Shiro Takataniego

Shiro Takatani ( 高谷史郎 Takatani Shiro , urodzony 15 października 1963 w Nara ), to japoński artysta. Obecnie mieszka i pracuje w Kioto . Współzałożyciel i twórca wizualny grupy Dumb Type od 1984 roku, od 1995 roku został także dyrektorem artystycznym grupy, a także rozpoczął aktywną karierę solową w 1998 roku.

Zespół Shiro_Takatani i Chroma - Bułgaria, płowdiw, październik 2017, One Dance Week

Biografia

Głupi typ

Ukończył Kyoto City University of Arts, Shiro Takatani był współzałożycielem Dumb Type w 1984 roku wraz z innymi studentami z różnych sekcji uniwersytetu, w tym Teiji Furuhashi, Toru Koyamada, Yukihiro Hozumi, Misako Yabuuchi i Hiromasa Tomari.

Dumb Type zaczął koncertować na całym świecie i zyskał uznanie dzięki multidyscyplinarnym programom Pleasure Life (1988), pH (1990–1995) i S / N (1992–1996)

Po śmierci dyrektora artystycznego Teiji Furuhashi w 1995 roku, część członków opuściła firmę, a dołączyli do niej nowi, jak kompozytor Ryoji Ikeda . Kontynuowali pracę pod kierunkiem Shiro Takataniego i stworzyli spektakle OR (1997–1999), memorandum (1999–2003), Voyage (2002–2009) i związane z nimi instalacje OR (1997), Cascade (2000), Voyages (2002) oraz MEMORANDUM CZYLI PODRÓŻ (2014).

Projekty solowe

Oprócz działalności w ramach Dumb Type , Takatani stworzył szereg instalacji i performansów pod własnym nazwiskiem.

Od czasu swojej pierwszej instalacji Frost Frames , stworzonej w Canon Artlab w 1998 roku, Takatani był zapraszany przez muzea, festiwale i teatry na całym świecie.

Między innymi na zlecenie Muzeum Historii Naturalnej Łotwy w Rydze stworzył dwie instalacje wideo: Ice Core i Snow Crystal / typ światłowodowy , na wystawę zbiorową „Conversations with Snow and Ice”, poświęconą pracy naukowej Ukichiro Nakayi na śniegu i lodzie, w 2005 r. Wystawa ta była jedną z nominacji do Nagrody Kartezjusza za wybitne osiągnięcia w wyjaśnianiu zjawisk naukowych w 2007 r.)

W następnym roku gościł w rezydencji w Australii i prezentował instalację Chrono w Melbourne, w ramach australijsko-japońskiego programu wymiany „Rapt! 20 Contemporary Artists from Japan”, na zlecenie Japan Foundation.

Dołączył także do trzytygodniowej brytyjskiej ekspedycji „ Cape Farewell ” (kulturowa odpowiedź na zmiany klimatu) w Arktyce, z naukowcami, pisarzami, dziennikarzami i innymi artystami z różnych krajów. Powiązana wystawa zbiorowa została zaprezentowana w National Museum of Emerging Science and Innovation w Tokio w 2008 roku.

Jego nowsze dzieła to laserowa instalacja Silence (2012), zamówiona przez Radar, Loughborough University Arts, instalacja mgły Composition (2013) na Biennale w Szardży w Zjednoczonych Emiratach Arabskich oraz jedna z pierwszych animacji artystycznych dla 3D WATER MATRIX, zainaugurowany na wystawie „Robotic Art” w Cité des sciences et de l'industrie w Paryżu w 2014 roku.

Niektóre z jego instalacji znajdują się w stałych kolekcjach muzeów, np. Camera lucida (2004) i Toposcan/Irlandia 2013 w Tokyo Metropolitan Museum of Photography oraz optical flat/fiber optic type (2000) w National Museum of Art w Osace.

W 2013 roku Metropolitan Museum of Photography w Tokio zaprezentowało Camera lucida , dedykowaną wystawę z szeroką gamą prac wideo i fotograficznych, które stworzył zarówno jako artysta solowy, jak i dyrektor artystyczny Dumb Type

Na kolejnej indywidualnej wystawie, która odbyła się w Kodama Gallery w Tokio w 2014 roku, można było zobaczyć jego serie fotograficzne Topograf i rama mrozu Europa 1987 .

Takatani stworzył także i wyreżyserował trzy spektakle teatralno-taneczne: La chambre claire (2008), nawiązujący do eseju Rolanda Barthesa la camera lucida , CHROMA (2012), inspirowany Chroma: A Book of Color Dereka Jarmana , z oryginalną muzyką Simona Fisher Turner i ST/LL (2015), w których bada, jak rozważyć mikromiarę czasu i czy „sztuka lub nauka mogą kiedykolwiek naprawdę wyrazić ten świat klepsydry”.

Projekty współpracy

Shiro Takatani współpracował z muzykami, choreografami i innymi artystami z wielu dziedzin.

W 1990 roku brał udział wraz z Akirą Asadą w projekcie artystycznym Stadsmarkeringen Groningen - Marking the City Boundaries , prowadzonym przez architekta Daniela Libeskinda z okazji 950-lecia miasta Groningen w Holandii.

W 1998 roku na zlecenie Art Zoyd i Lille National Orchestra stworzył obrazy wideo do utworu z pierwszego cyklu Dangerous Visions , projektu łączącego muzykę symfoniczną, nowe technologie muzyczne i obrazy.

W tym okresie kompozytor Ryuichi Sakamoto zauważył twórczość Takataniego i poprosił go o zajęcie się kierownictwem wizualnym jego opery LIFE , powstałej w 1999 roku. To zapoczątkowało owocną współpracę między dwoma artystami. Współtworzyli później, w 2007 roku, instalację LIFE – płynne, niewidoczne, niesłyszalne… w Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM] (a także zaktualizowaną wersję w 2013 roku), silent spins z sound designerem Seigenem Ono w w Muzeum Sztuki Współczesnej w Tokio w 2012 roku. Wzięli też razem udział w trzech performansach wyreżyserowanych przez Moriakiego Watanabe: Projekt Mallarmé I, II i III , łączący tekst, muzykę, teatr i taniec, w Kyoto Performing Arts Center – Shunjuza, od 2010 do 2012. W latach 2013–2014 prezentowali w Yamaguchi Centre for Arts and Media [YCAM], na z okazji 10-lecia ich performance LIFE WELL (z udziałem aktora Noh Mansai Nomury ), instalację pod tym samym tytułem oraz nową: stan wody 1 . Ponadto Takatani był dyrektorem wizualnym projektu Sakamoto Forest Symphony w 2013 roku i ponownie współpracowali przy specjalnej wersji LIFE-WELL , zamówiony z okazji 20-lecia Park Hyatt w Tokio w 2014 roku.

Od czasu swojej pierwszej współpracy z rzeźbiarką z mgły Fujiko Nakayą na 1 . wewnątrz i wokół Centrum Sztuki i Mediów Yamaguchi [YCAM] oraz rzeźba mgły w Historycznym Parku Narodowym Asuka w Nara.

Między innymi współtworzył wystawę Kichizaemon X (2012–2013), składającą się z obrazów wyświetlanych na garncarzach wykonanych przez Raku Kichizaemona XV w Sagawa Art Museum, a także był współautorem instalacji wideo 4K Mars z Xavierem Barralem dla międzynarodowej festiwal fotografii Kyotographie w Muzeum Kioto .

Współtworzył także kilka spektakli z aktorem Noh Mansai Nomurą : Sanbaso / Eclipse i Boléro , oba wystawiane w MOT - Museum of Contemporary Art Tokyo ) oraz Aoi no ue , The Double Shadow , w reżyserii Watanabe Moriakiego, w Kyoto Performing Centrum Sztuki - Syunjuza.

Prace Takataniego prezentowane były m.in. w Martin-Gropius-Bau w Berlinie, Israel Museum w Jerozolimie, festiwalu Romaeuropa/MAKRO w Rzymie, Royal Academy of Arts w Londynie, Musée d'art contemporain de Lyon, festiwalu GREC w Barcelonie, Festival de Otoño w Madrycie, Muzeum Sztuki Współczesnej Tokio, Lille 2004 - Europejska Stolica Kultury , NTT InterCommunication Centre - ICC , Tokio, Yamaguchi Centre for Arts and Media [YCAM].

W 2015 roku Takatani otrzymał 65. Nagrodę Sztuk Pięknych (Art media) od Ministerstwa Edukacji Japonii .

Pracuje

Instalacje

• Toposcan/Tokyo (2020), na zlecenie Tokyo Photographic Art Museum
• Toposcan / Baden-Württemberg (2016), na zlecenie ZKM Karlsruhe
• MEMORANDUM OR VOYAGE - Dumb Type (2014), na zlecenie Museum of Contemporary Art Tokyo
• ST\LL , płynna animacja do 3D WATER MATRIX (2014)
• Toposcan/Maroko (2014)
• Toposkan / Irlandia (2013)
• rama mrozu Europa 1987 (2013)
• lustro typu k2 (2013)
• Kompozycja (2013)
• cisza (2012)
• fotogen (2007)
• Chrono (2006), na zlecenie Japan Foundation w ramach australijsko-japońskiego programu wymiany „Rapt! 20 Contemporary Artists from Japan”
• Ice Core (2005), zamówione przez Muzeum Historii Naturalnej Łotwy w Rydze, w ramach wystawy „Rozmowy ze śniegiem i lodem”
• Snow Crystal / typ światłowodu (2005), na zlecenie Muzeum Historii Naturalnej Łotwy w Rydze, w ramach wystawy „Rozmowy ze śniegiem i lodem”
• Camera Lucida (2004), stała kolekcja Tokyo Metropolitan Museum of Photography
• typ optyczny płaski / światłowodowy (2000), stała kolekcja Narodowego Muzeum Sztuki w Osace
• mroźne ramki (1998)

Przedstawienia

• ST/LL (2015), koprodukcja: Le Volcan – Scène Nationale du Havre, Francja, Biwako Hall – Centre for the Performing Arts, Shiga, Japonia i Fondazione Campania dei Festival – Napoli Teatro Festival Italia
• CHROMA - wersja koncertowa (2013)
• CHROMA (2012), koprodukcja: Biwako Hall - Center for the Performing Arts, Shiga
• La chambre claire (2008), koprodukcja Theatre der Welt 2008

Współpraca działa

• Fujiko Nakaya: Mgła x FLO , instalacja mgły (2018)
• Ryuichi Sakamoto: dis.play , koncert wizualny (2018)
• Spotkanie Glenna Goulda (2017)
• Ryuichi Sakamoto: JEST TWÓJ CZAS (2017)
• Ryuichi Sakamoto: Artists Studio , koncert wizualny (2017)
• Ryuichi Sakamoto: wystawa asynchroniczna (2017)
• London Fog #03779 , instalacja mgły z Fujiko Nakaya + Ryuichi Sakamoto + Min Tanaka w Tate Modern London (2017)
• Sayuri Yoshinaga + Ryuichi Sakamoto: For Peace , koncert charytatywny (2016)
• Toposcan/Mozuyaguro - Rokyo z Raku Kichizaemonem XV + Chojiro (2016)
• Le Soulier de satin Paula Claudela, reżyseria Moriaki Watanabe (2016)
• PLANKTON - Dryfujący świat u źródeł życia : instalacja z Christianem Sardetem i Ryuichi Sakamoto (2016)
• Aoi no ue / L'ombre double (2014), reżyseria wizualna spektaklu w reżyserii Moriaki Watanabe (Kyoto Performing Arts Center – Syunjuza)
• Wersja LIFE-WELL Park Hyatt (2014), mgła i instalacja dźwiękowa we współpracy z Ryuichi Sakamoto, w Park Hyatt Tokyo
• ST\LL , Pierwsza grafika dla 3D Water Matrix (2014), Merit CODAawards Winner 2015 - kategoria "Instytucjonalne" w 2015
• Mars (2014), instalacja we współpracy z Xavierem Barralem
• Sanbaso / Eclipse (2014), z Mansai Nomurą, na zlecenie Muzeum Sztuki Współczesnej w Tokio
• Boléro (2014), z Mansai Nomurą, na zlecenie Muzeum Sztuki Współczesnej w Tokio
• ŻYCIE - płynne, niewidzialne, niesłyszalne... (2013), wersja 2, instalacja z Ryuichi Sakamoto, na zlecenie Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM]
• stan wodny 1 (2013), instalacja z Ryuichi Sakamoto
• DOBRE ŻYCIE (2013), instalacja z Ryuichi Sakamoto
• Forest Symphony (2013), kierownictwo wizualne projektu Ryuichi Sakamoto
• LIFE-WELL (2013), występ Nô i Kyôgen we współpracy z Ryuichi Sakamoto i Mansai Nomurą
• Mallarmé Project III (2012), reżyseria wizualna spektaklu Moriakiego Watanabe
• kręci się cisza (2012), instalacja z Ryuichi Sakamoto + Seigen Ono
• upadł (2012), instalacja z Ryuichi Sakamoto
• Kichizaemon X (2012), instalacja z Raku Kichizaemonem XV
• Asuka Art Project (2011), projekt oświetlenia do instalacji mgły autorstwa Fujiko Nakaya
• Mallarmé Project II - Igitur (2011), reżyseria wizualna spektaklu Moriakiego Watanabe
• Projekt Mallarmé (2010), reżyseria wizualna spektaklu Moriakiego Watanabe
• CLOUD FOREST (2010), instalacja z Fujiko Nakayą, na zlecenie Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM]
• Oto jak znikniesz , reżyseria wideo do występu Gisèle Vienne na Festival d'Avignon
• Keiichiro Shibuya grający solo na pianinie, Shiro Takatani grający wizualizacje (2009)
• ŻYCIE-płynne, niewidzialne, niesłyszalne… (2007), instalacja z Ryuichi Sakamoto, na zlecenie Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM]
• Live with Softpad (2007), specjalna kreacja w Espace Sculfort w Maubeuge i Maison des Arts de Créteil
• Garden Live z Ryuichi Sakamoto (2007) w świątyni Daitokuji w Kioto
• Na żywo z Rei Harakami (2006) w Liquidroom, Tokio, Sonar Sound Tokyo
• Na żywo z Rei Harakami (2005) na Uniwersytecie w Kioto Seibu-Kodo Hall i SONAR w Barcelonie
• Garden Live z Ryuichi Sakamoto (2005) w Honen-in, Kioto
• Na żywo z Rei Harakami (2004) na Namura Art Meeting, Osaka i Sonar Sound Tokyo 2004
• IRIS (2001), instalacja z Fujiko Nakayą, na zlecenie 1. Biennale w Walencji
• LIFE (1999), reżyseria wizualna opery Ryuichi Sakamoto
• Dangerous Visions (1998), kreacja wizualna projektu Arta Zoyda i Orchestre National de Lille

Wystawy i występy

Wystawy indywidualne

2019-2020

• Głupi typ: AKCJE+REFLEKSJE , MOT - Muzeum Sztuki Współczesnej w Tokio
• Topograf/Toposkan , Kodama Gallery Tokyo (JP)

2018

• Głupi typ : DZIAŁANIA + REFLEKSJE , Centre Pompidou-Metz

2014

• Topograf i mróz kadr Europa 1987 , Kodama Gallery, Tokio

2013

• Camera Lucida , Muzeum Sztuki Fotograficznej w Tokio
• Instalacja LIFE-WELL , świątynia Noda-jinja (na zewnątrz), Yamaguchi

2007

• foto-gen , Kodama Gallery, Tokio

2004

• Camera Lucida - badania eksperymentalne , Kodama Gallery, Osaka

2001

• ramy mroźne , Chapelle des Carmélites, Tuluza

2000

• mroźne ramki , Kyoto Art Center, Kioto
• typ optyczny płaski / światłowodowy , Kodama Gallery, Osaka

Wystawy zbiorowe

2017

• Digitalife 8 , Festiwal Romaeuropa, Rzym
• Rekonstrukcja historii Zbiorowe działania i codzienne gesty , Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej
• wzory polarne | Sztuka i Antarktyda , RMIT Project Space Gallery, Melbourne

2016

• Digitalife 7 , Romaeuropa / MACRO Testaccio - La Pelanda, Rzym
• Le Grand Orchestre des Animaux / Fondation Cartier pour l'art contemporain, Paryż
• GLOBAL: Nowe Sensorium / ZKM, Karlsruhe

2015

• Otwarta przestrzeń / Centrum komunikacji NTT [ICC], Tokio

2014

• W poszukiwaniu nowych genealogii — Ciała / Skoki / Ślady , Muzeum Sztuki Współczesnej, Tokio
• Miasto i przyroda / Międzynarodowy Festiwal Sztuki w Sapporo, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Hokkaido, Sapporo
• Kyotographie - międzynarodowy festiwal fotografii / Muzeum Kioto Załącznik
• Art Robotique / Cité des sciences et de l'industrie, Paryż

2013

• SZTUKA-ŚRODOWISKO-ŻYCIE - 10. rocznica YCAM, Centrum Sztuki i Mediów Yamaguchi [YCAM]
• Re:emerge, Towards a New Cultural Cartography" - Sharjah Biennale 11 / Sharjah Art Foundation New Art Spaces, Sharjah
• Kichizaemon X , wystawa specjalna „Teahouse of light” / Muzeum Sztuki Sagawa, Shiga
• Kyotographie - międzynarodowy festiwal fotografii / Saigyo-an, Kioto

2012

• AfterGold / Radar, Uniwersytet Loughborough
• Kichizaemon X: Takatani Shiro + 15. Raku Kichizaemon / Muzeum Sztuki Sagawa, Shiga
• Sztuka i muzyka — W poszukiwaniu nowej synestezji / Muzeum Sztuki Współczesnej Tokio, Tokio

2011

• Matière-Lumière / Le 360, Bethune

2010

• Cyfrowe życie / Romaeuropa, La Pelanda-MACRO, Rzym
• Yebisu International Festival for Art & Alternative Visions / Tokyo Metropolitan Museum of Photography, Tokio

2009

• Ekologia i sztuka – myślenie o ziemi poprzez sztukę: z bliska do dalekiej / Gunma Museum of Art, Tatebayashi
• A Blow to the Everyday / Osage Gallery, Hong Kong
• Ziemia: Sztuka zmieniającego się świata / Royal Academy of Arts, Londyn

2008

• Cape Farewell / Narodowe Muzeum Nowej Nauki i Innowacji, Tokio
• Centrum komunikacyjne Light InSight / NTT [ICC], Tokio

2007

• Vom Funken zum Pixel / Martin-Gropius-Bau, Berlin

2006

• Skupiony! 20 współczesnych artystów z Japonii / Westspace, Melbourne

2005

• Rozmowy ze śniegiem i lodem / Łotewskie Muzeum Historii Naturalnej w Rydze
• Wschodzące słońce, topniejący księżyc / Muzeum Izraela w Jerozolimie

2003

• Cyber ​​Azja – sztuka mediów w niedalekiej przyszłości / Hiroshima City Museum of Contemporary Art, Hiroshima
• Lille 2004 – Europejska Stolica Kultury, Lille

2001

• wiadomości medialne: spójrz przez język / mediateka Sendai, Sendai
• POOBRAZ / Narodowe Muzeum Sztuki w Osace

2000

• Musiques en Scène Festival / Musée d'art contemporain de Lyon
• Festiwal EXIT / Maison des Arts de Créteil
• VIA Festival / Le Manège - Théâtre du Manège, Maubeuge

1998

• ARTLAB 4 / Spiral Garden, Tokio

1990

• Stadsmarkering - Groningen / Zaznaczanie granic miasta (plan generalny Daniel Libeskind), Groningen

Zbiory publiczne

• typ optyczny płaski / światłowodowy (2000), Narodowe Muzeum Sztuki w Osace
• Toposcan – Irlandia (2013), Tokyo Metropolitan Museum of Photography, Tokio
• Camera Lucida (2004), Tokyo Metropolitan Museum of Photography, Tokio

Wycieczki (występy)

2019

• ST/LL , Dział Rekreacji i Usług Kulturalnych, Teatr Kwai Tsing, Hong Kong
• ST/LL , Międzynarodowy Festiwal Sztuki w Singapurze

2018

• ST/LL , Nowy Teatr Narodowy w Tokio

2017

• ST/LL , Narodowe Centrum Sztuk Scenicznych, Teatr Narodowy i sala koncertowa, Taipei
• CHROMA , Festiwal One Dance Week, Płowdiw

2016

• ST/LL , Napoli Teatro Festival 2016 - Teatro Politeama, Neapol
• CHROMA , Nowy Teatr Narodowy Tokio
• ST/LL , Biwako Hall - Centrum Sztuk Scenicznych, Shiga

2015

• ST/LL , Les Halles de Schaerbeek, Bruksela
• ST/LL , Le Volcan - Scène Nationale du Havre, Le Havre

2014

• CHROMA , SIAF - Międzynarodowy Festiwal Sztuki w Sapporo

2013

• CHROMA , Festiwal w Marsylii
• Wersja koncertowa CHROMA , SonarSound Tokyo

2012

• CHROMA , Biwako Hall - Centrum Sztuk Scenicznych, Shiga
• La Chambre Claire , Nowy Teatr Narodowy, Tokio

2010

• La Càmera Lúcida , GREC Festival, Barcelone
• La chambre claire , Festival de Marseille
• La chambre claire , Biwako Hall - Centre for the Performing Arts, Shiga

2009

• La Cámara Lúcida , Festival de Otoño, Madryt

2008

• Die Helle Kammer , Theater der Welt, Halle

Dyskografia

• Teiji Furuhashi + Toru Yamanaka + Dumb Type - Works Cz. 01 (potrójna płyta CD, 2005). Płyty foliowe FR-008/3
• memorandum - Dumb Type (CD, 2000). Nagrywanie CCI CCI001
• LUB - Głupi typ (CD, 1998). Płyty foliowe DTOR
• Numer seryjny (CD, 1998). Les Disques du Soleil et de l'Acier C-DSA 54056
• Remix - Dumb Type (mini CD, 1997). Płyty foliowe FS001
• teiji furuhashi / głupi typ 1985–1994 (CD, 1996). Płyty foliowe ML8852008
• Hotel Pro Forma, Dumb Type, Diller-Scofidio - Monkey Business Class (CD, 1996). bez etykiety. Dokument dźwiękowy współpracy Hotel Pro Forma, Dumb Type, Elizabeth Diller, Ricardo Scofidio i Williego Flindta.
• S / N - Dumb Type (CD, 1995). Aktualności 30CE-N022

Wideofilmowanie

• memorandum (DVD, 2009). Występ Dumb Type nagrany w 2000 roku. Commons RZBM46410
• LUB (DVD, 2009). Występ Dumb Type nagrany w 1998 roku. Commons RZBM46409
• ŻYCIE-płynne, niewidzialne, niesłyszalne... (DVD, 2008). Ryuichi Sakamoto + Shiro Takatani. Commons RZBM-46410
• LUB (VHS, 1998). Występ Dumb Type nagrany w 1997 roku. Euro Space ESV-034
• pH (VHS, 1992). Występ Dumb Type nagrany w 1991 roku. Euro Space ESV-033

Nagrody

• „65th Prize of Fine Arts” (Art media) od Ministerstwa Edukacji Japonii (2015)
• „Merit CODAawards Winner 2015” (Institutional) za 3D Water Matrix ze specjalną grafiką Takataniego (2015)
• „Sole d'Ora” / TTVV Riccione (Włochy) za film Dumb Type pH (1992)
• „Najlepsze nagranie sceniczne / adaptacja studyjna” / IMZ - Alter Oper, Dance Screen '92 Frankfurt (Niemcy) za film Dumb Type pH (1992)

Bibliografia

Książki

•   Poza ekspozycją, fenomenalna sztuka i projektowanie w XXI wieku , Mika Iwasaka (2015). [Shiro Takatani – CHROMA , s. 144–145, Ryuichi Sakamoto + Shiro Takatani – stan wodny 1 , s. 174–175]. wyd. BNN, Inc. ISBN 978-4-86100-951-8
•   Od okresu powojennego do postmodernistycznego, sztuka w Japonii, 1945–1989: dokumenty podstawowe (dokumenty podstawowe MoMa), Doryun Chong, Michio Hayashi, Fumihiko Sumitomo, Kenji Kajiya (redaktorzy) (2012). Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku. wyd. Książki prasowe Uniwersytetu Duke'a. ISBN 978-0-8223-5368-3
•   LIFE-TXT, Ryuichi Sakamoto + Shiro Takatani (2010). wyd. Wydawnictwo NTT. ISBN 978-4-7571-7042-1
•   Widząc świadka: wizualność i etyka świadectwa , Jane Blocker (2009). [ Pamięć maszyny: cyfrowy świadek w memorandum typu Dumb , s. 61–84]. wyd. Wydawnictwo Uniwersytetu Minnesoty. ISBN 978-0-8166-5477-2
• Sztuka i media elektroniczne , Edward A. Shanken (2009). [str. 148–149]. wyd. Fajdon
•   Performing Japan: Contemporary Expressions of Cultural Identity (2008). [Yuji Sone, Internalizing Digital Phenomena: Performing' body na przecięciu japońskiej kultury i technologii , s. 273–294]. wyd. Globalny Orient. ISBN 978-1-905246-31-1
•   Wydajność cyfrowa: historia nowych mediów w teatrze, tańcu, sztuce performance i instalacji , Steve Dixon (2007). [str. 13, 60, 524, 661, 228-230, 547-548, 226-227, 60-61, 227-228]. wyd. Prasa MIT. ISBN 978-0-262-04235-2
•   Susan Sontag, Poza radykalną wolą (2006). [ Shiro Takatani x Ryuichi Sakamoto , s. 121–136]. wyd. Uniwersytet Sztuki i Projektowania w Kioto + Mitsumura Suiko Shoin. ISBN 4-8381-8001-2
• Dumb Type: OR , flipbook (2004). wyd. Lille 2004 Europejska Stolica Kultury
• Anomalie_digital arts nr 2: Digital Performance (grudzień 2001/styczeń 2002). [Keiko Courdy, Dumb Type: Un corps interface entre signal et noise , s. 164–181]. wyd. HYX.
•   Dokumenty ICC 1997–2000 (2001). [ Występ typu Dumb OR , s. 86–95]. wyd. Wydawnictwo NTT. ISBN 978-4-7571-0049-7
•   memorandum – teiji furuhashi , Dumb Type (2000). Teksty Teiji Furuhashi opracowane przez Dumb Type. wyd. Trochę więcej. ISBN 4-89815-038-1
•   Pół wieku teatru japońskiego: lata 90. część 2 (2000). wyd. Kinokuniya Company Ltd. ISBN 4-314-10139-3
•   Projektowanie informacji, seria 6 (2000). [Toru Koyamada, Głupi typ , s. 58–69]. wyd. Wydawnictwo Kadokawa Shoten. ISBN 4-04-651406-X
• Książka koncepcyjna ICC - Odkrywanie przyszłości wyobraźni (1997). [ Głupi typ: instalacja LUB , s. 84–89]. wyd. NTT Publishing Co., Ltd. ASIN: B005QCKVW4
• Doroczna Interkomunikacja '95 , Centrum Komunikacji (1995). [Takaaki Kumakura, Sztuka performansu głupiego typu , s. 48–55, Akira Asada Dying Pictures, Loving Pictures ]. wyd. NTT Publishing Co., Ltd. ASIN: B00TH6Q7HS
• Głupi typ: pHaza (1993). wyd. Centrum Sztuki Wacoal, Tokio
•   Stadsmarkering – Groningen, Wyznaczanie granic miasta: Księgi Groningen , Paul Hefting i Camiel van Winkel (1990). [R: Akira Asada i Shiro Takatani, s. 91–107]. wyd. Groningen: Wydział Planowania Miejskiego. ISBN 978-90-800606-1-6
• Plan snu (1986). Książka kasetowa. wyd. Głupi typ
• Każdy pies ma swój dzień (1985). Książka kasetowa. wyd. Głupi typ

Katalogi wystaw

• Prace nagrodzone na 18. Japan Media Arts Festival (2015). [ Dział Sztuki - Czym są Media Arts (Media Geijutsu): Shiro Takatani ].
•   Robotyka artystyczna (2014). Kurator artystyczny Richard Castelli. Cité des sciences et de l'industrie / Art Book Magazine. ISBN 978-2-8216-0062-1
• Prace nagrodzone na 17. Japan Media Arts Festival (2013). [Dział sztuki - W pogoni za sztuką przenikającą do głębi świadomości: Shiro Takatani ].
• Prace nagrodzone na 16. Japan Media Arts Festival (2013). [Dział sztuki - sztuka mediów, nierozerwalnie związana z epoką: Shiro Takatani ].
• Camera Lucida , Takatani Shiro (2013). Metropolitalne Muzeum Fotografii w Tokio.
•   Kyotographie - międzynarodowy festiwal fotografii (2014). [ Mars, eksploracja fotograficzna , s. 10–21]. ISBN 978-4-905333-04-3
•   Kyotographie - międzynarodowy festiwal fotografii (2013). [str. 48–53]. ISBN 978-4-573-03022-0
• Kichizaemon X , Raku Kichizaemon + Takatani Shiro (2012). Muzeum Sztuki Sagawa.
•   Sztuka i muzyka - Poszukiwanie nowej synestezji (2012). Doradca generalny Ryuichi Sakamoto, główny kurator: Yuko Hasegawa. [ Ono Seigen + Sakamoto Ryuichi + Takatani Shiro , s. 98–101], [ Sakamoto Ryuichi + Takatani Shiro , s. 134–136]. Muzeum Sztuki Współczesnej Tokio. ISBN 978-4-8459-1207-0
• Matière-Lumière (2011). Kurator Richard Castelli . [ Ryuichi Sakamoto + Shiro Takatani , s. 118–127]. Béthune 2011 Capitale Régionale de la Culture.
• Yebisu International Festival for Art & Alternative Visions 2010: Searching Songs , Keiko Okamura, Hiroko Tasaka, Masako Immaki, Jiro Iio (2010). Kurator Keiko OKAMURA. Tokio Metropolitalne Muzeum Fotografii.
•   Rozwiń: kulturowa odpowiedź na zmiany klimatyczne , David Buckland, Chris Wainwright (2010). [str. 92–95]. Springer Wien w Nowym Jorku. ISBN 978-3-7091-0220-6
• Ekologia i sztuka - myślenie o ziemi poprzez sztukę: od bliskiego do dalekiego (2009). [str. 20–21, 37]. Muzeum Sztuki Gunma, Tatebayashi
•   Vom Funken zum Pixel (2007). Kurator Richard Castelli. Berliner Festspiele / Martin-Gropius-Bau Berlin. [Shiro Takatani: Camera Lucida , Chrono ]. Mikołaj. ISBN 978-3-89479-434-7
• Media ciała (2007). Kuratorzy Richard Castelli i Gong Yan. [str. 136–145]. Centrum Sztuki O
•   ŻYCIE-płynne, niewidzialne, niesłyszalne… , Sakamoto Ryuichi + Takatani Shiro (2007). NTT Publishing Co., Ltd. ISBN 978-4-7571-7036-0
• Skupiony! : 20 współczesnych artystów z Japonii (2006). Kuratorzy Yukihiro Hirayoshi, Shihoko Iida, Fumihiko Sumitomo. [ Takatani Shiro w rozmowie z Philipem Brophym , s. 130–133, 186–189]. Fundacja Japonii - Kokusai Koryu Kikin
• Rozmowy ze śniegiem i lodem (2005). [P. 45]. Muzeum Historii Naturalnej Łotwy
•   Kina przyszłości (2004). Lille 2004 Europejska Stolica Kultury. Kurator Richard Castelli. [Dumb Type: [OR] instalacja , s. 28–29], [Shiro Takatani: ramy mroźne , s. 78–79]. Lille2004. ISBN 90-76704-61-9
•   Cyber ​​Azja – sztuka mediów w niedalekiej przyszłości (2003). Miejskie Muzeum Sztuki Współczesnej w Hiroszimie. [str. 69–74]. ISBN 4-939105-08-3
•   Głupi typ: Voyages , Minoru Hatanaka, Yukiko Shikata, Akira Asada (2002). Centrum komunikacji NTT [ICC]. NTT Publishing Co. Ltd. ISBN 4-7571-7019-X
•   1. Biennale w Walencji: Komunikacja między sztukami , Luigi Settembrini (redaktor) (2002). [Fujiko Nakaya + Shiro Takatani]. Karta. ISBN 978-88-8158-336-2
• Gendai: japońska sztuka współczesna - między ciałem a przestrzenią (2000). Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie oraz The Japan Foundation. [str. 76–81]
• vision.ruhr Kunst Medien Interaktion auf der Zeche Zollern Dortmund (2000). Museen der Stadt Dortmund. [str. 176–179]
• Stany i sekcje (2000). Skira, Genewa-Mediolan. [str. 70–85]
• Musiques en Scène (2000) Musée d'Art Contemporain de Lyon. [str. 8–15]
• Donai Yanen! Konserwacja! La creation contemporaine au Japan (1998). École Nationale Supérieure des Beaux-Arts w Paryżu. [str. 202–207]
• Sztuka japońska po 1945 roku: Krzyk w niebo (1994). Kurator Alexandra Munroe. Muzeum Guggenheima i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco oraz The Japan Foundation. Harry N. Abrams, Inc. [str. 305, 343, 358–359, 404]
• Sztuka japońska po 1945 roku: Krzyk w niebo (1994). Kurator Alexandra Munroe. Muzeum Sztuki w Jokohamie. [P. 184]
• Binaera: 14 Interaktionen - Kunst und Technologie (1993), Kunsthalle Wien, [ Dumb Type , s. 57–65, 160–163]
• Głupi typ: katalog pH (1993). Centrum Sztuki Wacoal, Tokio
• L'ère binaire: nowe interakcje - Musée communal d'Ixelles , Charles Hirsch, Michel Baudson et Ludion (1992), Bruksela. [ Dumb Type autorstwa Barbary London, s. 57–65, 160–163]. Ludion
•   Mito Annual '93 Inny świat (1992). Art Tower Mito Galeria Sztuki Współczesnej [ Dumb Type , s. 86–89], [ Yuko Hasegawa, Dumb Type , s. 117–119]. ISBN 4-943825-12-5
• Strefy miłości — sztuka współczesna z Japonii (1991). Muzeum Sztuki Współczesnej w Sydney. [str. 58–61]
• Europejski Festiwal Sztuki Mediów Osnabrück (1990) [ Odtwarzanie: dokumentacja spektaklu Pleasure Life, s. 72]
• Katalog pH . 1990. Centrum Sztuki Wacoal.
• Przeciwko naturze: sztuka japońska lat osiemdziesiątych (1989). Grey Art Gallery & Study Center, New York University, MIT List Visual Arts Centre oraz The Japan Foundation. [str. 50–51, 78, 85]

Eseje / Art Press

• Shiro Takataniego. Rozszerzenie widzialnych: kształtów czasu, obrazów akustycznych i figur chromatycznych . Enrico Pitozzi. Digimag nr 82 (wrzesień 2013).
•   BT: Miesięcznik Art Magazine Bijutsu Techo - nr 886 (wrzesień 2006). [Shiro Takataniego]. Bijutsu Shuppan Sha, Tokio. ISSN 0287-2218 .
• Stadmenschen w Medienlandschaften . Eiichiro Hirata. Theater der Zeit, Nr.9. (wrzesień 2006). [str. 13-14]
•   BT: Miesięcznik Art Magazine Bijutsu Techo - nr 849 (maj 2004). [Dumb Type, Takayuki Fujimoto, Teiji Furuhashi, Ryoji Ikeda, Toru Koyamada, Shiro Takatani]. Bijutsu Shuppan Sha, Tokio. ISSN 0287-2218 .
• Medytacje o czasie i przestrzeni: sztuka performance japońskiego głupiego typu . Dorinda Neave. Dziennik sztuki, tom. 60 (wiosna 2001). [str. 84–93]
• Diatxt. 01 (2000). [Shiro Takatani, Głupi typ]. Centrum Sztuki w Kioto, Kioto.
• Dumb Type, Landmark Hall, Jokohama . Judy Annear. SZTUKA + TEKST, Numer 51 (1995). [P. 73]

Dokumenty audiowizualne

• Shiro Takatani, między naturą a technologią (2019). 52-minutowy film dokumentalny w reżyserii Giulio Boato, w języku japońskim, francuskim, angielskim, z francuskimi napisami, w tym wywiady z Shiro Takatani, Ryuichi Sakamoto , Ryoji Ikeda , Simon Fisher Turner . Produkcja: Idéale Audience. Światowa premiera na konkursie FIFA - Międzynarodowym Festiwalu Filmów o Sztuce w Montrealu.
• Dokumentacja wydarzenia sporządzona przez personel AAA w Hongkongu: październik 2009 (2009). Asia Art Archive, Hongkong.
• Musiques en scène, Trans/Formes (2000), dokument radiowy autorstwa Alexandre'a Castanta. Z Jamesem Giroudonem, Pierrem Alainem Jaffrennou, Ulfem Langheinrichem (Granular-Synthesis), Michą Laury, Thierrym Raspailem, Shiro Takatani ( Dumb Type ). Kultura Francji, Paryż, 30 min.
• Arte Video Night 2009 . Temat 5: Entendre. Memorandum autorstwa głupiego typu
• Cycle création contemporaine au Japon: Dumb Type (DVD, 1998), dokument Gillesa Couderta (16 min. / Wersja japońska z francuskimi / angielskimi napisami). Prawa autorskie: Triac documentaire, cop. 1998. Arte / Metropolis. produkcja apres, kolekcja Kaleidoscope (2008)

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa - Shiro Takatani
• Oficjalna strona internetowa - Dumb Type
• Witryna produkcji epidemicznych
• Cape Farewell - blog Shiro Takatani
• Discogs - Głupi typ
• Archiwum sztuki Azji - Shiro Takatani
• Azjatyckie Archiwum Sztuki - Głupi typ