Simha Aromat

Simha Aroma 2016

  Simha Arom (ur. 1930) to francusko-izraelski etnomuzykolog , uznawany za światowego znawcę muzyki Afryki Środkowej , zwłaszcza Republiki Środkowoafrykańskiej . Jego książki to afrykańska polifonia i polirytmia: struktura muzyczna i metodologia (1991) ISBN 0-521-24160-X . Dokonał również historycznych nagrań terenowych Aka Pygmy.

W latach 60. Simha Arom został wysłany przez rząd Izraela do założenia orkiestry dętej w Republice Środkowoafrykańskiej. Zafascynowała go tradycyjna muzyka tego kraju, a zwłaszcza wokalna polifonia Pigmejów. Do CNRS wstąpił w 1968, aw 1984 otrzymał Srebrny Medal. Co roku od 1971 do 1991 prowadził badania terenowe w towarzystwie etnolingwistów i studentów, aby nagrać tę muzykę, aby ją studiować i zachować. Zanim został etnomuzykologiem, Simha Arom otrzymał pierwszą nagrodę w dziedzinie waltorni w Conservatoire National Supérieur de Musique w Paryżu. Za pomocą interaktywnych eksperymentów pracował nad odkrywaniem ukrytych systemów muzycznych i sposobem, w jaki kultury budują kategorie poznawcze, co potwierdza ich muzyka. Jego praca opiera się na założeniu, że aby dane zebrane w terenie były ważne, muszą być potwierdzone danymi poznawczymi charakterystycznymi dla posiadaczy badanej kultury. Jego tematy badawcze obejmują czasową organizację muzyki, skale muzyczne, techniki polifoniczne, muzykę w systemie społecznym oraz opracowanie narzędzi pojęciowych do kategoryzacji, analizy i modelowania muzyki tradycyjnej. Z dyscypliny w większości opisowej próbował zbudować naukę w pełnym tego słowa znaczeniu, ze wszystkimi jej atrybutami: eksperymentowaniem, weryfikacją, walidacją, modelowaniem, konceptualizacją i rekonstytucją za pomocą syntezy. Był profesorem wizytującym na wielu uniwersytetach – w szczególności w Montrealu, UCLA, Vancouver, MIT, Cambridge (Wielka Brytania), Tel-Awiwie, Bar-Ilan, Hajfie, Bazylei, Zurychu, Sienie i Wenecji, a jego twórczość inspiruje współczesnych kompozytorów2 takich jak Luciano Berio (Coro), György Ligeti, Steve Reich, Fabien Lévy i Fabian Panisello. Simha Arom jest emerytowanym dyrektorem ds. badań w CNRS, członkiem-założycielem Société française d'ethnomusicologie, Société française d'analyse musicale, European Society for the Cognitive Sciences of Music (ESCOM) oraz European Seminar in Ethnomusicology; jest także członkiem Société française de musicologie oraz Rady Dyrektorów projektu The Universe of Music (UNESCO). Jego archiwa dźwiękowe zostały zdeponowane w 2011 roku w bibliotece dźwiękowej Bibliothèque nationale de France. Simha Arom była tematem filmu dokumentalnego SIMHA z 2014 roku autorstwa Jerome'a ​​Blumberga.

Nagrody

  • 1971: Grand Prix International du Disque, Académie Charles Cros
  • 1978: Grand Prix International du Disque, Académie Charles Cros, wyróżnienie „Prix du Président de la République”
  • 1984: Médaille d'Argent du CNRS
  • 1985: Grand Prix International du Disque, Académie Charles Cros, „Prix André Schaeffner”
  • 1988: Grand Prix du Disque, Nouvelle Académie du Disque, „Palmarès des palmarès”
  • 1992: ASCAP (Amerykańskie Stowarzyszenie Kompozytorów, Autorów i Wydawców), Nagroda Deemsa Taylora za wybitne osiągnięcia w literaturze muzycznej, Nowy Jork
  • 1998:
    • Prix ​​Moebius International
    • Grand Prix Investigation et publishing scientifique, 3ème Festival du Film de Chercheur, Nancy
    • 7e Prix Möbius Francja, multimedia, nauki, kultury, edukacja
    • Honorowy członek dożywotni Europejskiego Seminarium Etnomuzykologicznego
  • 1999: Prix Spécial „Cédéroms”, 4ème Festival du Film de Chercheur, Nancy
  • 2007: Kawaler Sztuki i Literatury
  • 2008:
    • 20. doroczna nagroda Koizumi Fumio w dziedzinie etnomuzykologii (Tokio)
    • Prix ​​International de la Fondation Fyssen (Paryż)
  • 2012 : Członek honorowy Międzynarodowego Towarzystwa Muzykologicznego.
  • 2014:
    • Prix ​​Francine et Antoine Bernheim pour les sciences (Paryż)
    • Profesor Honorowy, Państwowe Konserwatorium, Tbilisi (Gruzja)
  • 2017 : Członek honorowy Association française du cor (Paryż)
  • 2020 : Dr. Honoris Causa, HfMT-University of Music Hamburg (Niemcy)

Hołdy

  • Analyze Musicale 23 (1991) „Analiza i eksperymenty - En hommage à Simha Arom et à son équipe”
  • «Ndroje balendro». Musiques, tereny i dyscypliny, Textes Offerts à Simha Arom (V. Dehoux, S. Fürniss, S. Le Bomin, E. Olivier, H. Rivière, F. Voisin, wyd.), 1995, Louvain-Paris, Peeters
  • Bibliothèque nationale de France : « Journée en Hommage à Simha Arom », 9 czerwca 2011
  • Profesor honorowy, Państwowe Konserwatorium w Tbilisi (Gruzja), 2014

Książki

  • Conte et chantefables ngbaka-ma'bo (République centralafricaine) , Paryż, Selaf, „Bibliothèque” 21–22, 1970, 238 s.
  • Les mimbo, génies du piégeage et le monde surnaturel des Ngbaka-Ma'bo (République centralafricaine) , Paryż, Selaf, „Bibliothèque” 44–45, 1975, 153 s. (we współpracy z Jacqueline MC Thomas)
  • Polyphonies instrumentales d'Afrique centrale: structure et méthodologie , Paryż, Selaf, „Collection Ethnomusicologie” 1, 1985, 2 t., 905 s.
  • Afrykańska polifonia i polirytmia. Struktura i metodologia (Préface de Györgi Ligeti), Cambridge, Cambridge University Press, 2004 [1991], 668 s.
  • Précis d'ethnomusicologie , Paryż, CNRS éditions, 2007, 173 s. (wspólnie z Frankiem Alvarez-Péreyre)
  • La boîte à outils d'un ethnomusicologue (textes réunis et prefaces par Nathalie Fernando), Les Presses de l'Université de Montréal, 2007, 421 s.
  • La fanfare de Bangui , Paryż, Éditions La Découverte, 2009, 208 s.

Artykuły (wybór)

  • « Essai d'une notation des monodies à des fins d'analyse », Revue de Musicologie 55, 1969, s. 172–216.
  • «Wykorzystanie technik odtwarzania w badaniu polifonii ustnych», Ethnomusicology 20, 1976, s. 483–519.
  • „Nowe perspektywy opisu muzyki przekazywanej ustnie”, The World of Music XXIII/2, 1981, s. 40–60.
  • « Musiques d'ici et d'ailleurs ». w kl. Samuel éd., Éclats/Boulez , Paryż, Centre Pompidou, 1986, s. 90–97.
  • «Modélisation et modèles dans les musiques de tradycja ustna», Analyse Musicale 22, 1991, s. 67–78.
  • « Syntezator w środkowoafrykańskim buszu. Metoda interaktywnej eksploracji skal muzycznych ». W Für Ligeti. Die Referate des Ligeti-Kongresses Hamburg 1988 , Laaber, Laaber-Verlag, 1991, s. 163–178.
  • « L'étude des échelles dans les musiques tradycyjnenelles: une approche interactive », Analyse Musicale 23: „Analiza et expérimentation - En hommage à Simha Arom et à son équipe”, 1991, s. 21–29.
  • « Une parenté inattendue: polyphonies médiévales et polyphonies africaines ». W M. Huglo & M. Pérès éds, Polifonie tradycji ustnej: histoire et tradycje vivantes . Paryż, Créaphis, 1994, s. 133–148.
  • „Inteligencja w muzyce tradycyjnej”. W J. Khalfa red., Czym jest inteligencja? („Darwin College Lectures 1992”), Cambridge i Nowy Jork, Cambridge University Press, 1994, s. 137–160.
  • « La musique africaine: un savoir qui s'ignore? ». W A. Sureau éd., Qu'est-ce qu'on ne sait pas? : Les rencontres philosophiques de l'UNESCO , kolekcja « Découvertes Gallimard » (nr 306). Paryż: Gallimard, 1995, s. 48–55.
  • « Le 'syndrom' du pentatonisme africain », Musicae Scientiae. The Journal of the European Society for the Cognitive Sciences of Music – Forum de distribution I/2 , 1997, s. 139–161.
  • « Une raison en acte. Pensée formelle et systématique musicale dans les sociétés de tradycja ustna », Revue de Musicologie 84/1, (we współpracy z J. Khalfa), 1998, s. 5–17.
  • « 'L'arbre qui cachait la forêt' »: principes métriques et rythmiques en Centrafrique », Liber Amicorum Célestin Deliège, Revue belge de Musicologie 52, 1999, s. 179–195.
  • « 'Descartes en Afrique': les musiques classicalnelles, domaine privilégié d'étude de la racjonalité ». W V. Gomez-Pin, wyd., Kartezjusz. Lo racjonalne i lo prawdziwe. EnraHonar, Quaderns de Filosofia – Numero extraordinari (we współpracy z J. Khalfą), 1999 s. 317–322.
  • « La musique comme pensée pure », Les temps modernes 609 (we współpracy z J. Khalfą), 2000, s. 307–325.
  • «Prolegomena do biomuzykologii», W NL Wallin, B. Merker, S. Brown eds, The Origins of Music , Cambridge (MA), MIT Press, 2000, s. 27–31.
  • « 'En busca del tiempo perdido': la metrica y el ritmo en la musica », Quodlibet. Revista de especializacion musical 16, 2000, s. 3–14.
  • « L'ethnomusicologie est-elle condamnée à rester une science 'molle' »? w J.-M. Chouvel & F. Lévy éds, Observation, analyse, modeles: peut-on parler d'art avec les outils de la science? , Paris, L'Harmattan / Ircam, (we współpracy z N. Fernando), 2002, s. 427–450.
  • «L'aksak. Principes et typologie », Cahiers de musiques classicalnelles 17: „Formes musicales”, 2005, s. 11–48.
  • « L'organisation du temps musical: essai de typologie ». w J.-J. Nattiez éd., Musiques. Une encyclopédie pour le XXIe siècle , tom. V. Paris, Actes Sud/Cité de la Musique, 2007, s. 927–941.
  • «Typologie des technis polyphoniques». w J.-J. Nattiez éd., Musiques. Une encyclopédie pour le XXIe siècle , tom. V. Paris, Actes Sud / Cité de la Musique (we współpracy z N. Fernando, S. Fürniss, S. Le Bomin, F. Marandola, E. Olivier, H. Rivière, O. Tourny), 2007, s. 1088–1109.
  • « „À plusieurs voix”. La conception wébérienne de la plurivocalité vue par un ethnomusicologue », Revue de Synthèse , tom 129, 6e série, nr 2, 2008, s. 285–296.
  • « La kategoryzacja des patrimoines musicaux dans les sociétés de tradycja ustna ». W F. Alvarez-Pereyre éd., Catégories et Catégorisation. Perspectives interdisciplinaires , Paris, Peeters (we współpracy z N. Fernando, S. Fürniss, S. Le Bomin, F. Marandola, J. Molino), 2009, s. 273–313.
  • « Entre parole et musique. Les Languages ​​tambourinés d'Afrique subsaharienne ». W S. Dehaene & Ch. Petit éds, Parole et musique. Aux origines du dialog humain (Colloque 2008) . Paryż, Odile Jacob („Collection du Collège de France”), 2009, s. 183–199.
  • „W kierunku teorii składni akordów w polifonii gruzińskiej”. W J. Jordania i R. Tsurtsumia eds, Proceedings of the Third International Symposium on Traditional Polyphony, Tbilissi . Konserwatorium Państwowe w Tbilisi. (we współpracy z P. Vallejo), 2010, s. 309–335.
  • « Potwierdzenie obserwacji zewnętrznych danymi poznawczymi w opisie i modelowaniu muzyki tradycyjnej ». W Musicae Scientiae wydanie specjalne 2010 – „Zrozumienie struktury i formy muzycznej: dokumenty na cześć Irène Deliège , 2010, s. 295–306.
  • « Comprendre la musique: une nouvelle voie ». W Académie des Beaux-Arts - Communications 2009–2010 (Séance du 2 czerwca 2010) . Paryż, Institut de France, 2010, s. 55–60.
  • « Polifonias de tradicion oral: Africa subsahariana ». W red. F. Jarauta, Forma y tiempos de la musica . Santander, Fundacion Botin (we współpracy z P. Vallejo), 2011, s. 87–123.
  • « Gespräch mit Simha Aroma ». w MA-A. Red. Dittrich & R. Kapp, Anklaenge 2010 – Wiener Jahrbuch für Musikwissenschaft , 2011, s. 29–44.
  • „Przewidywane pokrewieństwo: Ligeti i muzyka afrykańska”. W L. Duchesneau i W. Marx eds, György Ligeti - Obce ziemie i dziwne dźwięki . Woodbridge, Boydell & Brewer, 2011, s. 107–122.
  • « „Łączenie dźwięków, aby odkryć świat na nowo”. Muzyka świata, socjologia i analiza muzyczna ». W M. Tenzer & J. Roeder eds, Analytical and Cross-Cultural Studies in World Music , Nowy Jork, Oxford University Press (we współpracy z DC Martin), 2011, s. 388–413.

Dyskografia (wybór)

  • Musiques de la République Centrafricaine, 1966;
  • Musiques Banda, 1971 (Grand Prix du Disque de l'Académie Charles-Cros);
  • Aka Pigmej Muzyka, 1994 [1973] ;
  • Rondes et jeux chantés Banda-Linda (République Centrafricaine), 1974;
  • Muzyka ceremonialna z Północnego Dahomeju, 1975;
  • Fulani, 1988 [1976];
  • Banda Polyphonies, 1992 [1976];
  • Benin. Musiques Bariba et Somba, 1994 [1977];
  • Kamerun. Muzyka Pigmejów Baka, 1990 [1977];
  • Anthologie de la musique des Pygmées Aka („Prix du Président de la République”, Académie Charles Cros), 2003 [1978, 1988];
  • Republika Środkowoafrykańska, 1989 [1984] ;
  • Grecja. Buzuki. „Hommage à Tsitsanis” (z Tatianą Yannopoulos), („Prix André Schaeffner”, Académie Charles Cros), 1983;
  • Liturgies juives d'Éthiopie (z Frankiem Alvarez-Pereyre), 1990;
  • Grecja. Épire 'Takoutsia', Musiciens de Zagori (z Tatianą Yannopoulos), 1990;
  • Polyphonies vocales des Pygmées Mbenzele” (z Denis-Constant Martin ), 1992;
  • Grecja. Vocal Monodies (z Tatianą Yannopoulos), 1994;
  • Ligeti / Reich / Aka Pigmeje: afrykańskie rytmy (z Pierre-Laurentem Aimardem), 2003;
  • Georgie. Polyphonies sacrées et profanes (z Polo Vallejo), 2012.

Filmografia

  • Arc musical ngbaka , 16 mm, czarno-biały, 1970, CNRS-Comité du film ethnographique (11 minut)
  • Les enfants de la danse , 16 mm, kolor, 1970, CNRS-Comité du film ethnographique (z Geneviève Dournon) (13 minut)
  • Ango: une leçon de musique africaine , 1997, CNRS Images/Média (36 minut), Grand-Prix du Festival du Film de Chercheur, Nancy 1998.

Zobacz też

Kierunki badawcze:

Inni badacze badający muzykę Pigmejów:

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Simha_Arom&oldid=1095390581 ”