Normana Akersa

Norman Akers jest rdzennym Amerykaninem, znanym ze swoich prac pejzażowych, które zawierają kulturowe, historyczne i współczesne wizualizacje życia rdzennych Amerykanów. Jest członkiem Osage Nation i obecnie wykłada malarstwo na Wydziale Sztuk Wizualnych Uniwersytetu w Kansas .

Biografia

Norman Akers urodził się w Fairfax w stanie Oklahoma i należy do Narodu Osagów. W 1982 Akers otrzymał BFA w malarstwie z Instytutu Sztuki w Kansas City. W następnym roku Akers otrzymał certyfikat muzealnictwa z Institute of American Arts. W 1991 Akers otrzymał tytuł magistra z University of Illinois.

Proces artystyczny

Grafika Akersa jest inspirowana jego pochodzeniem jako rdzennego Amerykanina i tym, co kulturowo oznacza bycie Indianinem. Stwierdził, że interpretuje swoją sztukę jako formę kulturowej ekspresji, która wiąże się z jego poglądami politycznymi i historycznymi, zachowując przy tym współczesną formę. Sztuka często zawiera odniesienia do wielu perspektyw lub interpretacji oraz sposób, w jaki te idee są wykorzystywane do identyfikacji miejsc duchowych. Akers określił, że nie ma określonego fizycznego miejsca ani miejsca docelowego, ponieważ reprezentuje ono duchowe pochodzenie, które przynoszą mu te obrazy i odnoszą się do niego kulturowo. Akers użyje w swojej pracy map, które opisał jako wyraz duchowego połączenia z fizycznymi miejscami, które do tej pory odkrył.

Jego prace czerpią również inspirację z aktualnych idei głównego nurtu „imigrantów” i tego, co to znaczy być „nielegalnym” w dzisiejszym świecie, oraz jego chęci zakwestionowania tych idei.

Wystawy

Wystawy zbiorowe

Wystawy indywidualne

  • Norman Akers: Printed Borders, Phoenix Gallery Underground, Lawrence, KS (2019)
  • Norman Akers: Contested Territories, Percolator Art Space, Lawrence, KS (2015)
  • Ankieta, Mingenback Art Gallery, Bethany College, Lindsborg, KS (2013)

Kolekcje stałe

Dalsza lektura

  • Silvka, Kevin, „Re | Centrowanie sztuki tubylczej w edukacji artystycznej: dekolonizacja polityki tożsamości, cenzury i domu”, Journal of Cultural Research in Art Education, (tom 36 nr 3 (2019)
  • Lindberg, Melissa. Obraz „Laureat poety Joy Harjo odwiedza czytelnię grafik i fotografii”. Waszyngton. Biblioteka Kongresu. (30 sierpnia 2019) Strona internetowa/blog
  • Hearn, David, „U Nermana: głosy i wizje ze ścieżki motyla”, str. 72-75, KC Studio, Kansas City, MO, (maj/czerwiec tom XI, wydanie 3)
  • Frez, Dawid. „Amerykańscy artyści indyjscy zastanawiają się nad tożsamością w nowej wystawie”, str. 26-27, KC Studio, Kansas City, MO (listopad/grudzień 2018 t. X, wydanie 6)
  • Besaw, Mindy, Hopkins, Candice, Well-Off-Man, Manuela „Sztuka dla nowego zrozumienia rodzimych głosów od 1950 do teraz”, Crystal Bridges Museum of American Art, str. 21, 136-137, University of Arkansas Press (2018)
  • Earenfight, Phillip. „Ponowna historia jazdy: od południowych równin do zatoki Matanzas” str. 23, 51, Carlisle, Pensylwania, The Trout Gallery, The Art Museum of Dickinson College. (2018)
  • Brandenburgia, Jan. „Artyści interpretują granice”, The Oklahoman, Oklahoma City, OK.
  • Heath, Jennifer. „Wyimaginowane mapy: wyprawy w celu odkrycia apokryficznych, niepotwierdzonych i zakazanych miejsc”, str. 4-5, Baksun książki i sztuka, Boulder, Kolorado (2018)
  • Powell, Jami C. „Tworzenie przyszłości Osagów: sztuka, opór i samoreprezentacja”, str. 53, 64-66, 71-73, 131-132, 258-265, Uniwersytet Północnej Karoliny. (2018)
  • Ahtone, Heather P. „Kulturowe paradygmaty współczesnej sztuki tubylczej: znalezione w pracach Shana Goshorna, Normana Akersa, Marie Watt i Joe Feddersena”, str. 69, 102-143, 233, 238-239, Uniwersytet Oklahomy. (2018)

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Norman_Akers&oldid=1111367758 ”