Parastou Forouhar

Parastou Forouhar
Urodzić się	پرستو فروهر 1962 (60-61 lat) Teheran , Iran
Narodowość	perski
Edukacja	Uniwersytet w Teheranie , College of Art Offenbach, Niemcy
Znany z	Sztuka polityczna
Rodzice)	Dariush Forouhar , Parvaneh Eskandari (Forouhar)
Strona internetowa	http://www.parastou-forouhar.de/

Parastou Forouhar (ur. 1962 w Teheranie ) jest irańską artystką zajmującą się instalacjami, która mieszka i pracuje we Frankfurcie w Niemczech . Sztuka Forouhar odzwierciedla jej krytykę rządu irańskiego i często bawi się ideami tożsamości. Jej prace wyrażają krytyczną odpowiedź na politykę w Iranie i islamski fundamentalizm . Utrata jej rodziców, Dariush i Parvaneh, napędza pracę Forouhar i zmusza widzów do zajęcia stanowiska w sprawie zbrodni wojennych popełnionych na niewinnych obywatelach. Prace Forouhara były wystawiane na całym świecie, w tym w Iranie, Niemczech, Rosji, Turcji, Anglii, Stanach Zjednoczonych i nie tylko.

Biografia

Wczesne życie i edukacja

Córka działaczki politycznej Parvaneh Forouhar (z domu Eskandari) i polityka Dariusha Forouhara , Parastou urodziła się w 1962 roku w Teheranie w Iranie. Jej ojciec krytykował irański rząd i założył i prowadził Hezb-e-Mellat-e Iran ( Partia Narodowa Iranu ), która była skrajnie prawicową świecką partią opozycyjną w Iranie. Jej rodzice zostali zasztyletowani w swoim domu 22 listopada 1998 roku przez tajną operację irańskiego wywiadu, powszechnie znaną jako Morderstwo Łańcuchowe . To skłoniło Parastou Forouhar do poświęcenia swojego życia ujawnianiu okrucieństw państwa irańskiego poprzez swoją ekspresyjną sztukę. Mimo że od zdarzenia minęło już ponad 20 lat, wywiad państwowy nadal utrudnia jej zorganizowanie publicznego upamiętnienia jej rodziców. Kilkakrotnie groziła jej wywiad i ostatecznie została skazana na sześć lat warunkowego więzienia w 2017 roku. Parastou mieszka na wygnaniu w Niemczech, a jej prace były szeroko prezentowane w Iranie i poza nim. Parastou studiował sztukę na Uniwersytecie w Teheranie od 1984 do 1990 roku, gdzie uzyskała tytuł licencjata, następnie kontynuowała naukę w Hochschule für Gestaltung (Wyższa Szkoła Projektowania) w Offenbach nad Menem w Niemczech, a następnie uzyskała tytuł magistra w 1994 roku. Parastou mieszka teraz z dwójką dzieci we Frankfurcie w Niemczech.

Praca

Twórczość Forouhara ma charakter autobiograficzny i jest odpowiedzią na politykę, która ukształtowała i zdefiniowała współczesne obywatelstwo irańskie zarówno w Iranie, jak i za granicą. Zajmuje się różnymi mediami, w tym instalacją site-specific, animacją, rysunkiem cyfrowym, fotografią, znakami i produktami. W swojej pracy przetwarza bardzo realne doświadczenia utraty, bólu i usankcjonowanej przez państwo przemocy za pomocą animacji, tapet, flipbooków i rysunków. Forouhar wykorzystuje specyficzne kulturowo motywy, które można znaleźć w tradycyjnych sztukach irańskich, takich jak islamska kaligrafia i perska miniatura malarstwa, aby zakwestionować sposoby, w jakie te formy mogą generować brak indywidualnej sprawczości, przy jednoczesnym przestrzeganiu ustandaryzowanego rozumienia piękna i tożsamości kulturowej.

Na pierwszy rzut oka nie widać ukrytego znaczenia jej prac. Wyglądają poetycko, linie są gładkie, puste kolory są jak ilustracje w książkach. Na pierwszy rzut oka są to przyjemne obrazy, które wydają się upiększone szczegółami linii i żywymi kolorami. Jednak gdy ktoś poświęca im czas i zwraca uwagę na szczegóły, odkrywają rzeczywistość tego, co implikują. Jedna z jej prac Kahrizak Prison dosłownie odnosi się do incydentu, który miał miejsce w 2009 roku, kiedy to kilku protestujących irańskiego Ruchu Zielonych zostało przywiezionych do aresztu w Kahrizak i przez kilka miesięcy były brutalnie torturowane i gwałcone, w wyniku czego zginęło co najmniej pięć osób. Ta seria prac Parastou powstała w 2009 roku, ukazując okrutne momenty dnia. Forma motyla odnosi się do imienia jej matki, Parvaneh, co oznacza motyl, ale nie dotyczy tylko niej; odwołuje się do swojej matki jako przykładu lub punktu wyjścia i dalej rozszerza to na większą uciskaną populację; praca oznacza całość, podczas gdy koncentruje się na konkretnym zdarzeniu. Przypomina też o motylach zainstalowanych w kolekcji motyli, gdzie motyle zostały zamordowane, a ich wolność egzystencji odebrana tylko po to, by służyć czyimś pragnieniom.

W 2002 roku irańskie Ministerstwo Kultury ocenzurowało wystawę fotograficzną Forouhara, Blind Spot , kolekcję obrazów przedstawiających zawoalowaną, neutralną pod względem płci postać o bulwiastej, pozbawionej rysów twarzy. Forouhar zdecydował się wystawić puste ramy na ścianie podczas premiery, zamiast zrezygnować z pokazu.

Forouhar i jej brat zaangażowali się w aktywizm po tym, jak ich rodzice zostali zamordowani i nie pozwolono im publicznie mówić o śmierci. Jej prace krytykują irański rząd i skupiają się na badaniu własnej tożsamości i kultury.

W 2012 roku otrzymała nagrodę Sophie von La Roche w uznaniu za pracę podejmującą kwestie przesiedleń, płci i tożsamości kulturowej.

Indywidualne wystawy prac Forouhara odbyły się w Centrum Kultury Stavanger w Norwegii; Galeria sztuki Golestan, Teheran; Hamburger Bahnhof - Museum fur Gegenwart, Berlin; Muzeum Miejskie, Crailsheim, Niemcy; i katedra niemiecka w Berlinie.

Brała udział w wystawach zbiorowych w Framer Framed, Amsterdam, Schim Kunsthalle, Frankfurt; Frauenmuseum Bonn ; Muzeum Sztuki Nowoczesnej we Frankfurcie ; Neue Galerie am Landesmuseum , Joanneum, Graz, Austria; Dom Kultur Świata , Berlin; Niemieckie Muzeum Higieny w Dreźnie; Muzeum Żydowskie Australii , Melbourne; Law Warschaw Gallery w Macalester College, Saint Paul; i Muzeum Żydowskie w San Francisco .

Jej prace znajdują się w następujących kolekcjach stałych: The Queensland Art Museum, Queensland; Belweder, Wiedeń; Badisches Landesmuseum, Karlsruhe; Muzeum Sztuki Nowoczesnej we Frankfurcie; oraz Kolekcja Sztuki Deutsche Bank.

Forouhar była prezentowana na kilku targach sztuki, w tym Brodsky Centre Fair na Rutgers University w 2015 roku oraz na targach Pi Artworks w Stambule/Londyn w 2016 i 2017 roku (była w obu lokalizacjach: we współczesnym Stambule i Londynie).

Linki zewnętrzne

Omid Memarian, „ Tworzenie zawieszenia między sprzecznymi stanami: wywiad z artystą Parastou Forouharem” , Global Voices , 10 grudnia 2019 r.

Linki zewnętrzne

• Wywiad wideo Art21 z Parvaneh Forouhar
• Kolekcja sztuki Parastou Forouhar w Queensland Art Gallery of Modern Art (QAGOMA)