Sandy'ego Edwardsa
Sandy'ego Edwardsa | |
---|---|
Urodzić się |
Sandrę Edwards
1948 Bluff, Nowa Zelandia
|
Narodowość | Nowa Zelandia |
Edukacja | 1972-1973, 1972-1973 Slade School Fine Art, London Major Psychology, 1969 Wydział Sztuki, University of Sydney, NSW |
Godna uwagi praca | Raj to miejsce (Random House 1997), projekt CSR (1978) |
Styl | film dokumentalny |
Sandy Edwards jest australijską fotografką urodzoną w 1948 roku. Edwards specjalizuje się w fotografii dokumentalnej i kuratorstwie fotograficznym. Urodzony w Bluff w Nowej Zelandii w 1948 r. Edwards przybył do Sydney w 1961 r. Edwards stał na czele grupy postępowych fotografów w latach 70. . Prace Edwardsa w dużej mierze czerpały z ideałów feministycznych i reprezentacji kobiet w mediach, a także przedstawiania społeczności aborygeńskich w Australii.
Edukacja
Edwards specjalizował się w psychologii w 1969 roku na Uniwersytecie w Sydney NSW. W latach 1972-1973 studiowała film w Slade School of Fine Art w Londynie.
Feminizm
Edwards wraz z Helen Grace, Victorią Middleton i Lyn Silverman założył grupę „Blatant Image”. Razem współpracowali przy pracach fotograficznych, które analizowały reprezentację kobiet w mediach i tworzyły nowe prace, które kontrastowały z tymi ideałami.
Zainteresowanie Edwards portretowaniem kobiet zaczęło się, gdy była nastolatką; zbierając zdjęcia z czasopism pod koniec lat 60., zaczęła dostrzegać dyskryminację w obrazach. Kolejnym źródłem były filmy z lat 30. i 40. XX wieku. Edwards interesował się tymi światami fantazji, aw szczególności konstruowaniem w nich kobiecej tożsamości seksualnej.
Wpływy te spowodowały, że poglądy feministyczne stały się głównym punktem jej prac, co stało się najbardziej widoczne w A Narrative With Sexual Overtones (1983), w którym odniesiono się do idei, że nie można czerpać przyjemności z przedstawiania kobiet w mediach, zwłaszcza w filmie. Praca była postrzegana jako historyczny pomost między marksistowsko-feministyczną semiotyką a tym, co stało się feministycznym postmodernizmem w latach 80.
Godne uwagi prace
Edwards brała udział w wielu wystawach fotograficznych w całej swojej karierze. Wybitne wystawy obejmują Co jest w twarzy?: Punkty widzenia, AGNSW (2005-6); Bliskie stosunki, AKP (1998); i Odcienie światła: Fotografia w Australii 1939-1988, NGA (1988). Jej praca Sleep Late z lat 2005-2006 była prezentowana na billboardzie w Melbourne. Jej dorobek Paradise is a Place spotkał się z dużym uznaniem społeczności fotograficznej.
Projekt CSR
Projekt fotografii CSR (1978) był zbiorem prac zleconych, które dotyczyły szeregu kwestii społecznych, w tym zarówno ról kobiet w miejscu pracy, jak i różnic kulturowych w środowiskach pracy. W projekcie wzięło udział wielu australijskich fotografów, w tym Max Dupain, Ed Douglas, Bill Henson i Debra Phillips. Każdy artysta miał inne podejście do swojej pracy.
Edwards zademonstrował żmudny i powtarzalny charakter pracy kobiet poprzez sekwencyjne odbitki kobiet wykonujących swoją codzienną rutynę. Fotografie zostały wykonane w cukrowni i nosiły tytuły „192 kostki”, „Cukier rano”, „16:00 czas wracać do domu…”, „Sook jest z Korei”, „Beti i Maria” oraz „Beti jest z Jugosławii, Sook z Korei”. Tytuły i same prace podkreślały zarówno monotonię miejsca pracy kobiet, jak i wyzwania kulturowe. Każda z jej prac składała się z serii obrazów wydrukowanych jako odbitki żelatynowo-srebrowe w czerni i bieli.
Raj jest miejscem
Raj to miejsce (1997) był zbiorem prac opublikowanych przez Random House we współpracy z pisarką Gillian Mears . Fotografiom Edwards towarzyszyły non-fiction wspomnienia Mears z jej dzieciństwa. Praca dotyczyła dzieciństwa w szerokim spektrum. Fotografia Edwards przedstawiała bezbronność i niewinność młodej dziewczyny z południowego wybrzeża Nowej Południowej Walii, która przechodzi od młodości do dorosłości. Oprócz tego, że były to opublikowane prace, obrazy były wystawiane jako indywidualna wystawa wydrukowana jako czarno-białe srebrne odbitki żelatynowe wystawione w Królewskich Ogrodach Botanicznych w Sydney, Australia, od 23 lutego do 31 marca 1996 r.
Aktualna praca
Sandy Edwards jest nadal praktykującym fotografem dokumentalnym z ponad dwudziestoletnim doświadczeniem w tej dziedzinie. Była także kuratorką wielu ważnych wystaw fotograficznych, w tym Sydney Airport 2000 Art Project i Sydney Looking Forward; Sztuka io (2003).
W 2012 roku Edwards otworzył przestrzeń wystawienniczą ArtHere w Redfern, w której w pierwszym roku odbyło się siedemnaście wystaw. Od 1991 roku jest także kuratorką Stills Gallery w Sydney, dobrze znanej i ugruntowanej przestrzeni wystawienniczej, która reprezentuje fotografów takich jak Trent Parke , Anne Ferran i William Yang.
Najnowsza wystawa Edwardsa zatytułowana „Indeniable” była retrospektywą pokazywaną w Stills Gallery w 2004 roku. Wystawa składała się z dużych odbitek fotograficznych typu C. Seria została nakręcona w kolorze, a zdjęcia powstawały na przestrzeni dziesięciu lat. Wystawa dała żywy wgląd w życie Edwards i życie osób wokół niej.
Uznania
Praca Edwardsa otrzymała nagrody od następujących organizacji:
|
|
Wystawy
Fotograficzny
- The Challenged Landscape
- 20 kwietnia 2010 – 21 maja 2010 - UTS Gallery, Sydney
- Double Exposure, 10 Contemporary Art Photographers
- 2010 - Viscopy Contemporary Artspace, Sydney
- Oculi: Terra Australia Incognita
- 2010 - Manly Art Gallery, Sydney
- Indelible
- 2004 - Stills Gallery, Sydney
- Australian Postwar Fotodokument
- 2004 - Art Gallery of New South Wales, Sydney
- Momiji: Jesień w Japonii
- 2001 - Gallery East, Clovelly, NSW. Ta wspólna wystawa ze Stephenem Jonesem przedstawiała zestaw serii fotograficznych z czasów Jonesa w Japonii.
- Skin: Women on Women (WOW)
- 2000 - Stills Gallery, Sydney
- First Love, in Close Relations
- 1999 - Australian Center for Photography , Sydney
- Paradise is a Place
- 1996 - Royal Botanic Gardens, Sydney
- Inheritance
- 1996 - Australian Centre for Photography, Sydney
- Peer Pressure
- 1993 - Sydney, NSW - pokaz slajdów na temat pojęć rodziny w sesji "Writing Through the Lens" na Sydney Writers Festival
- Brewarrina Zdjęcia z artystami Boomalli
- 1992 - Vigado Gallery, Węgry
- Obrazy mężczyzn
- 1990 - L'Otel, Sydney
- Witamy w Brewarrina
- 1990 - Tin Sheds Gallery, University of Sydney, NSW. Wspólną wystawę z Joe Hurstem otworzył aborygeński artysta, poeta i aktywista Kevin Gilbert.
- Pasja
- 1989 - Richard King Gallery, Sydney, NSW. Wystawa ta była częścią konkursu fotografii biuletynowej.
- Więcej niż dokument, Art at Work
- 1988 - Roar Two, Melbourne
- Australian Photography
- 1988 - Gary Anderson Gallery, Sydney
- Zmieniający się związek: motywy aborygeńskie w sztuce australijskiej 1938-1988
- 1988 - SH Ervin Gallery, Sydney, NSW
- Shades of Light-Photography and Australia 1839 to 1988
- 1988 - Australian National Gallery, Canberra
- Living in the 70s: Australian Photographs
- 1987 - National Gallery of Australia, Canberra
- Image Perfect: Australian fashion Photography in the 1980s
- 1987 - Australian Centre for Photography, Sydney
- Parliament House Photography Commission: wybrane prace
- 1986 - Drill Hall, Canberra
- CSR Photography Project (wycieczka regionalna)
- 1985 - Queensland Art Gallery. Wystawy były regionalną trasą projektu CSR.
- Trzech fotografów
- 1984 - Australijskie Centrum Fotografii, Sydney, NSW. Była to wspólna wystawa z Ann Graham i Grace Cochrane.
Kuratorski
- Portrety
- 1991 - Stills Gallery, Sydney
- Intimate Experience
- 1991 - Ivan Dougherty Gallery, Sydney, NSW
- Akt w fotografii 1860-1991
- 1991 - Josef Lebovic Gallery, Sydney