Peter Nicholls (artysta)

Peter Nicholls
Nicholls, marzec 2019 r
Urodzić się	Petera Clementa Fife Nichollsa ( 1936-04-27 ) 27 kwietnia 1936 Whanganui , Nowa Zelandia
Zmarł	3 lutego 2021 (03.02.2021) (w wieku 84) Dunedin , Nowa Zelandia
Znany z	Rzeźba
Współmałżonek	Di ffrench (zm. 1999) Stephanie Bate (mężatka 2001)

Peter Clement Fife Nicholls (27 kwietnia 1936 - 3 lutego 2021) był nowozelandzkim artystą, który tworzył duże prace plenerowe. Jego publiczne rzeźby artystyczne, często łączące stal i rodzime drewno, komentowały krajobraz Nowej Zelandii i jej kolonialną historię.

Życie

Nicholls urodził się w Whanganui w Nowej Zelandii w 1936 roku. Kształcił się w Canterbury University School of Fine Arts w Christchurch , Auckland Teachers' College oraz University of Auckland Elam School of Fine Arts . W latach 60. spędził trochę czasu jako nauczyciel plastyki w liceum w Auckland .

Nicholls był żonaty z artystką Di ffrench przez ponad trzydzieści lat, aż do jej śmierci w 1999 roku. Mieli czworo dzieci. W 2001 roku ożenił się ze Steph Bate, dyplomowaną pielęgniarką. Mieszkał i pracował w Dunedin w Nowej Zelandii. Dunedin Public Art Gallery zaprezentowała Journeywork , główną retrospektywę kariery Nichollsa, w 2008 roku.

Udar w 2019 roku ograniczył zdolność Nichollsa do rzeźbienia, chociaż nadal tworzył prace na mniejszą skalę. Nicholls doznał drugiego udaru w styczniu 2021 roku, po którym nigdy w pełni nie wyzdrowiał. Zmarł w Dunedin 3 lutego 2021 roku.

Kariera

Nicholls po raz pierwszy zwrócił na siebie uwagę krytyków we wczesnych latach 70. dzięki Probe , serii dużych prac plenerowych, w których wykorzystano rodzime drewno kanuka , aby przywołać stare ogrodzenia z bali wiejskich obszarów Nowej Zelandii. Prace z tej serii były prezentowane w 1972 roku przed Osborne Gallery w Auckland oraz w 1973 roku na Mildura Sculpture Triennale . Według krytyka sztuki Jodie Dalgleish „The Probe seria subtelnie zaczęła badać to, co stałoby się głównym zainteresowaniem Nichollsa w motywowanej artystycznie fizyce, zajmującej się materią, energią, ruchem i siłą struktury rzeźbiarskiej oraz jej interakcjami z siłami naturalnymi i kulturowymi.

Od połowy do późnych lat 70. Nicholls stworzył serię rzeźb New Land . Wyprodukowany w czasie, gdy Nowozelandczycy ponownie oceniali swoją kolonialną historię, serial bada wpływ kultury osadników na rodzimy krajobraz. Nicholls sam jest potomkiem pisarza i misjonarza wielebnego Richarda Taylora , który był obecny przy podpisywaniu Traktatu z Waitangi . New Land III (1975), wykonany z rzeźbionych belek totara , drutu i stali, znajduje się dziś w Galerii Sztuki Auckland Toi o Tāmaki .

Miara Petera Nichollsa na dziedzińcu Szkoły Architektury i Planowania Uniwersytetu w Auckland

W 1978 roku Nicholls reprezentował Nową Zelandię na Sympozjum Rzeźby, które odbyło się równolegle z Igrzyskami Wspólnoty Narodów w Edmonton w 1978 roku . Tam Nicholls stworzył trzynastą pracę z New Land , która miała służyć jako makieta dla dużej rzeźby kinetycznej , Counterpoise (1978), zamówionej dla Konserwatorium Muttart w Edmonton. Jego czas na University of Wisconsin-Superior zaowocował Wisconsin : Wisconsin 7 , przemianowaną na Measure (1981), dziś stoi na dziedzińcu Szkoły Architektury i Planowania Uniwersytetu w Auckland .

Toroa Petera Nichollsa w porcie Otago w Dunedin w Nowej Zelandii

W latach 80. Nicholls wyprodukował wiele wielkoformatowych rzeźb, które „badały i odnosiły społeczno-przestrzenne skutki sztuki i architektury”. Kilka z tych prac, w tym Spine (1986, Auckland Domain , w pobliżu Auckland War Memorial Museum ) i Toroa (1989, Dunedin Public Art Gallery , na wystawie w Dunedin Harbour Basin), umieszcza duże kawałki drewna w sposób, który jawnie nawiązuje do ruchu szkieletu. Akademik Peter Leech skomentował, że Toroa ( maoryskie słowo oznaczające albatrosa ) oddaje „paradoks lotu w tej skrzydlatej ciężkości i umięśnieniu kręgosłupa ptaka unoszącego pół tony nad ziemią w burzliwych piórach”. Inne duże dzieło, Bridge (1985–86), zostało zamówione przez University of Otago i znajduje się w pobliżu centrum kampusu uniwersyteckiego. „W moście ”, pisze poeta i krytyk sztuki David Eggleton , „Nicholls stworzył łuk zatrzymanego ruchu z ogromnych belek mostu kolejowego, które… wydają się wirować, ale są zawieszone, zamrożone, skręcone ze sobą”.

Most Petera Nichollsa na kampusie University of Otago w Dunedin w Nowej Zelandii

W 1989 Nicholls spędził trzy miesiące w Europie i znalazł nową inspirację w ostatnich pracach rzeźbiarskich, takich jak Sidewinder Andy'ego Goldsworthy'ego ( 1985) w Grizedale Forest i Iron Road Kiera Smitha (1986) w Forest of Dean Sculpture Trail . Ważną pracą powstałą w wyniku tych doświadczeń była Whanganui (1990), obecnie w zbiorach Galerii Sarjeant . Ta złożona praca została zainspirowana podróżą, którą odbył przodek Nichollsa, Richard Taylor Rzeka Whanganui . Wykonana z dwóch rodzimych lasów, rimu i totara oraz dwóch lasów wprowadzonych na ten obszar przez Taylora, wierzby i topoli , kręta, dziewięciometrowa praca imituje ruch rzeki, ale różne przedmioty osadzone w drewnie (wiosło rzeczne, mosiężny kompas, maoryski topór) sugerują wpływ kultury zarówno tubylców, jak i osadników. Pod koniec lat 90. i na początku XXI wieku Nicholls stworzył jedne ze swoich największych i najbardziej rozpoznawalnych rzeźb. Rakaia (1996–97) to wkład Nichollsa w międzynarodową kolekcję rzeźb w Gibbs Farm , na północ od Auckland; Tomo (2005) znajduje się w Connells Bay Sculpture Park na wyspie Waiheke ; a Junction (2009) stoi w pobliżu linii kolejowej w New Lynn w Auckland. Junction zajmuje ważne miejsce w teledysku do piosenki Anthonie Tonnon Railway Lines z 2015 roku . W 2013 roku Nicholls podarował kolejne duże dzieło, Moorings , miastu Whanganui , miejscu jego urodzenia. Praca, która nawiązuje do rzeki Whanganui dziewięć dopływów, znajduje się nad rzeką w Moutua Quay.

Rzeźba Petera Nichollsa Moorings na nabrzeżu Whanganui

W wywiadzie z 2007 roku Nicholls wyjaśnił swoją filozofię sztuki: „Moja praca zawsze dotyczyła ziemi. Podróże i nauczanie były tego ważną częścią. Czas i materiały oraz nasze wykorzystanie wszystkich takich zasobów są stałe w mojej pracy. Nigdy nie ścinam żywych drzew z zasady, będąc zaangażowanym w tworzenie„ nowego życia ”z odrzutów. Tak więc w materiałach i formach istnieje dialektyka tego, co efemeryczne i trwałe, życia i jego krótkiej przestrzeni w czasie ”.

Co najmniej dwa portrety Nichollsa należą do głównych kolekcji narodowych Nowej Zelandii. Zdjęcie Adrienne Martyn z 1985 r. „Peter Nicholls, Sculptor, Auckland 22.4.85” znajduje się w Muzeum Nowej Zelandii Te Papa Tongarewa . Olej na płótnie Alana Pearsona z 1986 r. „Portret rzeźbiarza Petera Nichollsa” znajduje się w kolekcji Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki .

ukazała się ilustrowana książka Peter Nicholls — Sculptor: Dynamics / Memory / Grace . Ta publikacja , zredagowana przez Dona Huntera i przedstawiona przez Priscillę Pitts , ilustruje 60 lat płodnej pracy rzeźbiarskiej Nichollsa, w tym jego notatki ze studia, rysunki, zdjęcia i cytaty pisarzy, którzy zaangażowali się w tę pracę. Pisarze to David Eggleton , James Dignan, Jodie Dalgleish, Peter Entwisle , Bill Milbank, Cassandra Fusco i Peter Leech.