Stephena Banhama
Stephen Banham jest australijskim typografem, projektantem czcionek, pisarzem, wykładowcą i założycielem Letterbox, studia typograficznego.
Banham urodził się w Melbourne w 1968 roku. W 2003 roku uzyskał tytuł Master of Design (Research), aw 2019 roku otrzymał doktorat za pracę nad propozycją „soczewki typograficznej”. Banham wykłada w dziedzinie typografii od 1990 roku.
W 1991 roku wydrukował pierwszy mały numer Qwerty , pierwszy z serii sześciu eksperymentalnych zeszytów w spirali.
Oto fragment z tego wywiadu:
Trudno w to teraz uwierzyć, ale w Australii w 1990 roku niewiele działo się w dziedzinie typografii. Mniej więcej w tym czasie zacząłem uczyć typografii i ciągle widziałem, jak moi studenci kopiują całe projekty prosto z Emigre lub innych międzynarodowych publikacji. Wiedziałem, że możemy tu stworzyć własny język typograficzny, więc zacząłem Qwerty . Był to cykl sześciu publikacji – q, w, e, r, t i y – każda o wymiarach a7 [74 x 105 mm]. Ten rozmiar nie wynikał z tego, że chciałem stworzyć cenną książkę artystyczną. To był po prostu jedyny sposób, w jaki mogłem sobie pozwolić na 24 strony na jednym arkuszu. Wtedy było dość ciężko – jednego tygodnia miałem na koncie tylko 300 dolarów i miałem do wyboru opłacenie czynszu lub wysłanie pierwszego numeru do druku. W ciągu następnych pięciu lat wydałem inne numery. Spotkało się to z dużym zainteresowaniem międzynarodowej prasy projektowej i pokazało moim studentom na swoim przykładzie, że można tworzyć prace typograficzne, które odzwierciedlają aspekty własnej kultury, chociaż teraz nie zgadzam się z tym wczesnym, raczej nacjonalistycznym pojęciem tożsamości.
Banham był także współautorem lub prezentowanym w publikacjach projektowych, w tym między innymi w magazynie „” Baseline , Emigre , Adbusters , Face , Typo , Eye , Monument , Desktop , Grafik , Comma . Co być może ważniejsze, Banham przybliżył szerszej publiczności dyskusję na temat kulturowych i społecznych aspektów typografii, argumentując te kwestie w codziennych gazetach, takich jak The Age i The Australian gazety. Występował na imprezach projektowych w Nowym Jorku, Libanie, Katarze, Nowej Zelandii, Anglii, Hiszpanii i Australii. W 2011 roku został wprowadzony do Międzynarodowego Stowarzyszenia Projektantów Typograficznych (ISTD).
Profesjonalne badania
W 1996 roku wyprodukował Ampersand, pierwszą z pięcioczęściowej serii pod tym samym tytułem. Zawierały one rozszerzone teksty na temat społecznego znaczenia typografii, których nie można było umieścić w małym formacie A7 Qwerty . Potem pojawił się Rentfont (1997) z eksperymentalnym krojem pisma Futures, wykonanym w całości z logotypów. W 1998 roku Banham wyprodukował Convoy , komentarz na temat utowarowienia projektowania graficznego. Assembly (1999) było eksploracją pamięci wizualnej dziecka w odniesieniu do tożsamości korporacyjnej. Wymagało to przeprowadzenia indywidualnych wywiadów z ponad 600 uczniami. Grand (2001) zbadał związek między krojami pisma a środowiskiem społeczno-ekonomicznym, odnotowując i analizując każdy przypadek typografii na 1000-metrowym obszarze centralnej dzielnicy biznesowej Melbourne.
W 2005 roku Banham rozpoczął serię wydarzeń na forum omawiających społeczną rolę typografii i projektowania graficznego. Wydarzenia te , znane jako Character , odbywały się równolegle z Festiwalami State of Design, przyciągając jednocześnie do 500 osób. Wydarzenia te co roku przybierały inną formę. Po raz pierwszy pojawił się jako otwarty format dyskusji na temat brandingu miast (2005), Polityka projektowania graficznego (2005), Rola przypadku w projektowaniu (2006) oraz 26 liter na sekundę – typografia i ruchomy obraz (2007), które zawierał australijską premierę Helvetica , w tym dyskusję z Garym Hustwitem, który został zaproszony na to wydarzenie. W 2008 roku podczas piątego wydarzenia Character wydano Postacie i przestrzenie we współpracy z State of Design Festival. Ta bezpłatna broszura, związana z programem festiwalu, zawierała tajemnice projektowe jednego z bloków miejskich w Melbourne, od historii kryjących się za tożsamościami korporacyjnymi, po sztukę i architekturę. Character 6 (2010) był świadkiem australijskiej premiery filmu dokumentalnego TypeFace z Chicago, wraz z dyskusją na temat ruchu „slow design” w projektowaniu graficznym i odrodzenia rzemiosła.
Po trzech latach pisania i prowadzenia badań Thames i Hudson opublikowali Postacie: Odkrywanie historii kulturowych poprzez typografię” ( 2011). Stephen Banham obszerne spojrzenie na kulturowe znaczenie typografii z naciskiem na najbardziej publiczną formę typograficzną, oznakowanie. Chociaż w książce studium przypadku wykorzystuje Melbourne, idea spojrzenia na miasto przez „soczewkę typograficzną” jest uniwersalna. Książka została wydana wspólnie przez Bibliotekę Stanową Wiktorii. W 2011 Banham powstał Creative Fellow w State Library of Victoria.
W 2012 roku Banham był kuratorem i zaprojektował wystawę „Cluster” eksplorującą tematyczne „klastry” nazw ulic. W tym projekcie zaproponował, że była to w rzeczywistości jedna z pierwszych form „brandingu miejskiego”, ponieważ miała aspiracyjny ton. W ramach Festiwalu w Melbourne w 2015 roku został wybrany jednym z Melbourne Art Trams, na którym prezentował asortyment tych klastrów. Interesuje się tym zarówno typograficznie (ponieważ są to formy przypominające glify), jak i kartograficznym (ponieważ są to formy przypominające mapy).
Od 2008 roku Banham produkuje serie Oblique o tematyce typograficznej . Orbit Oblique (2008) był typograficznym hołdem dla zwierząt zagubionych w badaniach kosmicznych (1949–1990) podczas wyścigu kosmicznego. Druga Utopia Oblique (2009) była oparta na utopistach, którzy używali języka i/lub typografii do wyrażenia swojego idealnego wyobrażenia o społeczeństwie. W 2016 roku opublikował Cashcow Oblique , który koncentrował się na badaniu typograficznym znaków używanych przez deweloperów w czasie obecnego boomu na rynku nieruchomości. Przyjął formę plakatu złożonego do małego formatu książki. 1000 egzemplarzy zostało wydrukowanych i rozprowadzonych bezpłatnie w całym Melbourne.
W 2018 roku Banham zaprojektował 200 metrów kwadratowych typografii z brązu dla Brisbane Anzac Square, zawierającej specjalne ligatury „OO”, wskazujące na nazwy miast Queensland, które są wymienione na tych pamiątkowych ekranach. W tym samym roku Banham był projektantem w zespole trzech naukowców, którzy stworzyli Sans Forgetica, pierwszy krój pisma zaprojektowany zgodnie z psychologicznymi zasadami „pożądanej trudności” i „niepłynności” w celu pobudzenia pamięci podczas czytania małych fragmentów tekst. Jak stwierdza Banham: „W ramach projektu kroju pisma włączyliśmy dwa kluczowe elementy – niekonwencjonalne nachylenie do tyłu wraz z przerwami, zaprojektowane tak, aby przewidywać chęć czytelnika do uzupełnienia kształtów liter. To sprawia, że ten krój jest niezapomniany i wyjątkowy”. To nadal trajektoria badań dla Banhama i jego współpracowników.
Projekt typograficzny
Letterbox prowadzi mikro-odlewnię od 1996 roku, produkując szeroką gamę krojów pisma, w tym Berber , Terital United i Kevlar (z Wendy Ellerton), Morice (z Morice Kastoun), Bisque (z Nielsem Oeltjenem), League (z Nielsem Oeltjenem), Gordon i Brunswick Black (z Lan Huang i Clair Ghyzel). Studio wykonało wiele niestandardowych krojów pisma dla klientów, w tym Virgin Money, Argyle Pink Diamonds i University of West Australia (UWA).
Linki zewnętrzne
- [1] - Oficjalna strona
- [2] - Obszerna i aktualna lista artykułów na stronie Letterbox
- [3] - Obszerna lista projektów na stronie Letterbox
- [4] - Informacje o trzyletnim projekcie książkowym „Characters” autorstwa Stephena Banhama
| Kontrola władzy : Międzynarodowa |
|---|
- ^ http://www.eyemagazine.com/feature/article/reputations-stephen-banham Reputacje
- ^ Rawsthorn, Alicja (6 maja 2012). „Stare Znaki Czasu” . New York Timesa .
- ^ „Recenzja książki: Postacie autorstwa Stephena Banhama” . 23 stycznia 2012 r.
- Bibliografia Linki zewnętrzne