pisze Pamfiloff: „Oczywiście dziedzictwo jej marzeń przesączało się dalej przez dziesięciolecia. To był męski świat. Projektanci byli mężczyznami. Właściciele firm byli mężczyznami. Personel był mężczyznami. Sprzedawcy byli mężczyznami. Wszyscy byli mężczyznami. Coco Chanel , która po prostu wyskoczyła, i kilka innych kobiet, które stworzyły własną niszę na świecie. Haskell też to zrobił”.
Książki
- Deanna Farnetti Cera, Klejnoty Miriam Haskell (Mediolan: Idea Books, 1997).
- Barbara Ellman, „Świat modnej biżuterii” (Highland Park, IL: Import ciotki Louise, 1986).
- Cathy Gordon i Sheila Pamfiloff, Biżuteria Miriam Haskell (Atglen, Pensylwania: Schiffer, 2004).