Reiko Tomii

Reiko Tomii ( 富井 玲子 , Tomii Reiko ) to urodzona w Japonii historyczka sztuki i kuratorka mieszkająca w Nowym Jorku. Specjalizująca się w japońskiej sztuce nowoczesnej i konceptualnej w jej globalnym kontekście w okresie powojennym, Tomii jest jednym z historyków sztuki publikujących w języku angielskim na temat powojennej sztuki japońskiej. Tomii pomógł zorganizować pierwszą północnoamerykańską retrospektywę prac Yayoi Kusamy (1989) i ściśle współpracował z kuratorką Alexandrą Munroe przy produkcji przełomowej wystawy i książce Japanese Art after 1945: Scream Against the Sky (1994). W 2017 roku książka Tomii Radicalism in the Wilderness: International Contemporaneity and 1960s Art in Japan otrzymała nagrodę Robert Motherwell Book Award od Fundacji Dedalus. Tomii jest także współzałożycielem i współdyrektorem powojennego kolektywu badaczy sztuki japońskiej PoNJA-GenKon (Grupa dyskusyjna o sztuce japońskiej po 1945 r. – Gendai Bijutsu Kondankai).

Wczesne życie i edukacja

Reiko Tomii urodziła się i wychowała w Osace w Japonii . Wychowana przez dwóch rodziców farmaceutów, którzy popchnęli ją do studiowania matematyki, Tomii uzyskała tytuł licencjata z matematyki na Uniwersytecie w Osace w 1979 roku. Niezadowolona z tej ścieżki kariery, wróciła do młodszych i starszych lat i uzyskała drugi stopień licencjata z historii sztuki na tym samym uniwersytecie w 1982 r., a następnie uzyskała tytuł magistra historii sztuki w 1984 r. W 1988 r. uzyskała stopień doktora historii sztuki na University of Texas w Austin , pracując pod kierunkiem Johna R. Clarke'a i pisząc rozprawę pt. rzeźbiarz kinetyczny George Rickey zatytułowany Między dwoma kontynentami: George Rickey, Kinetic Art and Constructivism, 1949-1968 .

Kariera

Kuracja

W 1988 roku Tomii podjęła pracę jako kierownik działu badań w nieistniejącym już Centre for International Contemporary Arts (CICA) w Nowym Jorku, gdzie pracowała z kuratorką Alexandrą Munroe, pomagając kuratorować pierwszą retrospektywną wystawę prac w Stanach Zjednoczonych . z Yayoi Kusama . Munroe szeroko pochwalił pracę Tomii nad wystawą, pisząc: „Badania biograficzne i bibliograficzne opracowane i przetłumaczone przez Reiko Tomii stworzyły podstawę dla wszystkich późniejszych badań nad Kusamą…” Obaj kuratorzy kontynuowali współpracę, opracowując przełomową wystawę z 1994 roku Scream Against the Sky: Japanese Art po 1945 w Guggenheim SoHo w Nowym Jorku. Tomii był później kuratorem lub współkuratorem licznych wystaw poświęconych sztuce powojennej, w tym między innymi Global Conceptualism (Queens Museum of Art, 1999), Century City (Tate Modern, 2001), Art, Anti-Art, Non- Art (Getty Center, 2007) i Radicalism in the Wilderness: Japanese Artists in the Global 1960s (Japan Society, 2019).

Badania historii sztuki

Tomii publikowała artykuły na temat powojennej sztuki japońskiej w recenzowanych czasopismach naukowych, a także współtworzyła katalogi wystaw. Tomii jest szczególnie znana ze swojej pracy nad japońskimi artystami i kolektywami artystycznymi w latach 60. i 70. XX wieku, takimi jak Genpei Akasegawa , Hi-Red Center , Kazuo Shiraga , Gutai i Mono-ha . W 2017 roku opublikowała jednoautorską monografię naukową Radicalism in the Wilderness: International Contemporaneity and 1960s Art in Japan (The MIT Press, 2016), która wykorzystała badania archiwalne do zbadania prac trzech japońskich artystów/kolektywów: GUN , the Play i Yutaki Matsuzawy , i pokazała, w jaki sposób ich twórczość krzyżowała się z twórczością międzynarodowych artystów konceptualnych, takich jak Stanley Brouwn i Yves Kleina . Książka Tomii została nagrodzona prestiżową nagrodą Robert Motherwell Book Award , który przyniósł nagrodę pieniężną w wysokości 10 000 USD. Komisja selekcyjna pochwaliła książkę jako „nienagannie zbadaną i jasno napisaną… oferującą bogactwo nowych spostrzeżeń i analiz na temat modernistycznej historii sztuki Japonii w latach 60.

PoNJA-GenKon

W marcu 2003 roku Tomii wraz z innym historykiem sztuki Miwako Tezuką założył kolektyw badań nad sztuką japońską PoNJA-GenKon (Grupa dyskusyjna o sztuce japońskiej po 1945 roku – Gendai Bijutsu Kondankai). ponad 200 badaczy historii sztuki jako członków. Między innymi, PoNJA-GenKon zorganizowała osiem międzynarodowych konferencji i sympozjów, współorganizowanych przez Uniwersytet Yale (2005), The Getty Center i UCLA (2007), Muzeum Guggenheima (2009), Uniwersytet Michigan (2010), Asia Society , Nowy Jork (2010), University of Southern California (2012), Museum of Modern Art New York University i Japan Society (2014) oraz University of Chicago (2017).

Inna praca

W 2013 roku Tomii pojawił się w filmie dokumentalnym Cutie and the Boxer o japońskim artyście awangardowym Ushio Shinohara i jego żonie Noriko.

Wystawy kuratorowane lub współkuratorowane

• Globalny konceptualizm: punkty pochodzenia, lata 50. – 80. ( Queens Museum of Art , 1999)
• Century City: Tokio 1967–73 ( Tate Modern , 2001)
• Wystawa Noriyuki Yanagi · Naoyoshi Hikosaka dla dwóch osób (Whitebox, Nowy Jork, 2001)
• Resounding Spirit: Japanese Contemporary Art of the 1960 (Gibson Gallery, 2005)
• Sztuka, antysztuka, niesztuka ( Getty Center , 2007)
• Kazuo Shiraga: Sześć dekad (Galeria Fergus McCaffrey, 2009)
• Poglądy na życie (hpgrp Gallery, Nowy Jork, 2012)
• Radykalizm w dziczy: artyści japońscy w latach 60. ( Japan Society , 2019)
• Yutaka Matsuzawa: Ku sztuce kwantowej ( John Young Museum of Art , 2020)

Wybrane publikacje

W przeglądzie statystycznym opartym na pismach Reiko Tomii io niej, OCLC / WorldCat obejmuje około 90 prac w 172 publikacjach w 1 językach i 2039 zbiorów bibliotecznych.

Książki

•   Tomii, Reiko (2016). Radykalizm na pustyni: współczesność międzynarodowa i sztuka lat 60. w Japonii . Prasa MIT. ISBN 978-0262034128 .

Rozdziały książki

•   Tomii, Reiko (2007). „Po„ zejściu do codzienności ”: japoński kolektywizm od Hi Red Center do Play, 1964-1973”. W Stimson, Blake; Sholette, Gregory (red.). Kolektywizm po modernizmie . Wydawnictwo Uniwersytetu Minnesoty. s. 44–75. ISBN 978-0816644629 .

Artykuły naukowe

• Tomii, Reiko (2002). „Państwo przeciwko (anty-) sztuce: incydent z banknotem o nominale 1000 jenów autorstwa Akasegawa Genpei and Company” . Stanowiska: Krytyka kultur Azji Wschodniej . 10 (1): 141–172.
• Tomii, Reiko (2004). „Historyzowanie„ sztuki współczesnej ”: niektóre praktyki dyskursywne w Gendai Bijutsu w Japonii”. Stanowiska: Krytyka kultur Azji Wschodniej . 12 (3): 611–641.
• Tomii, Reiko (2009). „ « Międzynarodowa współczesność»w latach 60. XX wieku: dyskursy o sztuce w Japonii i poza nią”. Przegląd Japonii (21): 123–147.
• Tomii, Reiko (2013). „Sześć sprzeczności Mono-Ha”. Przegląd kultury i społeczeństwa japońskiego (25): 214–222.
• Tomii, Reiko (2019). „ Probówka” nowej sztuki: Naiqua i system wypożyczalni wypożyczalni w Japonii lat 60. Mimo wszystko Dziennik . 47 (1): 146–161.

Artykuły w katalogach wystaw

•   Tomii, Reiko (1999). „O instytucji sztuki: konceptualizm w Japonii”. W Mariani, Philomena (red.). Globalny konceptualizm: punkty pochodzenia, lata 50. – 80. XX wieku . Queens Muzeum Sztuki. s. 14–29. ISBN 0-960-45149-8 .
•   Tomii, Reiko (2007). „ Geijutsu w ich umysłach: niezapomniane słowa o antysztuce”. W Merewether, Charles (red.). Sztuka, antysztuka, niesztuka: eksperymenty w sferze publicznej w powojennej Japonii, 1950–1970 . Instytut Badawczy Getty'ego. s. 35–58. ISBN 978-0892368662 .
•   Tomii, Reiko (2009). „Farby Shiraga: w kierunku„ konkretnej ”dyskusji”. W Tomii, Reiko; McCaffrey, Fergus (red.). Kazuo Shiraga: sześć dekad . Sztuka McCaffreya. s. 9–30. ISBN 978-0979048449 .
•   Tomii, Reiko (2013). „Eksperyment z kolektywizmem: przedwojenne pochodzenie Gutai i powojenna ewolucja”. W Tiampo, Ming; Munroe, Alexandra (red.). Gutai: wspaniały plac zabaw . Muzeum Guggenheima. s. 248–253. ISBN 978-0892074891 .

Linki zewnętrzne

• Witryna internetowa „PoNJA-GenKon”.