Pozwól im ćwierkać przez chwilę

Let Them Chirp Awhile
Let them chirp awhile.jpg
Promocyjny plakat filmowy
W reżyserii Jonathana Blitsteina
Scenariusz Jonathana Blitsteina
Wyprodukowane przez
Jonathana Blitsteina Anouka Froscha
W roli głównej





Justin Rice Brendan Sexton III Laura Breckenridge Zach Galligan Pepper Binkley Charlotte af Geijerstam Anthony Rapp
Kinematografia Andrzej Szulkin
Edytowany przez Jonathana Blitsteina
Muzyka stworzona przez Giulio Carmassi
Data wydania
  • 11 października 2007 ( ) ( 11.10.2007 ) Festiwal Filmowy Woodstock
Czas działania
 91 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski

Let Them Chirp Awhile to niezależny dramat-komedia Jonathana Blitsteina z 2007 roku , nakręcony w ciągu zaledwie osiemnastu dni w Nowym Jorku w październiku 2006 roku. Film został wyprodukowany przez Anouk Frosch i Jonathana Blitsteina. Został sfotografowany przez Andrew Shulkinda. Premiera rozpoczęła się 5 grudnia 2008 w wybranych kinach. Otrzymał pozytywne recenzje w Variety , The Village Voice i TimeOut NY. Weekend otwarcia w Nowym Jorku miał wyprzedany pokaz w sobotę 6 grudnia 2008 r., A obsada była obecna na pytaniach i odpowiedziach.

Film miał swoją światową premierę w 2007 roku na Festiwalu Filmowym Woodstock w Woodstock w stanie Nowy Jork, gdzie spotkał się z uznaniem zarówno publiczności, jak i krytyków. Dyrektor festiwalu, Meira Blaustein, nazwała film „ukrytym klejnotem” i pochwaliła „wyjątkowe oko” Blitstein podczas jej wprowadzenia przed pierwszym pokazem, ponieważ film został przyjęty w drodze regularnego przesyłania.

Działka

Bobby i Scott, dwaj młodzi mężczyźni po dwudziestce mieszkający w Nowym Jorku , walczą o zrobienie kariery ze swoich artystycznych marzeń. Bobby jest pisarzem z trudem, a Scott jest muzykiem z trudem. Pomimo tego, że są bliskimi przyjaciółmi, ich wzajemna rywalizacja przeszkadza. Żaden z nich nie jest produktywny, ponieważ nie wierzy w siebie i obaj mają niewiarygodnie wysokie standardy swojej pracy. Bobby od niechcenia umawia się ze Uniwersytetu Nowojorskiego , ale stara się nie patrzeć poza różnicę wieku.

Bobby spotyka starą kochankę, Deirdre, która jedzie do Los Angeles i błaga Bobby'ego, by zaopiekował się jej psem, kiedy jej nie będzie. Bobby zgadza się, ale tylko w zamian za przysługę seksualną po jej powrocie. Bobby wkrótce gubi psa Deirdre i przypadkowo spotyka kasjera w sklepie odzieżowym.

Później, kiedy Bobby popełnia błąd, dzieląc się ze Scottem pomysłem na otwarcie swojego nowego scenariusza, Scott mówi o tym ich wspólnemu przyjacielowi, Hartowi, dramatopisarzowi. Hart kradnie ten pomysł i włącza go do swojej nowej sztuki „Death of a Banker”, kampowej moralitetu z Anthonym Rappem w roli głównej, opowiadającej o atakach z 11 września , która ma zostać wystawiona poza Broadwayem jeszcze w tym miesiącu.

Rzucać

Produkcja

Blitstein był najmłodszym niezależnym filmowcem, który kiedykolwiek napisał, wyreżyserował, wyprodukował i zmontował pełnometrażowy film kolorowy na taśmie 35 mm, który ostatecznie trafił do kin. Zakończył strzelanie 24 października 2006 roku, kiedy miał jeszcze dwadzieścia trzy lata.

Po miesiącach zastanawiania się i planowania koncepcji scenariusza, Blitstein napisał pierwszy szkic scenariusza w ciągu 27 dni i zaczął zbierać niezależną ekipę składającą się głównie z przyjaciół poznanych w Tisch School of the Arts na Uniwersytecie Nowojorskim . Całkowity przewidywany budżet filmu wyniósł prawie 600 000 dolarów, ale dzięki przekazanym filmom 35 mm, sprzętowi i usługom z nowojorskich wypożyczalni oraz przyjaciół Blitsteina i Froscha, film został ukończony ostatniego dnia zdjęć za jedyne 99 000 dolarów. Film został sfinansowany przez przyjaciół, członków rodziny i osobiste oszczędności Blitsteina z pracy kelnera. Blitstein „wyczerpał” także ponad siedem kart kredytowych. Wykorzystane lokalizacje obejmowały mieszkanie Blitsteina w East Village, mieszkania jego przyjaciół oraz restauracje i lokalne sklepy w odległości spaceru. Blitstein przekonał takie firmy jak Fender i Pabst Blue Ribbon aby umożliwić mu pokazanie ich logo w filmie, aby nadać realizm zamiast używania fałszywych logo lub zakrywania logo, co ma miejsce w wielu niskobudżetowych filmach niezależnych. Blitstein obsadził film przez agentów aktorów, z którymi był zainteresowany współpracą. Przekonując asystentów agenta do przeczytania jego scenariusza, stanął w drzwiach, a agenci i aktorzy zaczęli wyrażać zainteresowanie scenariuszem, mimo że Blitstein był nieznanym filmowcem. Zdjęcia trwały 18 dni, a większość filmu nakręcono w 1 lub 2 ujęciach, ponieważ ani Blitstein, ani jego zespół produkcyjny nie wiedzieli, ile filmów będzie przybywać na plan każdego dnia. Czasami ujęcia były wykonywane w jednym ujęciu, aby zaoszczędzić czas i film. W 12. dniu zdjęć Blitstein upadł z powodu stresu i braku snu. Został przyjęty na pogotowie w pobliskim szpitalu Beth Israel. Lekarze odkryli niepowiązaną, niezagrażającą życiu nieprawidłowość nerek (Blitstein urodził się z jedną nerką), a Blitstein szybko wyzdrowiał, wracając następnego ranka, aby dokończyć sesję.

Blitstein zmontował film w 47 dni przy użyciu 12-calowego MacBooka .

Temat

Aaron Graham z Uptown Magazine napisał, że film „[Zawdzięcza] znacznie więcej wczesnym, żywiołowym komediom Briana De Palmy ( Pozdrowienia, cześć, mamo! ) Niż przesadzonemu Mumblecore”. Film był wielokrotnie porównywany do filmów mumblecore, takich jak Mutual Appreciation , w którym występuje także Justin Rice , chociaż Blitstein stwierdził, że nie ma na niego wpływu ani nie jest z nim związany.

„Let Them Chirp Awhile” jest mieszanką realizmu i romantyzmu. Opisując zmagania dzisiejszych młodych ludzi z obsesją na punkcie siebie klasycznymi dźwiękami melodramatycznej muzyki orkiestrowej, film celebruje i satyryzuje ich nadzieje, lęki i marzenia. East Village staje się miejscem gdzie codzienne konflikty, takie jak bezsensowny pomysł przywłaszczony przez przyjaciela lub zerwanie, są spotęgowane, by sprostać wyolbrzymionym wizjom samych siebie bohaterów.Let Them Chirp Awhile jest zarówno powrotem do starych filmów, jak i spojrzeniem w przyszłość- niepokój, który dotyka nas wszystkich w epoce cyfrowej”.

Pokazy

Światowa premiera na festiwalu filmowym Woodstock 2007 - 11, 12 października 2007 (pokaz otwarcia)

Nagrody

  • Zwycięzca - „Najlepszy film fabularny” - East Lansing Film Festival 2008
  • Finalista - "Independent Spirits Award" - Festiwal Filmowy w Santa Fe 2007
  • Finalista - "Richard Vague Award Foundation" NYU - 2007

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Let_Them_Chirp_Awhile&oldid=1120069349 ”