Snarkitecture

Snarkitecture
Typ Studio projektowe
Założony Brooklyn, Nowy Jork, (2008 ( 2008 ) )
Założyciel Daniela Arshama i Alexa Mustonena
Strona internetowa snarkitecture.com

Snarkitecture to nowojorska praktyka współpracy założona przez Daniela Arshama i Alexa Mustonena.

O

Praca Snarkitecture koncentruje się na projektowaniu w istniejących przestrzeniach lub współpracy z innymi artystami i projektantami. Ich celem jest ponowne wykorzystanie lub niewłaściwe wykorzystanie istniejącej architektury, aby architektura działała nieoczekiwanie. Arsham i Mustonen poznali się podczas studiów w Cooper Union w Nowym Jorku i założyli Snarkitecture jako formalną praktykę w 2008 roku.

Projektowanie


Winda 2013

Instalacja na Galę Nowego Muzeum, Winda, to unoszący się w powietrzu pejzaż, który jest zarówno architektoniczny, jak i performatywny. Szereg czterdziestu pięciu białych nadmuchiwanych kul, z których każda jest kontrolowana przez indywidualnego wykonawcę, tworzy siatkę, która angażuje masywną skalę architektoniczną pomieszczenia. Choreograficzne ruchy rozwijają się powoli w ciągu wieczoru, rekonfigurując pole sfer w serii eleganckich, ale zabawnych ćwiczeń. Gdy performerzy manipulują zawieszoną płaszczyzną, Lift radykalnie zmienia wizualne i przestrzenne właściwości istniejącej architektury, tworząc nieoczekiwane momenty.


Richard Chai x Palladium 2012

Ta tymczasowa instalacja wykorzystuje odbicie i inwersję, aby stworzyć niesamowite wrażenia zmysłowe, prezentujące współpracę Richarda Chai z Palladium. Lustra pokrywają ściany i sufit małej przestrzeni wystawienniczej i łączą wizerunki butów znajdujących się w środku.


Odyn 2012

Wyskakujący sklep z kolekcją zapachów Odin New York, ta tymczasowa instalacja detaliczna stworzyła nieoczekiwany moment osadzony w witrynie sklepu East Village . Cały sklep tworzył krajobraz złożony z 1500 matowych białych replik gipsowo -cementowych charakterystycznej szklanej butelki zapachowej Odin. Zawieszone w białej skorupie, matowe białe flakony duchów spłynęły kaskadą z sufitu przy oknie frontowym w kierunku podłogi przy lustrzanej tylnej ścianie. Z podłogi unosi się mniejszy pejzaż butelek, zamieszkany przez jedyne ciemne obiekty w przestrzeni – zapachy Odyna i ich czarne opakowania. Butelki perfum z ciemnobrązowego szkła były podświetlane i wcięte w gładkie białe wyświetlacze, które wylewają się z pudełek Odin. Pojawiające się jako miękkie amorficzne formy, wyświetlacze ujawniły się jako ten sam twardy biały cement gipsowy, co repliki butelek duchów.


Dlaczego wzorce 2010-2012

Why Patterns to spektakl choreografa Jonaha Bokaera we współpracy z firmą Snarkitecture, która zaprojektowała scenografię . Utwór nosi tytuł po partyturze Dlaczego wzorce? przez kompozytora Mortona Feldmana . Utwór wywodzi się z piłeczki do ping-ponga, która inicjuje serię gier choreograficznych. Różne wydarzenia zalewają scenę tysiącami piłek, którymi następnie manipuluje ruch tancerzy. Pierwotnie zamówiony przez Dance Works Rotterdam, światowa premiera odbyła się w lutym 2010 roku w Rotterdamse Schouwburg w Rotterdamie , Holandia . Amerykańska premiera odbędzie się 3 sierpnia 2011 roku na Jacob's Pillow Dance Festival .


wykop 2011

Dig była instalacją i performansem we współpracy z Danielem Arshamem w Storefront for Art and Architecture w Nowym Jorku w marcu i kwietniu 2011 r. W ramach badania architektury wykopalisk przestrzeń galerii Storefront została wypełniona solidną objętością architektonicznego EPS pianka, którą następnie wykopano ręcznie przy użyciu narzędzi ręcznych, aby stworzyć „przepastną przestrzeń do pracy i zabawy”.


Richard Chai x Snarkitecture 2010

W październiku 2010 Snarkitecture wraz z projektantem mody Richardem Chai stworzyli tymczasową instalację handlową przy 504 West 24th Street w Nowym Jorku, NY. Współpraca była czwartą z serii pięciu instalacji zaprezentowanych przez organizację non-profit Building Fashion. Projekt Snarkitecture dla przestrzeni wykorzystuje pojedynczy materiał do wypełnienia istniejącego pojemnika pod High Line . Biała pianka EPS została ręcznie wyrzeźbiona, aby stworzyć „jaskinię lodowcową” do ekspozycji kolekcji Richarda Chai – materiał został ponownie przetworzony w sztywną izolację na zakończenie projektu. Instalacja była czynna od 21 do 31 października 2010 roku.


Pamiątkowy ukłon i latarnie 2012

W grudniu 2009 roku Daniel Arsham / Snarkitecture otrzymał zlecenie stworzenia dwóch publicznych dzieł sztuki w nowym Marlins Park (zaprojektowanym przez Populousa ) w Miami na Florydzie, którego otwarcie zaplanowano na kwiecień 2012 roku. Pamiątkowy znacznik zaprojektowany na cześć dawnego Miami Orange Bowl opiera się na wspomnieniach wychowanego w Miami Daniela Arshama na temat starego napisu „MIAMI ORANGE BOWL”. Litery zostały zrekonstruowane w ich oryginalnej wysokości dziesięciu stóp i pomarańczowym kolorze i rozrzucone po całym placu publicznym po wschodniej stronie stadionu. Ich pozycje uchwyciły niejednoznaczny moment między zniszczeniem a odbudową, stojąc pionowo, poziomo, w połowie zawalenia się lub zanurzone w ziemi i literując różne słowa, gdy odwiedzający poruszają się wokół nich. Instalacja autorstwa Daniela Arshama/Snarkitecture do iluminacji kolumn na nowym stadionie opierała się na prostym pomyśle odsłaniania i ukrywania kolumn za pomocą światła. Oświetlenie czterech superkolumn podtrzymujących rozsuwany dach stadionu jest programowalne LED , które zanikają w górę iw dół kolumn w subtelnie zmieniających się wzorach, przywołując rytm ludzkiego oddechu.


PLAŻA 2015

BEACH to interaktywna instalacja architektoniczna zaprojektowana przez Snarkitecture dla National Building Museum w lipcu 2015 r. Czerpiąc wskazówki ze znanego doświadczenia letniego dnia na plaży, Snarkitecture wyabstrahowała zarówno naturalne, jak i kulturowe elementy plaży, aby stworzyć zredukowaną, monochromatyczne otoczenie w Wielkiej Sali muzeum. Do stworzenia obudowy, która doprowadziła do oceanu 750 000 plastikowych kulek nadających się do recyklingu, wykorzystano standardowe materiały konstrukcyjne, takie jak rusztowania , płyty gipsowo- kartonowe i lustra. Elementy zarówno funkcjonalne, jak i wizualne, takie jak leżaki, oznakowanie oraz budowa molo i wyspy zachęcały odwiedzających do odkrywania, zabawy i relaksu w całkowicie wciągającej i wyjątkowej scenerii. Po instalacji w National Building Museum projekt udał się również do Tampa na Florydzie o godz Arena Amalii ; do Sydney na festiwal w Sydney ; do Paryża w Muzeum Sztuki Dekoracyjnej ; oraz do Bangkoku w Ambasadzie Centralnej . Zastosowanie wymienionych powyżej standardowych materiałów umożliwia ponowną instalację instalacji na całym świecie w sposób ekonomiczny i zrównoważony.

Obiekty

2013

  • Czuł światło
  • Plasterek
  • Pień


2012

  • Schylać się
  • Przerwa
  • zepsuty ornament
  • Platforma
  • Pochylać się
  • Wlać
  • Odłożyć na półkę
  • Podział
  • Stół Wassermana


2011

  • Rzuć światło
  • Tabela płyt
  • Ławka poślizgu

Wystawy

2013

  • Tapeta Ręcznie robiona , Mediolan, Włochy
  • Volume Gallery , Collective Design Fair, New York NY
  • Gray Area, Collective Design Fair, Nowy Jork, Nowy Jork

2012

  • Meble , Design Miami/, Miami Beach FL
  • Ozdobne , szara strefa, Nowy Jork NY 2012
  • Skala , The Standard Hotel East Village, Nowy Jork, Nowy Jork
  • Dom pokazowy BOFFO , Miami Floryda
  • Meble , Volume Gallery, Chicago IL

2011

2010

Nagrody

2011

  • Słupki bramkowe, Marlins Ballpark, na zlecenie , Miami FL

2010

  • Richard Chai / Building Fashion Series, na zlecenie , Nowy Jork, Nowy Jork
  • Stephen P. Clark Centre Lobby, sztuka w miejscach publicznych, finalista , Miami FL
  • In the Public Realm, Public Art Fund , finalista , New York NY

2009

  • Znacznik pamiątkowy, Marlins Ballpark, sztuka w miejscach publicznych, zlecenie , Miami FL
  • Oświetlenie kolumn, Marlins Ballpark, sztuka w miejscach publicznych, zlecone , Miami FL
  • Marlins Ballpark, Sztuka w miejscach publicznych, finalista , Miami FL

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Snarkitecture&oldid=1105583328 ”