Scott Williams (artysta)

Scotta Williamsa
Urodzić się 1956
Zawód Malarz

Scott Williams (ur. 1956) to amerykański artysta najbardziej znany z obrazów wykonanych przy użyciu szablonów . Zaczął pracować z szablonami na początku lat 80., malując na ścianach, samochodach oraz znalezionym papierze i przedmiotach, które zgromadziły się w jego pracowni. Namalował wiele malowideł ściennych w San Francisco i został nazwany przez artystę / pisarza Aarona Noble'a The Stencil Godfather of the Mission, gdzie szablonowe graffiti jest powszechne. Williams namalował liczne murale w San Francisco, zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz, w tym Armadillo's on Fillmore Street, Amoeba Records, Clarion Alley , Leather Tongue video, The Chameleon bar, DNA Lounge, Burger Joint, Pedal Revolution i Laboratorium . Przewaga jego pracy w Misji i jego zdolność do chodzenia tam iz powrotem z ulicy do studia sprawiły, że niektórzy ludzie postrzegali go jako prekursora szkoły Misyjnej, która połączyła się 10 lat po tym, jak zaczął pracować w sąsiedztwie. Pracując poza głównym nurtem, Williams wystawiał w alternatywnych przestrzeniach w latach 80. i 90., w tym w Show and Tell Gallery, Altarpiece at the Offensive, Bibliomancy, Adobe Bookstore i Southern Exposure . Wraz ze wzrostem świadomości kuratorskiej Williamsa, został zaproszony do wystawiania w Yerba Buena Center for the Arts i San Francisco Art Institute.

Williams urodził się w Los Angeles w Kalifornii i dorastał w Santa Barbara. Zaczął malować akwarelą w szkole średniej, studiował sztukę i antropologię w Santa Barbara City College , Cabrillo College i Sonoma State University . W 1979 roku przeniósł się do San Francisco i zaczął pracować w kolorowej kserokopii. Mieszkał w Goodman Building, ostatnim hotelu artystycznym w San Francisco, i był obecny podczas jego zamknięcia i eksmisji w 1983 roku. Prawo pracy, które ułatwiło artystom życie w strefach handlowych.

W 1983 roku Williams przeniósł się do Los Angeles i współpracował z Didierem Cremieux przy dużym obrazie zatytułowanym „Historia świata”, który pojawił się w magazynie Immigre. W 1984 przeniósł się do Santa Barbara, dalej malował i pomagał w prowadzeniu Talk Gallery. W 1985 roku wrócił do San Francisco, gdzie opracował ręcznie wykonaną serię komiksów z postaciami Robot Dog, Cyber ​​Kitty i Mean Mouse.

Na początku lat 90. Williams współpracował z artystą Rigo nad serią dużych murali dla DNA Lounge, w tym muralem zatytułowanym Philip K. Dick Tribute. W 1991 roku Williams był tematem filmu dokumentalnego „Spraypaint” Nicka Gorskiego. W 2005 roku Williams otrzymał nagrodę Adeline Kent i otrzymał retrospektywną wystawę w Walter and McBean Galleries w Instytucie Sztuki w San Francisco .

Pod koniec lat 90. problemy zdrowotne zmusiły Williamsa do porzucenia farby w sprayu na rzecz aerografu i zaczął skupiać się na mniejszych obrazach i książkach. Wspólnie ręcznie malowane książki Williamsa to „Gemstone Fever” (2003), „Horses West” (2005), „Amerika Cup” (2006) z Fredem Rinnem „Collect Call from the Spirit World” (2006) i „Watch Your Step” (2007) z Fredem Rinne i Daną Smith.

w Steven Wolf Fine Arts odtworzono wnętrze domu Williamsa w Mission District .

  • Chun, Kimberly, „Sonic Reducer” THE SAN FRANCISCO BAY GUARDIAN, 27 lipca - 2 sierpnia 2005, tom. 39, nr 43 [1]
  • Howze, Russell „Wzornik Nation” Manic D Press, San Francisco, 1998
  • Macphee, Josh „Wzornik Piraci” Brooklyn: Soft Skull Press, 2004
  • Noble, Aaron „Ojciec chrzestny misji” w „Street Art San Francisco: Mission Muralismo”, Jacoby, wyd. Annice; NY: Abrams, 2009, s. 250-251

Linki zewnętrzne