Uche Okpa-Iroha

Uche Okpa-Iroha
Uche Okpa-Iroha circa 2019.jpg
Uche Okpa-Iroha w 2019 roku
Urodzić się ( 02.01.1972 ) 2 stycznia 1972 (wiek 51)
Enugu, Nigeria
Narodowość Nigeryjczyk
Edukacja Federalny Uniwersytet Technologiczny w Owerri
Zawód Artysta
Godna uwagi praca Seria Chłopiec z plantacji
Nagrody Nagroda Seydou Keity

Uche Okpa-Iroha (ur. w Enugu w 1972 r.) jest nigeryjskim artystą multidyscyplinarnym, dla którego fotografia jest preferowanym środkiem wyrazu artystycznego.

Jest członkiem-założycielem Blackbox Collective and Invisible Borders Trans-African Organization, aw 2013 roku założył i założył The Nlele Institute, gdzie pełni funkcję dyrektora.

Jest dwukrotnym zdobywcą nagrody Seydou Keita w dziedzinie fotografii, a także laureatem nagrody im. Jeana-Paula Blachere'a. Obecnie mieszka i pracuje w Lagos.

Życie osobiste i edukacja

Uche Okpa-Iroha urodził się 2 stycznia 1972 roku jako syn pana Nwokocha Okpa-Iroha i pani Chidi Okpa-Iroha. Ma czworo innego rodzeństwa. Rodzina pochodzi ze stanu Abia w południowo-wschodniej części Delty Nigru w Nigerii. Okpa-Iroha jest żoną Ayo Joy Okpa-Iroha i mają dwoje dzieci.

Uche Okpa-Iroha posiada tytuł licencjata w dziedzinie nauk o żywności i technologii na Federalnym Uniwersytecie Technologicznym w Owerri, stan Imo, Nigeria, który ukończył w 1997 roku.

W 2013 roku ukończył dwuletni program rezydentury badawczej i stypendialnej w Rijksakademie w Holandii.

Styl artystyczny

Uche Okpa-Iroha jest multidyscyplinarny, a jego preferencje dla fotografii i fotoreportażu jako preferowanych mediów są widoczne w jego dorobku. Jego prace odzwierciedlają różnorodność i wyjątkowość społeczności afrykańskich. Jego wkład w rozwój fotografii afrykańskiej został zainspirowany jego przekonaniem, że reprezentacja i tożsamość są jednymi z podstawowych problemów hamujących rozwój fotografii afrykańskiej, opartej na wpływie stereotypów przekazywanych z okresów panowania kolonizatorów. To wpływa na jego podejście do pracy, w której bada zarówno wewnętrzne, jak i zewnętrzne źródła inspiracji, aby tworzyć różne formy ekspresji artystycznej.

Jego styl sztuki wizualnej jest połączeniem jego zainteresowania ludzkością, fascynacji różnorodnością i złożonością ludzkich warunków oraz interakcjami tych elementów w ich środowisku domowym, które tworzą codzienną rzeczywistość zwykłego człowieka i jak to kształtuje narrację jego życia. kultura.

Kariera

Uche Okpa-Iroha odkrył swoje zainteresowanie fotografią w 2005 roku, kiedy wziął udział w wystawie zorganizowanej przez nigeryjski kolektyw Depth of Field (DOF) w Londynie. Został pełnoetatowym profesjonalnym fotografem w 2006 roku, odbywając praktykę u swojego kuzyna, laureata Prince Claus, Uche Jamesa Iroha . W następnym roku Uche Okpa-Iroha i kilku przyjaciół utworzyli Black Box Photography Collective jako społeczność entuzjastów fotografii artystycznej. Grupa zorganizowała duże wystawy w Lagos w Nigerii i Hawanie na Kubie.

W 2007 roku Okpa-Iroha została ogłoszona pierwszą wicemistrzem konkursu Life in My City Art and Photography, organizowanego przez Alliance Franciase i Rokana Industries w Enugu w Nigerii.

W 2008 roku jego pierwszy duży projekt „The Under Bridge Life” został przychylnie przyjęty przez krytyków i pokazał go międzynarodowej publiczności. Projekt przyniósł mu nagrodę Seydou Keita za najlepszą fotograficzną kreację podczas edycji African Photography Encounters w Bamako w 2009 roku, aw tym samym roku otrzymał nagrodę Fundacji im. Jeana-Paula Blachere'a za tę samą pracę.

W 2011 roku Uche Okpa-Iroha był jednym z 25 artystów wybranych do dwuletniego programu stypendiów badawczych w Rijksakademie Van Bleeldende Kunsten. Prestiżowa Rijskakdemie Van Bleeldende Kunsten, założona przez króla Wilhelma III w 1870 r., zapewniła Uche platformę do rozwijania jego talentu na skalę międzynarodową i dalszego wystawiania jego dzieł społeczności międzynarodowej.

Wystawiał w różnych miejscach, m.in. w Nowym Jorku, Paryżu, Kanadzie, Belgii, Hiszpanii, Niemczech, Francji i Berlinie.

był członkiem Panelu Nominatorów do komisji selekcyjnej WorldPressPhoto Joop Swart Masterclass. Jest także członkiem International Federation of Kidney Foundation

Godne uwagi prace

Chłopiec z plantacji (2012)

Ukończony w ostatnim roku jego rezydencji w Rijksakademie Van Beeldende Kunsten Amsterdam, Holandia, cykl „Plantation Boy” przedstawia interwencję Okpy-Iroha w filmie Francisa Forda Coppoli Ojciec chrzestny z 1972 roku poprzez wyizolowanie i przywłaszczenie czterdziestu oryginalnych kadrów filmowych z przełomowy film.

Poprzez proces cyfrowej rekonstrukcji artysta zakłóca kultowy hollywoodzki wizerunek obecnością Afrykanina wśród rodzinnych gangów włosko-amerykańskiej subkultury. Poprzez skrupulatne umieszczanie siebie w kadrze obrazów poprzez strategie rekonstrukcji i rekonstrukcji, odnosi się do polityki reprezentacji w kinie zachodnim, które charakteryzuje się uderzającą nieobecnością czarnych ciał. Rzuca również wyzwanie stereotypowym i podporządkowanym reprezentacjom tożsamości afrykańskiej, zajmując centralne miejsce w przełomowych i kultowych scenach z filmu, aby zademonstrować „subiektywne przedstawienie obecności pominięcia” oraz jako przedstawienie dewiacyjnej kultury lub rasy, której pierwotnie tam nie było .

Tytuł sytuuje pracę w ramach czarnych i afrykańskich poszukiwań wolności i samostanowienia, które powstały w erze plantacji niewolników i nadal wpływają na życie czarnych poddanych na całym świecie. Zdobył nagrodę Seydou Keita dla tej serii w 2009 roku.

SAMODZIELNIE (seria). (2011 — obecnie) ISOLATED to trwająca seria, którą Okpa-Iroha rozpoczęła w 2011 roku. Prezentuje wszechobecne nieformalne sposoby komunikacji w miastach, tryby tekstu, niekonwencjonalne reklamy i inne sposoby komunikacji oraz wyświetlanie wiadomości, które znajdują się na obrzeżach widmo. Przez większość czasu te obrazy istnieją jako kaprysy i są pokryte innymi materiałami, co jest bardzo powszechne w miastach takich jak Lagos, co nazywa odpowiedzią miasta na konieczność ciągłego przekształcania jego komercyjnej geografii, co doprowadziło do powstania tej powieści, organiczny pogląd wraz z dynamicznym językiem miejskim, który zrodził. Najczęściej znajdują się na rogach ulic, zaułkach, domach prywatnych, sklepach, budynkach kościelnych, słupach elektrycznych, a nawet na nadprożach domów.

Życie pod mostem (2009)

Under Bridge Life to seria fotografii przedstawiających „Życie pod mostem” w Lagos. Pokazuje pełnoprawny ekosystem, który kwitnie pod brzuchem mostów Lagos, które stały się czymś więcej niż tylko schronieniami dla tysięcy mieszkańców. Jest to dodatkowo wzmocnione przez specyficzną infrastrukturę Lagos obejmującą drogi i mosty, złożoną sieć neuronową, która organicznie rozwija „Życie”, nawet bez planowania lub wsparcia zewnętrznego.

Zdobył nagrodę Seydou Keita dla tej serii w 2015 roku.

Wybrane wystawy

  • 2018 * The Plantation Boy: Omnibus Circus Exhibition, Hotel de Sauroy, Les Marais, Paryż, Francja
  • 2018 * The Plantation Boy: 23. edycja MIART, Międzynarodowych Targów Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej w Mediolanie
  • 2018 * The Plantation Boy: Paris Photo, Grand Palais, Paryż, Francja
  • 2017 * Urban Cadence: Street Scenes from Lagos and Johannesburg, Gund Gallery, Gambier Ohio, USA
  • 2017 * Afriques Capitales, La Villette, Paryż, Francja
  • 2016 * Tear My Bra, Les Rencontres De La Photographie, Arles, Francja.
  • 2016 * Dey Your Lane: Lagos Variations, BOZAR, Centre For Fine Arts, Bruksela, Belgia.
  • 2015 * 10. Bamako Encounters, Biennale Fotografii Afrykańskiej, Mali
  • 2015 * La Biennale di Venezia, 56th International Art Exhibition: All The World's Futures (wystawa grupowa Invisible Borders), Włochy.
  • 2015 * Widoki i dźwięki: Nigeria w Muzeum Żydowskim, Nowy Jork, USA.
  • 2015 * Finissage Videonale.15 Videonale w Lagos: zmieniające się miasto – zmieniające się przestrzenie, Kunstmuseum, Bonn, Niemcy.
  • 2014 * Dźwięki ciszy, Muzeum CODA, Apeldoom, Holandia
  • 2014 * Fantazmy Nie-Miasta | Lagos Photo Festival, FNB JoBurg Artfair, Republika Południowej Afryki.
  • 2014 * Międzynarodowa wystawa zainicjowana przez artystów w David Dale Gallery, Glasgow 2014 Commonwealth Games, Szkocja.
  • 2014 * Wystawa fotografii stulecia Nigerii w Bonhams, Londyn, Anglia.
  • 2014 * Afryka II - Devarts, Den Haag, Holandia.
  • 2014 * The Plantation Boy, I Międzynarodowe Biennale Sztuki Współczesnej, Cartagena, Kolumbia
  • 2013 * Art Connect Films, The Plantation Boy, Tiwani Contemporary, Londyn, Anglia
  • 2013 * GO-SLOW: Pamiętniki osobistej i zbiorowej stagnacji w Lagos, Skoto Gallery, Nowy Jork, USA.
  • 2012 * Tumble In The Sugar Grass, Galerie Sanaa, Utrecht, Holandia.
  • 2012 * Ungovernables (Niewidzialne granice), New Museum, Nowy Jork, USA.
  • 2011 * Rijksakademie Open Studios, Amsterdam, Holandia.
  • 2011 * Festiwal Fotografii Les Nuits de Pierrevert, Pierrevert, Francja.
  • 2010 * Życie pod mostem: wystawa spotkań Bamako, Mali.
  • 2010 * Under bridge life: Wystawa spotkań Bamako, Johannes Burg, Republika Południowej Afryki.
  • 2010 * Under Bridge Life: Wystawa spotkań Bamako, Bruksela, Belgia.
  • 2010 * Under Bridge Life: Wystawa spotkań Bamako, Antwerpia, Belgia.
  • 2010 * 8th Bamako Encounters, Biennale Fotografii Afrykańskiej, Mali.
  • 2010 * Wykorzenienie spojrzenia: obce miejsca, znajome wzorce. Brighton Photo Fringe, Brighton, Wielka Brytania.
  • 2008 * Energia miasta, wystawa CORA, Lagos. Nigeria.
  • 2008 * Kochając Lagos, Wystawa, Berlin, Niemcy.
  • 2008 * First Photo Africa Contest, Wystawa, Tarifa, Hiszpania.
  • 2008 * Projekt wymiany Paryż-Lagos, warsztaty i wystawa, Lagos, Nigeria.

Wystawy zbiorowe

  • 2014 * Dźwięki ciszy, Muzeum CODA, Apeldoom, Holandia.
  • 2010 * Idea Afryki (wynaleziona na nowo) nr 1 (Niewidzialne granice), Kunsthalle, Berno, Szwajcaria.
  • 2010 * 10. Biennale w Hawanie (zbiorowa wystawa fotografii Black Box Photography), Hawana, Kuba.
  • 2010 * Nocturnal Vibrations (kolektyw fotograficzny Black Box) w Goethe Institut, Lagos, Nigeria.

Nagrody i wyróżnienia

2022 — Callanan Excellence in Teaching Award (dawniej Centre Teaching Award)

2015 — Nagroda Seydou Keita — Najlepsza kreacja fotograficzna (The Plantation Boy)

2010 — Prix Pictet „Rozwój” w 2010 (nominacja)

2009 — Nagroda Seydou Keita — Najlepsza kreacja fotograficzna (Under the Bridge Life)

2009 — Nagroda Fundacji im. Jeana-Paula Blachere'a

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Uche_Okpa-Iroha&oldid=1110301945 ”