NG La Banda

NG La Banda to kubańska grupa muzyczna założona przez flecistę José Luisa „El Tosco” Cortésa. NG oznacza nueva generación („nowa generacja”). NG La Banda to twórcy timby (termin ukuty przez Cortésa), najważniejszego popularnego gatunku taneczno-muzycznego ostatnich dwóch dekad. Przed założeniem NG La Banda Cortés grał w afro-kubańskiej supergrupie jazz-fusion Irakere oraz w nowatorskim zespole Los Van Van .

Następne pokolenie

Przed opuszczeniem Irakere El Tosco rozpoczął coś, co miało być eksperymentalnym projektem pobocznym, mającym na celu „zbadanie kubańskiej muzyki i jazzu”. Znany był na przemian jako „Nueva Generación” i „Orquesta Todos Estrellas”. Członkowie zostali starannie dobrani z szalejącej kubańskiej sceny jazzowej lat 80-tych i byli wśród nich tacy giganci jak Gonzálo Rubalcalba, Hernán López-Nussa, Horacio „El Negro” Hernández, Calixto Oviedo i większość muzyków, którzy później stali się NG La Banda. Grupa wyprodukowała cztery płyty winylowe, które nigdy nie ukazały się na CD, choć część utworów można znaleźć na składankach. Gdzieś po drodze zaczęła się materializować wizja Tosco dotycząca tego, co ostatecznie stanie się NG La Banda. Jak powiedział Jordanowi Levinowi z Miami Herald: „Chciałem zrobić coś z posmakiem Van Van i muzyczną agresywnością Irakere… aby nadać [muzyce popularnej] tę samą artystyczną i estetyczną wartość, jaką nadajemy innym wspaniałym formom. muzyki” — Moore (2001).

Narodziny Timby

Pierwszym albumem timby był En la calle NG (1989). Następnie ukazały się No se puede tapar el sol (1990) i En la calle otra vez (1991). Żaden z tych phonorecordów nie został wydany w całości na CD, ale wytwórnia QBADisc Neda Sublette'a wydała składankę zawierającą dziewięć utworów w 1992 roku. Sekcja waltorni NG La Banda jest pieszczotliwie nazywana „los metales del terror” lub metalami terroru . Praca sekcji waltorni w formacie timby jest tak ważna, że ​​to nazewnictwo samej sekcji waltorni stało się powszechne.

„Ekspresowa”

Utwór „La expresiva” z głównym wokalem Issaca Delgado jest symbolem wczesnych innowacji timby autorstwa NG La Banda. Odchodząc od rumbą z poprzedniej ery songo , „La expresiva” wykorzystuje typowe wzory dzwonków salsy , twórczo włączone do kubańskiej hybrydy timbales i zestawu perkusyjnego . Tumbadora („ conga ”) odgrywa wyszukane wariacje na temat tumbao opartego na son montuno , a nie w stylu songo. Basowe tumbao Feliciano Arango są bardziej ruchliwe niż zwykle w salsie i kubańskiej muzyce tanecznej.

Załamanie

Akcent Segundo (środkowy bęben) we wczesnym rozpadzie rumby, „La polemica”. Los Muñequitos de Matanzas (1988).
Akcent we wczesnym rozpadzie timby, „La expresiva”. NG La Banda (1989).

„La expresiva” wprowadziła zjawisko załamań timby, w których bas na chwilę przestaje grać tumbao i przechodzi w glissando („slajdy”) i akcentowane „uderzenia” perkusyjne, które bardziej przypominają uderzenia bębna niż nuty basowe. Te awarie mają podobieństwa z awariami rumby (gdzie wypada najniższy bęben) z tamtej epoki. Na przykład „uderzenia” słyszane w utworze „La expresiva” (3:31) są zasadniczo tym samym schematem, który można usłyszeć w rumbie „La polemica” Los Muñequitos de Matanzas podczas załamania tej piosenki (3:38 ).

„La expresiva” wprowadziło oparte na clave, be-bopowe linie dęte, zapoczątkowane przez Irakere, do głównego nurtu kubańskiej popularnej muzyki tanecznej. Oznaczało to znaczące odejście od bardziej „kanciastych” linii rogów opartych na guajeo , typowych dla son montuno, mambo i salsy.

Badacz Timby, Kevin Moore, oferuje analizę clave „La expresiva”:

Po pierwszym mambo w 1:15, clave zmienia się z 2-3 [clave] na 3-2 [clave]. Ostatnie dwa uderzenia mambo są pomijane, a następna sekcja rozpoczyna się po drugiej stronie clave tylko z fortepianem i güiro. Na początku brzmi to tak, jakby fortepian kończył frazę 2-3, ale tak naprawdę zaczyna nową w 3-2, co potwierdza późniejsze wejście coro. Ten sam proces zachodzi w odwrotnej kolejności na końcu, kiedy otwierająca sekcja rogów powraca na krótko w 2-3 (2001).

Trzy główne fazy rozwoju NG La Banda

1988-1992

Wczesny okres: wczesne piosenki timby „La expresiva” i „Los sitios entero”, z udziałem Giraldo Piloto na perkusji i wokalu Issaca Delgado. Większość utworów można znaleźć na składankach, takich jak wydanie QBADisc En la Calle .

1992-1996

Okres środkowy: klasyczne piosenki timby, takie jak „Santa palabra” i „Echale limón”, Calixto Oviedo przejął rolę Piloto na perkusji. Albumy te są dostępne na płytach CD.

1996 do 2001

Późny okres: NG zaczęło stopniowo odrywać się od czystej timby i przeszło do fazy eksperymentalnej, z utworami takimi jak „La medicina” i „La dura”.

NG La Banda w kontekście współczesnego społeczeństwa kubańskiego

NG La Banda stała się znana jako muzyka ludu, emanująca z barrios i najbiedniejszych części Hawany, jednak wielu intelektualistów uznało ją za zbyt brudną i wulgarną, aby mogła być ważną formą sztuki. Cortes stał się znany jako „El Tosco” lub „Rude Boy” z powodu swoich seksualnych tekstów oraz nieskrępowanej obecności na scenie i ulicy. W wyniku sukcesu NG La Banda w latach 90. powstało wiele innych zespołów timba. „Intelektualiści mówią, że timba to gówno”, mówi Cortés. „Ale to rasistowska koncepcja. Kubańska muzyka popularna zawsze była muzyką ludzi, biednych barrios, gdzie jest bardzo mało białych. To jest muzyka, która pochodzi z dołu, co sprawia, że ​​ludzie chcą tańczyć. Ale to, że ludzie do tego tańczą, nie oznacza, że ​​nie jest tak poważna, jak każda inna poważna muzyka. Timba nie jest kubańską muzyką twojego ojca ani dziadka, nie ma słodkich tradycyjnych dźwięków międzynarodowego przeboju Buena Vista Social Club. Timba to brzmienie Kuby teraz, gęsta rytmicznie, nieubłaganie energetyczna muzyka grana przez wysoko wykwalifikowanych muzyków dla wymagającej tanecznej publiczności, z tekstami, które czerpią z języka i stają się jego częścią ulice”.

Jako styl muzyczny, timba wykrystalizowała się pod koniec lat 80., w dużej mierze dzięki eksperymentom NG La Banda, zespołu kierowanego przez czarnego flecistę i kompozytora José Luísa Cortésa, który uczynił swoją muzykę głosem marginalnych czarnych dzielnic stolicy. . . . na początku lat 90. styl powieściowy przeniósł się do centrum popularnej sceny muzycznej Hawany. Dzięki żyznemu gruntowi, jaki zapewnił boom turystyki międzynarodowej, timba stała się ostoją nocnej rozrywki i ścieżką dźwiękową nowego turystycznego dolce vita — Perny (2005)

Dyskografia

  • No te compliques (1988); W drodze (1990)
  • No se puede tapar el sol con un dedo (1990)
  • En la calle otra vez (1991)
  • En cuerpo y el alma (1991) (na żywo)
  • Échale limón [wersja japońska] (1992)
  • Échale limón [wersja kubańska] (1993)
  • Para Curaçao (1993)
  • La que manda (1994)
  • La bruja (1994)
  • En directo desde el patio de mi casa (1995)
  • De allá pa 'acá (1996)
  • La cachimba (1996)
  • Veneno (1998)
  • Baila conmigo (2000)
  • Mis 22 años (2013)

Linki zewnętrzne