Rita Moss
Rita Moss (ur. Loreta L. Waynesboro ; 4 lipca 1918 - 16 lipca 2015) była amerykańską piosenkarką jazzową i balladową, znaną ze swojego czterooktawowego zakresu wokalnego. Chociaż jako dziecko brała gry na fortepianie , była w większości samoukiem multiinstrumentalistą, który potrafił grać na pianinie, organach i perkusji. Urodziła się w Cabin Creek , Kanawha , Wirginia Zachodnia i dorastał na Long Island w stanie Nowy Jork. Odkrycie swojego zakresu wokalnego przypisała śpiewaniu do nagrania saksofonisty Freddy'ego Gardnera „Body and Soul”, płyty, którą znalazła w koszu z okazjami w sklepie na Manhattanie.
Kariera
Moss po raz pierwszy zwrócił na siebie uwagę po debiucie w 1949 roku w nowojorskiej restauracji Park Avenue , gdzie przyjęcie publiczne doprowadziło do pobytu trwającego ponad 7 miesięcy. Występy w Londynie, Ontario i Cleveland w stanie Ohio, w tym występy u jazzowego DJ-a i impresario Leonarda Feathera koncerty. Początkowo nazywana „Reta” Moss, jej pierwszy singiel został wydany w styczniu 1950 roku przez Futurama Records, lokalną wytwórnię prowadzoną przez właściciela sklepu z płytami Main Stem, Arthura Bangela. Bangel założył Futuramę, aby ciąć jazz, blues i rytm, w tym artystów biorących udział w koncertach współczesnego bopu Feathers w Carnegie Hall.
We wczesnych latach pięćdziesiątych Moss nagrała kilka singli dla wytwórni Debonair, Decca i Mercury , w tym czteroutworową EP-kę dla Clef ( Verve ) w 1952 roku z orkiestrą George'a Williamsa z Chicago , chociaż jej pierwszy album długogrający, Introducing Rita Moss , został wydany przez Epic Records dopiero w 1956 roku. Selekcje były standardami Harta , Rodgersa , Gershwina , Webstera i Ellingtona ; wydanie było godne uwagi, ponieważ jeden numer był oryginałem Mossa. Krótka recenzja w Billboard zwraca uwagę na jej „niezwykłą” skalę głosu i „przewiewny, kapryśny styl”. W 1956 roku wystąpiła w nocnym klubie Living Room w Nowym Jorku, aw 1957 roku zdecydowała się na Zachodnie Wybrzeże.
Wydaje się, że od 1957 do 1966 roku Moss koncentrował się na trasach koncertowych i występach w nocnych klubach. Sporadyczne single pojawiały się w mało znanych wytwórniach, a czteroutworowa EP-ka ukazała się w prywatnej wytwórni Rozell Mossa z siedzibą w Los Angeles, w tym co najmniej jedna napisana przez siebie piosenka „Bobby's Blues”, chroniona prawami autorskimi pod nazwą Rita Roszelle. Ten okres pokazuje, jak Moss doskonali gimnastykę wokalną w stylu egzotyki w duchu Ymy Sumac, do której wcześniej dokonała porównań. Singiel Gothic zawiera aranżację autorstwa Jacka Montrose'a , kluczowa postać jazzu z Zachodniego Wybrzeża. Na przełomie lat 60. Moss grał w lokalach w Los Angeles, w tym w Hollywood's Exotica Club i Tahitian Village. W 1964 roku spędziła dwa kolejne przedłużone okresy w Showboat Lounge w hotelu Riverside, grając jednocześnie na organach i pianinie z wokalem. W 1966 roku pojawiła się w popularnym w San Diego , gdzie jej drugi album z materiałem na żywo, Rita Moss Reigns at Islandia , została wydana przez domową wytwórnię Islandia i zyskała duże lokalne uznanie za jej zakres wokalny, stylizację w stylu sumaka i scatowe wokale. Emisja na antenie i relacje w stacjach radiowych i telewizyjnych, takich jak KOGO, KFMX i KFMB (wówczas siedziba Regisa Philbina ) przyciągnęła uwagę Dot Records , która wydała trzy albumy.
Mów do mnie tygrysie! , pierwszy album Dot LP, składał się z kilku znanych numerów z repertuaru klubowego na żywo z albumu Islandia LP oraz materiału balladowego; następny LP, Superb , został zaaranżowany i poprowadzony przez Marty'ego Paicha . W 1968 roku trzeci i ostatni album Dot wyprodukował niejasny tytułowy singiel, który stał się prawdopodobnie najtrwalszą piosenką Mossa: „Just a Dream Ago”, chociaż LP zawierał również godny cover „Sleep Safe and Warm”, motyw przewodni z filmu Dziecko Rosemary .
Urzekająca performerka z nocnych klubów, a nie artystka nagrywająca, „Queen Moss” dla swoich fanów, jej imponujący talent wokalny i muzyczna oburęczność na żywo nie przełożyły się na sprzedaż płyt i szerokie zainteresowanie.
W latach 70-tych Moss nagrał płytę LP z duchowym jazzem wydaną przez prywatną wytwórnię Retep w San Diego . Kompozycje były w większości napisane samodzielnie, a teksty współtworzył dr Russell Paul Schofield, założyciel i dyrektor Actualism for Lightworkers , duchowego reżimu szkoleniowego. Moss nadal występował na żywo w San Diego i Los Angeles do 2000 roku.
Życie osobiste
Lorita Waynesboro urodziła się jako córka rodziców Wayne'a Bernice Waynesboro i Minnie Peters. Przed jej osiedleniem się w Nowym Jorku, akta szkolne i akta małżeństwa umieszczają Moss w Charleston w Zachodniej Wirginii i Lawrence w Ohio. Ukończyła z wyróżnieniem Garnet High School w Charleston w 1936 roku i grała na fortepianie „Marsz wojenny kapłanów” Mendelssohna na fortepianie. Miała dwie siostry, Elnore i Frances, odpowiednio trzy i siedem lat młodsze.
W październiku 1935 roku objęła prawami autorskimi piosenkę „You've Set My Heart On Fire” jako Lorita Waynesboro, aw sierpniu 1937 roku objęła prawami autorskimi inną, zatytułowaną „Confusion” pod nazwą Lorita Waynesboro Davis. Wygląda na to, że Moss nigdy publicznie nie rozmawiała o swoim życiu rodzinnym; zapisy pokazują, że jej ojciec odbywał karę więzienia od 1935 r. oraz w sprawie sądowej z Minnie w sprawie sporu majątkowego, a od 1940 r. cała rodzina mieszkała w rozszerzonym gospodarstwie domowym z Fredem Waynesboro (którego Minnie jest teraz żoną) i Loritą, obecnie 21 lat, żonaty z Melvinem Davisem.
Wyszła za mąż za Herberta Richarda Mossa 15 marca 1944 r. W Lawrence w stanie Ohio i zachowała nazwisko Moss na czas swojej kariery zawodowej.
Od 1964 roku Rita Moss była żoną Boba Roszelle, który był także jej menadżerem.
Zmarła 16 lipca 2015 roku w swojej rezydencji w San Diego w Kalifornii w wieku 97 lat.
Dyskografia
- 1950 - „Zamieniłem stare na nowe” / „Znowu jestem w środku”; Singiel z Futuramy 3009
- 1951 - „Nigdy nie byłem tak zaskoczony” / „Będę na ciebie czekał”; Glenn Records 1001 78rpm. Zapowiadane jako Rita Moss i The Satisfiers (Sonny Dunham Orchestra)
- 1951 - „Kochanie” / „Kochaj mnie lub proszę, pozwól mi być”; Decca 27873 pojedyncza 78rpm
- 1953 - „Nigdy nie było tak dobrze” / „Kiedy dzień się skończy”; Merkury/klucz wiolinowy 89024 78 obr./min 89024x45 45 obr./min pojedynczy
- 1953 - „Nigdy nie było tak dobrze” / „Kiedy dzień się kończy” / „Szczęście to tylko rzecz zwana Joe” / „Wspomnienia o tobie”; Klucz wiolinowy EPC 256 45rpm
- 1956 - Wprowadzenie Rity Moss ; Epic LN 3201 LP (12"), Philips B-07865R (10")
- 1957 - „Mój stary dom w Kentucky” / „Powinienem wiedzieć”; Debonair 1839 singiel 45rpm
- 1959 - Strona A: „Daydream” / „Bobby's Blues” / Strona B: „CHY-A-CHA” / „Irish Jag”; Rozell K80H-1198
- 1959 - strona A: „Irish Jag” / „Linger Awhile” / strona B: „Passion Flower” / „Bobby's Blues”; 45rpm EP V-Tone V-101
- 1960 - „Zatika część 1” / „Zatika część 2”; Rozell 205 singiel
- 1961 - „Jaggin'” / „Dokładnie jak ty” (jako „Voices of Rita Moss); Gothic 003 45 obr./min singiel
- 1964 - "Jingle Bells" / "Wysoko strzelam"; Arvee 5084 single 45rpm
- 1964 - „Moje melancholijne dziecko” / „Czerwony balonik”; Wyzwanie 59245 45rpm singiel
- 1966 - Panuje na Islandii ; powtórz RTP-M 1381 LP
- 1966 - Mów do mnie, tygrysie! ; Kropka DLP 25763 (S) 3763 (M) LP | reedycja cyfrowa w 2011 roku w Cleopatra Records UPC: 885686557044
- 1968 - Znakomity ; Kropka DLP 25839 (S) 3838 (M) LP
- 1968 - „Tylko sen temu” / „Miara człowieka”; Dot 17120 45rpm pojedyncza
- 1968 - Tylko sen temu ; Kropka DLP 25889 (S) LP
- 1977 - Wewnętrzne doświadczenie tom. 1 ; Retep CG-011 LP