Niepodległość albo śmierć (malarstwo)

Okrzyk niepodległości lub śmierci
Ipirangi
Artysta	Pedro Américo
Rok	1888
Średni	farba olejna
Wymiary	415 cm (163 cale) × 760 cm (300 cali)
Lokalizacja	Museu do Ipiranga , Sao Paulo , Brazylia

Obraz Niepodległość lub śmierć z 1888 r. ( po portugalsku Independência ou Morte ), znany również jako Krzyk Ipirangi ( w oryginale Grito do Ipiranga ), jest głównym dziełem sztuki przedstawiającym proklamację niepodległości Brazylii .

Autor

Zdjęcie Pedro Américo (data i fotograf nieznany).

Pedro Américo urodził się w 1843 roku w prowincji Paraíba w Brazylii , a dokładniej w obecnej gminie Areia , wówczas małym miasteczku Brejo d'Areia . Od młodości wykazywał powołanie do malarstwa, mając 10 lat uczestniczył jako rysownik flory i fauny w ekspedycji naukowej przez północno-wschodnią Brazylię, prowadzonej przez francuskiego przyrodnika Louisa Jacquesa Bruneta . W wieku około 13 lat wstąpił do Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych w Rio de Janeiro . Występy w Akademii dały mu znać nawet cesarzowi Pedro II , który ufundował wyjazd do Paryża i studia w École nationale supérieure des Beaux-Arts , gdzie artysta doskonalił swój styl, głównie w malarstwie historycznym . Jego najsłynniejsze dzieło, Niepodległość lub śmierć (port. Independência ou Morte ), zostało po raz pierwszy wystawione w Accademia di Belle Arti di Firenze (Akademia Sztuk Pięknych we Florencji) 8 kwietnia 1888 r. Po wyjeździe do Brazylii, pozostając tam przez kilka lat, wrócił do Florencja , gdzie zmarł w 1905 r.

Kontekst

Umowy przedwykonawcze

Wbrew spekulacjom Pedro Américo nie został zaproszony do wykonania obrazu poświęconego niepodległości: sam artysta zaproponował, że to zrobi. W 1885 roku, zgodnie z zapisami sporządzonymi przez doradcę cesarskiego Joaquima Inácio Ramalho, Américo zadeklarował zleceniu prac, że powierzy sobie wykonanie historycznego obrazu na pamiątkę chwalebnego czynu księcia regenta Pedro, proklamującego niepodległość Brazylii . Propozycja Américo nie została od razu przyjęta ze względu na brak funduszy i architekturę budynku, który w przyszłości miał stać się Museu Paulista . W grudniu tego samego roku gazeta A Província de São Paulo opublikowała artykuł krytykujący postępowanie władz, zarzucający im dawanie fałszywych nadziei artyście, uznawanemu wówczas za mistrza estetyki.

Uważa się, że medialne prowokacje przyczyniły się do zmiany stanowiska komisji odpowiedzialnej za przyjęcie lub odrzucenie propozycji Américo. Pod koniec grudnia 1885 Ramalho pisze list do Pedro Américo, w którym akceptuje jego propozycję.

W kontrakcie podpisanym 14 lipca 1886 roku pomiędzy Pedro Américo e Ramalho, ówczesnym przewodniczącym Komisji Pomnika Niepodległości Brazylii , artysta zobowiązał się do namalowania, zgodnie z opisem w dokumentach, „pamiątkowej historycznej obraz proklamacji niepodległości przez księcia regenta D. Pedro na polach Ypiranga ” (portugalski: „quadro histórico comemorativo da proclamação da independência pelo príncipe regente D. Pedro nos campos do Ypiranga” . Termin namalowania dzieła miał wynosić trzy lata, a Américo miał otrzymać trzydzieści contos de réis , oprócz sześciu contos , które artysta otrzymał przy podpisywaniu umowy, pieniądze przeznaczone na pierwsze studia i działania przygotowawcze do praca. W całości namalowany we Florencji , został ukończony rok przed terminem, w 1888 roku.

Historia

Przedstawienie obrazu na Pomniku Niepodległości Brazylii .

Américo ukończył obraz w 1888 roku we Florencji we Włoszech, 66 lat po ogłoszeniu niepodległości. Pracę zlecił brazylijski dom cesarski w związku z inwestycjami w budowę Museu do Ipiranga (obecnie Museu Paulista ). Celem dzieła było podkreślenie monarchii.

Spór

Istnieją dowody na to, że obraz nie jest dokładnym opisem wydarzeń na brzegach potoku Ipiranga .

Oskarżenie o plagiat

Pedro Américo jako kopiarz

Napoleon III w bitwie pod Solferino – Jean-Louis-Ernest Meissonier , obraz, który zainspirował Independência ou Morte .

Obraz Pedro Américo można porównać z innymi dziełami różnych artystów. Zaowocowało to oskarżeniami malarza o plagiat. W swojej pracy Américo tworzy dialog między historią sztuki a tradycyjnymi malowidłami batalistycznymi, które podkreślały bohatera (wcześniej wykonane przez jego nauczycieli). Proces tworzenia obrazu był złożony. Dialog z obrazami historycznymi był dobrze oceniany przez Cesarską Akademię Sztuk Pięknych, a ponadto był techniką stosowaną przez wielu artystów, nie uważaną za kopię. Zamierzał wypracować obraz przypominający te prace z przeszłości zgodnie z technikami, którymi posługiwali się ci artyści.

Doświadczenie, które miał 10 lat wcześniej, z pracą Batalha do Avaí, która nie została dobrze przyjęta przez krytyków, klasyfikujących ją jako „antyakademicką” (portugalski: antiacadêmica), skłoniło go do głębszego studiowania tematów estetycznych i opublikowania dzieła literackiego Discurso Sobre o Plágio na Literatura e na Arte (Dyskurs o plagiacie w literaturze i sztuce) w 1879 r., na wiele lat przed rozpoczęciem Independência ou Morte .

Prace francuskich malarzy Jean-Louis Ernest Meissonier i Horace Vernet zostały wykorzystane jako źródła dla Independência ou Morte . Américo studiował dzieła Napoleona III w bitwie pod Solferino (1863) i 1807, Friedland ( ok. 1870 ), oba autorstwa Meissoniera, a także Bataille de Friedland, 14 czerwca 1807 ( ok. 1850 ), autorstwa Verneta. Pomiędzy obrazami występują podobieństwa: konfrontacja między D. Pedro a żołnierzami po prawej ma kompozycję podobną do struktury z 1807 r., Friedland : koncentracja ludzi na obu obrazach jest podobna; wyniesienie D. Pedro na wyższy punkt w topografii zbliża prace Américo do prac Meissoniera. Ponadto można wywnioskować, że Américo chciał przedstawić D. Pedra jako męża stanu , co można zauważyć analizując postać Napoleona w dziele Meissoniera.

1807, Friedland , kolejny obraz Meissoniera, który zainspirował Independência ou Morte .

Historyk Lilia Moritz Schwarcz cytuje w swojej książce Batalha do Avaí – A Beleza da Barbárie (Bitwa pod Avaí – Piękno barbarzyństwa), że krytycy dzieła Pedro Américo widzieli zarówno w A Batalha do Avaí , jak i w Independência ou Morte , dwa „bezczelne” (po portugalsku: „descarados” ) przypadki plagiatu odpowiednio malarzy Andrei Appianiego i Ernesta Meissoniera. Zdaniem historyka, krytycy dostrzegli w Independência ou Morte kopię całej sceny z 1807 r., Friedland , namalowany trzynaście lat wcześniej przez Meissoniera, „w którym portretuje także Napoleona, wielowartościową postać, która służy Américo jako model do malowania zarówno Caxiasa, jak i D. Pedro I, który woła o niepodległość nad brzegiem Ipiranga ” (Portugalski: „em que este também retrata Napoleão, figura polivalente que tanto serve de modelo para Américo pintar Caxias como D. Pedro I, este dando o grito de independência às margens do Ipiranga”.) .

Bataille de Friedland, 14 czerwca 1807 , obraz Horace'a Verneta , który zainspirował Independência ou Morte .

Według historyka sztuki Maraliz de Castro, prace Américo znacznie różnią się od obrazów Meissoniera, mówiąc, że Brazylijczyk dba o każdy szczegół, szukając równowagi między wszystkimi elementami, aby stworzyć znaczące wrażenie jedności , podczas gdy w Napoleonie III w bitwie pod Solferino Francuz chciał symulować natychmiastową fotografię rzeczywistości inaczej niż starannie zorganizowane postacie w Independência ou Morte . Według Maraliz inną różnicą jest ruch na obrazie Meissoniera: żołnierze biegną gorączkowo w kierunku widza; jednak Américo komponuje formę w elipsie, aby uzupełnić wszystkie postacie sceny, łącząc je z użyciem perspektywy. Z drugiej strony, według historyka sztuki Cláudii Valladão, szczegóły te potwierdzają tradycyjne wartości Américo, który wprawdzie zgadzał się z grupą ówczesnych teoretyków zwanych „idealistami”, ale jego artystyczne stanowisko było skierowane na dialog z „idealistami”. realistyczne” tendencje malarstwa historycznego, stosowane przez wielu ówczesnych artystów, na przykład Meissonier. Było też współczesne oskarżenie o plagiat opublikowane w 1982 roku przez dziennikarza Elio Gaspari w swoim felietonie w czasopiśmie Veja obalił również Cláudia Valladão, że komentuje publikację: „oskarżanie Pedro Américo o plagiat to niezrozumienie założeń jego sztuki” (po portugalsku: „acusá-lo [Pedro Américo] de plágio é não compreender os pressupostos de sua arte”) .

Zdjęcia inspiracji

Pedro Américo wykorzystał niektóre historyczne obrazy jako odniesienia do skomponowania dzieła Independência ou Morte .

A Proclamação da Independência autorstwa François-René Moreau.

Porównując obraz Américo z A Proclamação da Independência François-René Moreaux, można zdać sobie sprawę, że ten ostatni zawiera w swoich pracach znacznie więcej cywilów niż Brazylijczyk. Postacie na obrazie Moreaux patrzą w niebo. W konsekwencji cesarz jest przedstawiany jako postać wypełniająca boską wolę przez proklamowanie niepodległości, a nie jako ktoś posiadający zdolności przywódcze i polityczne, jak zrobił to Américo.

Retrato de Deodoro da Fonseca autorstwa Henrique Bernardelli również przedstawia proklamację w wyidealizowany sposób.

Natomiast prace Independência ou Morte i Retrato de Deodoro da Fonseca malarza Henrique Bernardellego (przedstawiające oficera ogłaszającego koniec monarchii i początek republiki w Brazylii) uzupełniają się wzajemnie: oba odpowiadały interesom 1889 i potwierdził, że zmiany historyczne w Brazylii były naznaczone bohaterami i wspaniałymi wydarzeniami. Ilustrują niepodległość i są skuteczne w jej propagandzie, nawet jeśli nie kwestionują prawdziwości nowej brazylijskiej autonomii.

Co więcej, obraz Bernardellego przedstawia to wydarzenie w sposób epicki i wyidealizowany, jak w dziełach Pedro Américo. Deodoro w rzeczywistości był chory i ciągle przykuty do łóżka, z chronicznym brakiem powietrza spowodowanym arteriosklerozą . Według relacji prawnika Francisco Glicério, który brał udział w Proklamacji Republiki , marszałek ledwie miał siły założyć mundur. W przeciwieństwie do tego, co pokazano na obrazie, był słaby i zataczał się, nie będąc w stanie utrzymać się na swoim koniu.

Dziedzictwo

Fronton Pomnika Niepodległości .

Sessão do Conselho de Estado (sesja Rady Państwa), autorstwa Georginy de Albuquerque .

Szczegóły wersji gigapikselowej autorstwa Google Arts & Culture

Primeiros Sons do Hino Nacional (Pierwsze przesłuchanie Hymnu Niepodległości) autorstwa Augusto Braceta , przedstawiający Dom Pedro I komponującego Hymn Niepodległości

Rozpowszechnianie w książkach dydaktycznych, zabytkach i mediach cyfrowych

Malarstwo Pedro Américo stale pojawia się w brazylijskich podręcznikach dydaktycznych, stając się tym samym „obrazem kanonicznym” (po portugalsku: „imagem canônica” ) w nauczaniu historii w Brazylii. Badanie przeprowadzone na dzieciach wykazało, że częściowo pod wpływem ilustracji w książkach dydaktycznych reprezentowały one akt niepodległości inspirowany graficznym odniesieniem do Independência ou Morte . W książkach obraz służy zilustrowaniu aktu założenia narodowości brazylijskiej, pokazując, że przejście do niepodległości jest wynikiem krzyku. Ta powszechna interpretacja przedstawia krzyk Ipirangi jako kierunek, w akcie spersonalizowanym i scentralizowanym w monarchie.

Znaczenie pracy Pedro Américo, oficjalnego przedstawienia niepodległości, spowodowało, że wpłynęło to na inne prace, w tym fronton Pomnika Niepodległości Brazylii , który naśladuje dzieło Américo.

Obraz Pedro Américo jest częścią kolekcji dostępnej w projekcie Google Arts & Culture . Praca została zdigitalizowana jako obraz gigapikselowy za pomocą Google Art Camera, aby zarejestrować szczegóły pracy, które są niewidoczne gołym okiem. Independência ou Morte to największy obraz zdigitalizowany przez Google w Brazylii.

Wpływ na malarstwo

Praca Pedro Américo stała się odniesieniem, czasem do dekonstrukcji, portretu brazylijskiej niepodległości. Stworzenie wersji alternatywnej do bohaterstwa i triumfalizmu Dom Pedro, portretowanego przez Américo, nadało ton na przykład produkcji wyróżnionych dzieł na wystawach z okazji Stulecia Niepodległości, jak Sessão do Conselho de Estado (Session of the State Rady), autorstwa Georginy de Albuquerque i Primeiros Sons do Hino Nacional (Pierwsze przesłuchanie hymnu niepodległości), autorstwa Augusto Braceta . Na obrazie Albuquerque bohaterką deklaracji niepodległości staje się Maria Leopoldina , w scenie, w której przedstawiona jest ona naradzająca się z Radą Prokuratorów Generalnych Prowincji Brazylii o skierowanie do Dom Pedro celu zakończenia kolonizacji Brazylii przez Portugalia; na obrazie Braceta Dom Pedro pojawia się jako bohater separacji od Portugalii, ale w domowej scenerii i wesoło, komponując Hino da Independência (Hymn Niepodległości).

Notatki

Książki i prace dyplomowe

•   Oliveira, Cecilia Helena de Salles; Mattos, Claudia Valladão de (1999). O Brado do Ipiranga . Sao Paulo: Edusp. ISBN 978-85-314-0518-1 .
•   Souza, Iara Lis Carvalho (2000). A Independência do Brasil . Rio de Janeiro: Jorge Zahar. ISBN 9788537807545 .
• Lima, Oliveira (1997). O Ruch Niepodległości, 1821-1822 . Rio de Janeiro: Topbooki.
• Américo, Pedro (1888). Alguns discursos do Dr. Pedro Americo de Figueiredo (PDF) . Florença: Imprensa de l'Arte della Stampa. (Praca w domenie publicznej)
• Schlichta, Consuelo Alcioni Borba Duarte (2006). A pintura histórica ea elaboração de uma certidão visual para a nação no século XIX (tese doutorado). Curitiba: Universidade Federal do Paraná. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 8 lipca 2018 r . Źródło 25 maja 2018 r .
• Franco, Pablo Endrigo (2008). O riacho do Ipiranga ea independência nos traços dos geógrafos, nos pincéis dos artistas e nos registros dos historiadores (1822-1889) (Mestrado). Universidade de Brasilia.
• Purificação, Ana Teresa de Souza e Castro da (18 grudnia 2002). (Re)criando interpretações sobre a Independência do Brasil: um estudo das mediaçoes entre memória e história nos livros didáticos (Mestrado). Universidade de São Paulo. doi : 10.11606/D.8.2002.tde-18092003-193651 .
• Andrade, Fabricio Reiner de (5 marca 2016). Ettore Ximenes: monumentos e encomendas (1855-1926) (Mestrado). Universidade de São Paulo . Źródło 22 maja 2018 r .
• Castro, Isis Pimentel de (2007). Os pintores de história: a relação entre arte e história através das telas de batalhas de Pedro Américo e Victor Meirelles (Mestrado). Universidade Federal do Rio de Janeiro . Źródło 22 maja 2018 r .

Czasopisma

• Schlichta, Consuelo Alcioni BD (2009). „Independência ou Morte (1888), de Pedro Américo: A pintura histórica ea elaboração de uma certidão visual para a nação”. ANPUH – XXV Simpósio Nacional de História .
•   Schwarcz, Lilia Moritz (2009). „Paisagem e Identidade: A construção de um modelo de nacionalidade herdado do período joanino” . Revista Acervo . 22 (1). ISSN 2237-8723 . Źródło 22 maja 2018 r .
• Mattos, Claudia Valladão de (1999). "Da Palavra à Imagem: sobre o program decorativo de Affonso Taunay para o Museu Paulista" . Anais do Museu Paulista . 6 (1) . Źródło 22 maja 2018 r .
• Christo, Maraliz de Castro Vieira (2009). „A pintura de história no Brasil do Século XIX: Panorama introdutório” . altana . 187 (740) . Źródło 22 maja 2018 r .
• Bueno, João Batista Gonçalves (8 sierpnia 2013). „Tecendo reflexões sobre as imagens pictóricas (do final do século XIX e início do século XX) utilizadas nos livros didáticos no Brasil” . Foruns Contemporâneos de Ensino de História No Brasil On-Line . 1 (1). Zarchiwizowane od oryginału w dniu 11 maja 2018 r . Źródło 28 stycznia 2020 r .
•   Neto, José Batista (7 lipca 2017). „A Problemática do Ensino da História nos Textos e nas Imagens dos Livros Didáticos” . Tópicos Educacionais . 13 (1–2). ISSN 2448-0215 ​​.
•   Cavalcanti Simioni, Ana Paula (2 kwietnia 2014). „Les Portraits de l'Impératrice. Genre et politique dans la peinture d'histoire du Brésil” . Nuevo Mundo Mundos Nuevos (w języku francuskim). doi : 10.4000/nuevomundo.66390 . ISSN 1626-0252 .
•   Oliveira, Emerson Dionisio Gomes de (lipiec 2008). „Fragmentos de cumplicidade: arte, museus e politica institucional” . Métis: História e Cultura . Universidade de Caxias do Sul. 7 (13). ISSN 2236-2762 . Źródło 22 maja 2018 r .
• Almeida, Rodrigo Estramanho de (2017). História e política do Brasil na pintura de Pedro Américo . 9.º Congresso Latino-Americano de Ciência Política . Źródło 22 maja 2018 r .
• Giordani, Laura (2016). O grito do Ipiranga: a independência do Brasil das galerias aos quadrinhos (PDF) . XIII Encontro Estadual de História da ANPUH RS: Ensino, direitos e democracia . Źródło 22 maja 2018 r .

Linki zewnętrzne

• Media związane z Kategoria: Niepodległość lub śmierć autorstwa Pedro_Américo w Wikimedia Commons
• „O Brado do Ipiranga: a cena que Pedro Américo imaginou para o Brasil” . Canal Ciência USP no YouTube (w brazylijskim portugalskim) . Źródło 24 maja 2018 r .
• „Niepodległość Brazylii na płótnie: tworzenie obrazu” . Google Kultura i sztuka . Źródło 29 grudnia 2018 r .