Pedro Wonaeamirri

Pedro Wonaeamirri jest współczesnym australijskim malarzem, rzeźbiarzem, grafikiem, piosenkarzem, tancerzem i performerem. Jako członek ludu Tiwi , Wonaeamirri uważa swoją sztukę zarówno za kontynuację kultury Tiwi, jak i nieograniczoną eksplorację stylu i techniki.

Biografia

Wonaeamirri urodził się w 1974 roku w Pirlangimpi na wyspie Melville. Wychowany przez swoją babcię, Jacintę Wonaeamirri, Pedro Wonaeamirri uczył się zwyczajów kulturowych i form sztuki Tiwi zarówno od członków jego rodziny, jak i społeczności. Wonaeamirri nauczył się rzeźbić pod okiem swojego wuja Romualda Puruntatameri i malować, obserwując starszych artystów z Jilamara Arts and Crafts, takich jak Kitty Kantilla i Paddy Freddy Puruntatameri. Wonaeamirri jest także doświadczoną piosenkarką i tancerką, które stanowią ważną część kultury Tiwi.

Kariera

Wonaeamirri rozpoczął swoją karierę w Jilamara Arts and Crafts w 1991 roku, gdzie od tego czasu pełni funkcję artysty, wiceprezesa i prezesa centrum. Wonaeamirri wielokrotnie wystawiał zarówno na wystawach indywidualnych, jak i zbiorowych (zob. Znaczące wystawy), a także został uznany lub uznany za liczne nagrody (zob. Wyróżnienia).

Styl

Wonaeamirri używa tradycyjnych naturalnych pigmentów i materiałów zebranych z jego kraju, w tym ochry, piór, wosku pszczelego i drewna. W swoich obrazach Wonaeamirri używa kayimwagakimi, tradycyjnego grzebienia z drewna Tiwi, do stworzenia kropkowanego wypełnienia, które nakłada się na pola czerwieni, żółci, bieli i czerni. Wonaeamirri przedstawia pwoję (projekty malowania ciała) w stylu, który jest zarówno wyraźnie Tiwi, jak i unikalny dla niego, eksperymentując z projektami i wzorami, jednocześnie nawiązując do znakomitej historii kultury.

Znaczące wystawy

  • Wszystko o sztuce , białe płótno, Brisbane (2015)
  • We are Tiwi: Art from Jilamara & Munupi Artists , Kluge-Ruhe Aboriginal Art Collection, Wirginia, Stany Zjednoczone (2014)
  • The Tiwi: Art from Jilamara & Munupi Artists , Harvey Art Projects, Ketchum, Idaho, Stany Zjednoczone (2013)
  • Art + Soul: A Journey into the World of Aborygen Art Gallery of New South Wales, Sydney (2010); Kraj, kultura, społeczność , Galeria Sztuki Nowej Południowej Walii, Sydney (2009)
  • Marzyciele , Art Gallery of New South Wales, Sydney (2009)
  • Jedno słońce, jeden księżyc: sztuka Aborygenów w Australii , Art Gallery of New South Wales, Sydney (2007)
  • Primavera , Muzeum Sztuki Współczesnej, Sydney (2005)
  • 19. Azjatycka Międzynarodowa Wystawa Sztuki , Fukuoka Asian Art Museum, Fukuoka, Japonia (2004)
  • Place Made: Australian Print Workshop , National Gallery of Australia, Canberra (2004)
  • Wyspy w słońcu , National Gallery of Australia, Canberra (2001)
  • Beyond the Pale: Contemporary Indigenous Art , 2000 Biennale sztuki australijskiej w Adelaide, Art Gallery of South Australia, Adelaide (2000)
  • Australian Perspecta 1999: Living Here Now - Art and Politics , Art Gallery of New South Wales, Sydney (1999)
  • Art of the Tiwi , National Gallery of Victoria, Melbourne (1994)
  • Nginingawila Jilamara Kapi Purunguparri (Nasze projekty na korze) National Gallery of Victoria, Melbourne (1992)

Uznania

  • Finalista National Aboriginal and Torres Strait Islander Award (1994, 1995, 2004, 2005, 2007, 2009 i 2012)
  • Finalista, Shell Fremantle Print Award, Fremantle Arts Centre , Perth (2000)
  • Finalista Togart Contemporary Art Award, Darwin (2007)
  • Odbiorca, Australia Council Fellowship (1996)
  • Odbiorca, Młody Australijczyk Roku (Sekcja Sztuki, Terytorium Północne; 2000)

Dalsza lektura

  • ABC International oraz Filmy dla Nauk Humanistycznych i Nauk (firma). Sny i koszmary: pamięć i świat duchów w rdzennej sztuce Australii. Films Media Group, 2010.
  • Baum, Tina i in. Defying Empire: 3. Ogólnopolskie Triennale Sztuki Rdzennej. Narodowa Galeria Australii, 2017.
  • Butler, Roger i Anne Virgo. Miejsce wykonane: australijskie warsztaty graficzne. Narodowa Galeria Australii, 2004.
  • Katarzyna Keenan. „Wycinanie linku do przeszłości”. Sydney Morning Herald, The, 8 lipca 2002, s. 13 – 12.
  • Kryspin, Geoff. „STARE SPOSOBY – NOWE OPOWIEŚCI KULTURALNE”. Craft Arts International, no. 93, 1.03.2015, s. 80 – 82.
  • Rycerz, Beverly i in. Historie australijskie. Galeria Alcaston, 2011.
  • Watson, Ken i in. Tradycja dzisiaj: sztuka tubylcza w Australii. Galeria Sztuki Nowej Południowej Walii, 2004.
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Pedro_Wonaeamirri&oldid=1085057402 ”