Nil volentibus arduum
Nil volentibus arduum to łacińskie wyrażenie oznaczające „dla chętnych nie ma rzeczy niemożliwych” oraz nazwa XVII-wiecznego holenderskiego stowarzyszenia literackiego, które próbowało sprowadzić literaturę francuską do Republiki Holenderskiej .
Krótka historia społeczeństwa literackiego
Wstęp
Towarzystwo literackie Nil volentibus arduum próbowało dyktować warunki holenderskiemu światu literackiemu i wywierać wpływ intelektualny, narzucając poetyckie reguły Arystotelesa , Horacego i Nicolasa Boileau-Despréaux .
To stowarzyszenie frankofilów gorliwie broniło francuskich listów w Zjednoczonych Prowincjach , a jak Jan Fransen:
- W swoich krytykach członkowie „Nil (volentibus arduum)” zarzucali swoim adwersarzom, że nie rozumieją nawet tłumaczonego przez nich francuskiego. Francuska tragedia i teatr były najbliższe ideału; wprowadzili go siłą lub bez na scenę holenderską. W tym celu przetłumaczyli i zaadaptowali klasyczne dzieła Pierre'a Corneille'a , Jeana Racine'a i Molière'a oraz poprawili tych wielkich poetów bez mrugnięcia okiem.
Kontekst historyczny i literacki
W 1669 roku w Amsterdamie dyskusja literacka na temat teatru doprowadziła do powstania nowego towarzystwa artystycznego o nazwie Nil volentibus arduum . Do tego czasu amsterdamską opanował szklarz ( vitrier ) i pisarz Jan Vos (1610/1611-1667), który między innymi wyraził się powiedzeniem Het zien gaat voor het zeggen («La vision précède la parole», (widzenie poprzedza mówienie)) pomysł, że elementy wizualne są bardziej wyraziste niż słowa. Vos mógł całkowicie oddać się swojemu zamiłowaniu do sztuki wizualnej dzięki swoim kontaktom w rządzie Amsterdamu, który w 1655 roku zlecił witraże nowego Paleis op de Dam , a także duże żywe rzeźby pod gołym niebem zorganizowane na powitanie ważnych gości. Był także pomysłodawcą baletów i przedstawień teatralnych, zarówno własnych, jak i innych autorów. Jego własne prace obfitowały w sceny dramatyczne. Jako regent Théâtre de Van Campen , Vos wywarł znaczny wpływ na jego programowanie. Aby umożliwić efekty specjalne, takie jak szybkie zmiany scenerii i ruchy latające - ponieważ publiczność uwielbiała takie spektakle - odnowił teatr w latach 1664-1665. Ale popularność twórczości Vosa opierała się również na scenach grozy z elementami takimi jak zabójstwa , powieszenia , rozczłonkowanie i inne mroczne okrucieństwa. Emocje i przemoc były zwykle składnikami jego prac: nie dlatego, że cieszyły ich takie spektakle , ale dlatego, że jego celem było pokazanie niebezpieczeństw wynikających z nieumiarkowania.