Teda Kotcheffa

Teda Kotcheffa
Urodzić się
Williama Teodora Kotcheffa

( 07.04.1931 ) 7 kwietnia 1931 (wiek 91)
Toronto , Ontario, Kanada
Inne nazwy Williama T. Kotcheffa
zawód (-y) Reżyser , producent
lata aktywności 1956 – obecnie
Małżonek (małżonkowie)
( m. 1960; dz. 1972 <a i=5>)

Laifun Chung (m.?)
Dzieci 5, w tym Thomas Kotcheff i Alexandra Kotcheff

William Theodore Kotcheff (urodzony 7 kwietnia 1931) to bułgarsko-kanadyjski reżyser filmowy i telewizyjny, scenarzysta i producent, znany przede wszystkim z pracy przy brytyjskich i amerykańskich produkcjach telewizyjnych, takich jak Armchair Theatre i Law & Order: Special Victims Unit . Wyreżyserował wiele udanych filmów, w tym Australian Wake in Fright (1971), filmy akcji, takie jak oryginalny film Rambo Pierwsza krew (1982) i Uncommon Valor (1983) oraz komedie, takie jak Fun with Dick and Jane (1977), North Dallas Forty (1979) i Weekend u Berniego (1989).

Czasami jest uznawany za Williama T. Kotcheffa i mieszka w Beverly Hills w Kalifornii. Ze względu na swoje pochodzenie Kotcheff ma obywatelstwo bułgarskie.

Wczesne życie

Nazwisko Kotcheff zostało zarejestrowane w oficjalnych dokumentach jako William Theodore Kotcheff w Toronto, gdzie urodził się w rodzinie bułgarskich imigrantów , którzy dla wygody zmienili nazwisko z Tsochev (bułgarski: Цочев ) na Kotcheff . Jego ojciec urodził się w Płowdiwie, a jego matka pochodziła z Macedonii i Bułgarii , z Vambel, obecnie w Grecji, ale dorastała w Warnie w Bułgarii. [ potrzebne źródło ]

Kariera

telewizja kanadyjska

Po ukończeniu studiów z literatury angielskiej na University College, University of Toronto, Kotcheff rozpoczął karierę telewizyjną w wieku dwudziestu czterech lat, kiedy dołączył do personelu Canadian Broadcasting Corporation, z telewizją w powijakach. Kotcheff był najmłodszym reżyserem w sztabie CBC, gdzie przez dwa lata pracował przy takich produkcjach jak General Motors Theatre , Encounter , First Performance i On Camera .

Telewizja brytyjska

W 1958 roku opuścił Kanadę, aby żyć i pracować w Wielkiej Brytanii. Wkrótce dołączył do niego jego rodak Sydney Newman , który był dyrektorem ds. dramatu w CBC, a następnie przeniósł się do Wielkiej Brytanii, by objąć podobne stanowisko w ABC Weekend TV , jednym z akcjonariuszy sieci ITV , który również wyprodukował wiele ogólnokrajowych programów sieciowych dla tego kanału.

W ABC Newman jako producent popularnego programu antologicznego dramatu Armchair Theatre , nad którym Kotcheff pracował jako reżyser w latach 1957-1960. Kotcheff był odpowiedzialny za wyreżyserowanie niektórych z najlepiej zapamiętanych części serii. Podczas Underground , transmitowanego na żywo 30 listopada 1958 roku, Kotcheff musiał sobie poradzić, gdy jeden z aktorów, Gareth Jones , grający postać, która miała umrzeć na atak serca, nagle sam zmarł z powodu jednego z nich, poza kamerą, podczas gdy między scenami, pozostawiając Petera Bowlesa i innych improwizowanych.

Z większym powodzeniem Kotcheff wyreżyserował także w następnym roku No Trams to Lime Street walijskiego dramatopisarza Aluna Owena . Nakręcił także Hour of Mystery , I'll Have You to Remember (1961) Clive'a Extona oraz odcinki BBC Sunday-Night Play , ITV Television Playhouse , Espionage , First Night , ABC Stage 67 , Dramat 61-67 i ITV Playhouse .

Teatr

Kotcheff pracował także w teatrze.

Brytyjskie filmy fabularne

Kotcheff nakręcił swój pierwszy film z Tiara Tahiti (1962). W ciągu dekady wyreżyserował inne filmy fabularne, w tym Life at the Top (1965) i Two Gentlemen Sharing (1969).

Wyreżyserował także The Human Voice (1967) dla brytyjskiej telewizji, z udziałem Ingrid Bergman z opowiadania Jeana Cocteau oraz telewizyjne przeróbki The Desperate Hours (1967) oraz Of Mice and Men (1968). Wyreżyserował dla telewizji koncert At the Drop of Another Hat .

Kotcheff wyreżyserował australijski film Wake in Fright (USA: Outback , 1971; ponownie wydany pod oryginalnym tytułem, 2012). Zdobył duże uznanie krytyków w Europie i był zgłoszeniem Australii na Festiwalu Filmowym w Cannes . (W 2009 roku Wake in Fright został ponownie wydany na płytach DVD i Blu-ray w całkowicie odrestaurowanej wersji).

Kotcheff powrócił do telewizji, reżyserując produkcję Play for Today Edna, the Inebriate Woman (1971) dla BBC, za którą otrzymał nagrodę Brytyjskiej Akademii Telewizyjnej dla najlepszego reżysera. W 2000 roku sztuka została uznana za jeden ze 100 największych brytyjskich programów telewizyjnych XX wieku w ankiecie przeprowadzonej przez profesjonalistów z branży przez British Film Institute .

Powrót do Kanady

powieści swojego przyjaciela i byłego współlokatora Mordecaia Richlera The Apprenticeship of Duddy Kravitz (1974), która zdobyła Złotego Niedźwiedzia na Festiwalu Filmowym w Berlinie, co czyni ją pierwszym anglo-kanadyjskim dramatem film, który zdobył międzynarodową nagrodę.

Napisał i wyreżyserował The Trial of Sinyavsky and Daniel (1975) dla kanadyjskiej telewizji i był konsultantem ds. Produkcji Dlaczego strzelać do nauczyciela? (1977).

Hollywoodzkie

W Hollywood wyreżyserował Fun with Dick and Jane (1977), który był wielkim hitem. Podążył za tym z komedią Kto zabija wielkich szefów kuchni Europy? (1978), a następnie napisał i wyreżyserował North Dallas Forty (1979), który spotkał się z uznaniem krytyków.

Kotcheff wyreżyserował kanadyjski film Split Image (1982), a następnie odniósł największy jak dotąd sukces filmem Sylvestra Stallone Pierwsza krew (1982), pierwszym z serii Rambo . Pracował nad innym filmem akcji o tematyce wietnamskiej Uncommon Valor (1983), a następnie wrócił do Kanady, aby nakręcić Joshua Wtedy i teraz (1985) na podstawie powieści Mordechaja Richlera .

Kotcheff wyreżyserował Switching Channels (1988) i Winter People (1989), a następnie odniósł wielki sukces filmem Weekend at Bernie's (1989).

Telewizja

W latach 90. Kotcheff powrócił do reżyserii telewizyjnej, pracując nad różnymi amerykańskimi serialami, takimi jak Red Shoe Diaries i Buddy Faro , a także Casualty w Wielkiej Brytanii.

Od czasu do czasu kręcił filmy fabularne, takie jak Folks! (1992) i Strzelec (1995). Nakręcił filmy telewizyjne, takie jak Po co są rodziny? (1993), Uciekająca miłość (1994), Rodzina gliniarzy (1995), Mąż, żona i kochanek (1996), Pożyczone serca (1997), Cry Rape (1999). Dołączył do ekipy Law & Order: Special Victims Unit , gdzie pełni funkcję producenta wykonawczego i reżysera.

Życie osobiste

Kotcheff mieszka w Beverly Hills z żoną Laifun. Mają dwójkę dzieci: Alexandrę, filmowca i Thomasa , kompozytora i pianistę. Ma troje dzieci z poprzedniego małżeństwa z aktorką Sylvią Kay : Aarona, Katrinę i Joshuę. [ potrzebne źródło ] . Ted Kotcheff jest również wegetarianinem.

W maju i czerwcu 2013 roku został zaproszony na Film Forum w Nowym Jorku na reedycję jego filmu The Apprenticeship of Duddy Kravitz , odrestaurowanego przez Academy of Canadian Cinema & Television . [ potrzebne źródło ]

W lutym 2016 r. Kotcheff złożył wniosek o nadanie obywatelstwa bułgarskiego za pośrednictwem konsulatu bułgarskiego w Los Angeles i otrzymał je podczas marcowej wizyty w Bułgarii.

Biorąc pod uwagę jego macedońskie pochodzenie, Kotcheff zasiadał w radzie dyrektorów Macedońskiej Rady Sztuki. Według Kotcheffa nie ma różnicy między Macedonią a Bułgarią.

Filmografia

reżyser (film)
reżyser (telewizja)

Korona

Rok Nagroda Kategoria Film Wynik
1971 Festiwal Filmowy w Cannes Grand Prix du Festival International du Film Obudź się ze strachu Mianowany
1972 Nagrody Brytyjskiej Akademii Telewizyjnej Najlepsza produkcja dramatyczna Play for Today : „ Edna, nietrzeźwa kobieta Wygrał
1974 Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Berlinie Złoty Niedźwiedź Praktyka Duddy'ego Kravitza Wygrał
1985 Festiwal Filmowy w Cannes Złota Palma Jozue kiedyś i teraz Mianowany
1986 Nagrody Genie Najlepszy reżyser Mianowany
1989 Festiwal Filmowy w Deauville Nagroda krytyków Weekend u Berniego Mianowany
1998 Nagrody Bliźnięta Najlepszy film telewizyjny lub miniserial dramatyczny Pożyczone serca Mianowany
2011 Gildia Reżyserów Kanady Nagroda za całokształt twórczości Wygrał
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Oldenburgu Niemiecka Nagroda Honorowa Niepodległości Wygrał
2014 Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Chicago Złoty Hugo dla najlepszego filmu krótkometrażowego Nieustraszony Mianowany
Kanadyjskie nagrody ekranowe Hołd Zarządu Akademii Wygrał
2018 22. Nagroda Niezależnego Wydawcy Książkowego Sztuki sceniczne (srebro) Wersja reżyserska: Moje życie w filmie Wygrał

Linki zewnętrzne