Nowy Teatr Federalny

The New Federal Theatre to zespół teatralny, którego nazwa pochodzi od afroamerykańskiego oddziału Federal Theatre Project , który powstał w Stanach Zjednoczonych podczas Wielkiego Kryzysu w celu zapewnienia środków na teatr i inne programy artystyczne. Firma działa w kilku różnych lokalizacjach na Henry Street w Lower East Side na Manhattanie . Od 1970 roku The New Federal Theatre zapewnia swojej społeczności scenę i kolekcję utalentowanych wykonawców, którzy wyrażają głosy wielu afroamerykańskich dramaturgów. New Federal Theatre może pochwalić się znanymi w całym kraju dramatopisarzami, takimi jak Ron Milner ( Szachownicy ), Ed Bullins ( The Taking of Miss Janine ) i Ntozake Shange ( For Colored Girls Who Have Considered Suicide/When the Rainbow is Enuf ), a także aktorzy, w tym Jackée Harry , Morgan Freeman , Denzel Washington , Debbie Allen , Phylicia Rashad , Dick Anthony Williams , Glynn Turman , Taurean Blacque , Samuel L. Jackson i Laurence Fishburne .

Charles Reese (James Baldwin) i Forrest McClendon (Ethereal) w oryginalnej off-broadwayowskiej produkcji Jamesa Baldwina – A Soul On Fire – New Federal Theatre, Nowy Jork, ok. 2000 r.

Historia

Dzięki programowi teatralnemu Mobilization for Youth The New Federal Theatre został założony w 1970 roku przez Woodiego Kinga Jr. w wieloetnicznym obszarze dolnej wschodniej części Manhattanu . Firma otrzymała pierwotne finansowanie z niewielkiej dotacji Rady Sztuki Stanu Nowy Jork i ugody Henry Street . Podczas gdy pierwszy sezon był prowadzony w podziemiach kościoła św. Augustyna, budowa Louis Abrons Arts Centre została ukończona w 1974 roku przez Henry Street Settlement . Biura administracyjne New Federal Theatre przeniosły się z powrotem do kościoła św. Augustyna w 1996 roku, podczas gdy zespół nadal działa poza Louis Abrons Art Center, gdzie prowadzi produkcje i programy szkoleniowe. Dziś New Federal Theatre prowadzi warsztaty aktorskie i dramatopisarskie dla swoich uczniów w Dewey Cultural Center przy St. Nicholas Avenue w Nowym Jorku. Departament ds. Kultury niedawno obciął fundusze w wysokości 15 000 USD dla New Heritage Theatre Group , New Federal Theatre i Negro Ensemble Company , do których firmy zamierzają się odwołać.

Ważne osoby

  • Woodie King Jr. - Założyciel - Producent - Reżyser
  • Laurie Carlos – reżyser
  • Shauneille Perry – reżyser
  • Pat White — kierownik firmy
  • Paula Moss – choreograf
  • Judy Dearing - Projektowanie kostiumów
  • Judy Kadiatou — Projektowanie kostiumów
  • Ed Montgomery - aranżacja muzyczna i reżyseria
  • Richard C. Mills - scenograf
  • Bernard Gersten – producent
  • Joseph Papp - producent

Deklaracja misji

New Federal Theatre zapewnia radość ze sceny na żywo mniejszościom w Lower East Side, a także w większych metropoliach. Istnienie firmy przyciągnęło uwagę wielu dobrze zapowiadających się aktorów, projektantów, reżyserów i dramaturgów w swoich dziedzinach.

„Misją New Federal Theatre jest integracja mniejszości i kobiet z głównym nurtem amerykańskiego teatru poprzez szkolenie artystów do wykonywania zawodu oraz prezentowanie sztuk mniejszości i kobiet zintegrowanej, wielokulturowej publiczności – sztuk, które przywołują prawdę poprzez piękne i artystyczne odtworzenia z nas samych”.

Dramatopisarze

Wymienieni poniżej dramatopisarze rozwinęli swoje głosy w teatrze afroamerykańskim za pośrednictwem Federal Theatre Company. Znani dramatopisarze to Ntozake Shange , Ronald Milner i Richard Abrons.

  • Richard Abrons - Bracia Berg (2000), których wartości rodzinne! (2003), Codziennie gość (2001)
  • Trazana Beverley - The Spirit Moves (1994)
  • Jay Broad - Konflikt interesów (2000)
  • Ed Bullins - Zabranie panny Janine (1975)
  • Chiny Clark - Bessie mówi (1994)
  • Clare Coss - Nasze miejsce w czasie (2000)
  • Ruby Dee - Mój jedyny dobry nerw (1998)
  • Donald Thomas Evans - Nadszedł czas ostatecznej rozgrywki (1976)
  • Rudolph Fisher - The Conjure Man Dies: A Mystery Tale of Dark Harlem (1932) (2001)
  • Jennie Elizabeth Franklin - czarna dziewczyna (1971) (1995)
  • PJ Gibson - dawno temu (1985)
  • Don Wilson Glen - amerykańskie menu (2003)
  • Lee Gundersheimer - Incommunicado (1997)
  • Nikos Kazantzakis - Krzysztof Kolumb (1998)
  • Oliver Lake - Matador 1. i 1. (1995)
  • Marcia L. Leslie - Proces jednej krótkowzrocznej czarnej kobiety vs. Mammy Louise i Safereta Mae (1999)
  • Robbie McCauley - Mój ojciec i wojny (1986)
  • Ronald Milner - Urban Transitions (2002), Defending the Light (2000), Checkmates (1988), (1996)
  • Ntozake Shange - Dla kolorowych dziewcząt, które rozważały samobójstwo / Kiedy tęcza jest Enuf (1976), (1995)
  • Howard Simon - James Baldwin (2000)
  • Clarice Taylor - spermegga (2000)
  • Samm-Art Williams - Taniec na rzędzie wdów (2000)

Produkcje

Powyższa lista dramaturgów rozwinęła swój głos przy pomocy New Federal Theatre, jednak nie wszystkie sztuki napisane przez te osoby zostały wystawione przez firmę. Produkcje wymienione poniżej zostały przeprowadzone przez firmę w kilku różnych miejscach w Nowym Jorku.

  • Produkcja Black Girl przez Jennie Elizabeth w 1971 roku
  • Produkcja The Taking of Miss Janie Eda Bullinsa w 1975 roku
  • Produkcja Dla kolorowych dziewcząt, które rozważały samobójstwo / Kiedy tęcza jest Enuf przez Ntozake Shange w 1976 roku
  • Produkcja It's Showtime autorstwa Donalda Thomasa Evansa w 1976 roku
  • Produkcja Long Time From Yesterday PJ Gibsona w 1985 roku
  • Produkcja James Baldwin: Soul On Fire autorstwa Howarda Simona w 2000 roku

Krytyczny odbiór

W New York Times David Dewitt opisał produkcję James Baldwin: A Soul on Fire z 2000 roku w Abrons Art Center jako „… technicznie skromną produkcję; jedwabna narzuta na łóżko i lampa pokryta szalikiem to najbardziej wymowny zestaw sztuki". Pomimo minimalnej produkcji scenograficznej Dewitt stwierdził, że gra biograficzna Baldwina została odegrana „… z humorem, stylem i surowymi emocjami, z entuzjazmem obejmuje wybrane terytorium”.

16 lutego 1997 roku Lawrence Van Gelder zobaczył przedstawienie Do Lord Remember Me w Kaye Playhouse między Lexington a Park Avenue. Zwracając uwagę na wszystkich aktorów jako „weteranów poprzednich przedstawień [sztuki]”, Gelder stwierdził o ich występie: „Historia mówiona może nie dać się przełożyć na zgrabny i wygodny dramat, ale brzmi niezachwianą prawdą”.

Linki zewnętrzne