Zespół smyczkowy

Zespół smyczkowy to dawny zespół muzyczny lub jazzowy składający się głównie lub wyłącznie z instrumentów smyczkowych . Zespoły smyczkowe były popularne w latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku i należą do prekursorów współczesnej muzyki country i bluegrass . Działając na terenie całego kraju, w Filadelfii i okolicznych przedmieściach stanowią ogromną część jej muzycznej kultury i tradycji, występując m.in. w corocznej Paradzie Mummersów .

Historia dawnej muzyki afroamerykańskich zespołów smyczkowych

Chociaż dawne zespoły smyczkowe Afroamerykanów zanotowały historię początku XX wieku, początki muzyki zaczęły się znacznie wcześniej. Wiele osób uważało kiedyś, że rola, jaką Afroamerykanie odegrali w nadchodzącej dawnej muzyce smyczkowej, albo nie istniała, albo interesowała średniowiecze lub czasy średniowiecza. Gatunek afroamerykańskiej muzyki ludowej zaczął się właściwie od używania instrumentów perkusyjnych , które służyły do ​​tworzenia muzyki w formie zachęty do ćwiczeń niewolników na statkach niewolniczych . Co więcej, wywołało to użycie instrumentów strunowych, takich jak banjo i skrzypce , na których niewolnicy grali jako sposób rozrywki.

Instrumenty w starym zespole smyczkowym

Dawne zespoły smyczkowe składały się głównie z instrumentów smyczkowych . Te instrumenty to skrzypce , 5-strunowe banjo , gitara akustyczna i kontrabas/wiolonczela. W zależności od rodzaju gatunku, któremu towarzyszy muzyka dawna, do instrumentów smyczkowych mogą dołączyć także inne instrumenty, takie jak łyżki, tarki, dzbanki, harmonijka ustna , harfy i fortepiany .

Zespoły smyczkowe w muzyce dawnej

W XIX i na początku XX wieku do duetu skrzypce-banjo, który był niezbędny dla muzyki tanecznej Stanów Zjednoczonych z początku XIX wieku, zaczęto dodawać inne instrumenty strunowe. Te inne instrumenty obejmowały gitarę , mandolinę i kontrabas (lub bas tubowy ), które zapewniały akord i akompaniament linii basowej (lub czasami także melodię). Takie zgromadzenie, niezależnie od instrumentacji, stało się znane po prostu jako „zespół smyczkowy”.

W latach siedemdziesiątych XIX wieku afroamerykańskie domy taneczne w Cincinnati miały muzyków grających na skrzypcach, banjo i skrzypcach basowych. Na wschód od Mississippi gatunek ten ustąpił miejsca muzyce country w latach trzydziestych i muzyce bluegrass w latach czterdziestych. W tym samym okresie, na zachód od Mississippi, zachodni muzycy zachowali akustyczny styl zespołów, podczas gdy wielkie zachodnie zespoły taneczne wzmacniały swoje smyczki.

Zespoły smyczkowe w jazzie

Artyści zaczęli łączyć i nagrywać muzykę smyczkową we współpracy z innymi popularnymi stylami w latach dwudziestych XX wieku. Lonnie Johnson i jego brat James „Steady Roll” Johnson byli biegli w grze na banjo , gitarze i skrzypcach oraz nagrywali z różnymi zespołami smyczkowymi w stylu bluesowym . Lonnie Johnson nagrywał również w duetach z Eddiem Langiem pod koniec lat dwudziestych XX wieku i ustanowił precedens dla smyczkowego jazzu, w tym Bull Frog Moan / A Handful of Riffs z 1929 roku. Równie wpływowe jak duety Johnson / Lang były te autorstwa Langa i Joe Venutiego . Utwory te, ukończone w 1926 roku, podkreślały rytm gitary akordowej z melodią w swingującej linii skrzypiec.

Red McKenzie , który również nagrywał z Langiem, nagrywał z wpływową grupą smyczkową w latach 30., Spirits of Rhythm . Grupa składała się z tiple , gitary, domowej roboty perkusji, kontrabasu i często śpiewała scatem . Szczególna forma scatu, która ostatecznie została skojarzona z muzyką zespołów smyczkowych, była oparta na slangu z Harlemu i można ją usłyszeć w nagraniu McKenzie My Old Man z 1933 roku. Inny zespół smyczkowy z lat 30., Slim and Slam , kontynuował tę szczególną formę scatu. w ich nagraniu The Flat Foot Floogie .

Linki zewnętrzne