Władimir Niemuchin

Władimir Niemuchin, 1987

Władimir Nikołajewicz Nemukhin ( rosyjski : Владимир Николаевич Немухин ; 12 lutego 1925 we wsi Priluki , obwód kałuski , RFSRR , ZSRR - 18 kwietnia 2016 Moskwa , Rosja ) był rosyjskim artystą . Niemuchin był związany z „Grupą Lianozovo” wraz z Oscarem Rabinem , Walentiną Kropiwnicką [ ru ] (1924-2008) i Lidią Masterkową .

Wczesne życie

Urodzony i wychowany w wiosce, Nemukhin rozpoczął swoją karierę pracując w zakładzie produkującym instrumenty techniczne podczas II wojny światowej. W 1943 poznał Piotra Jefimowicza Sokołowa, asystenta Kazimierza Malewicza , a później Pawła Kuzniecowa . Sokołow wprowadził Niemuchina w ówczesne ruchy awangardowe, wprowadzając go na bardziej eksperymentalną ścieżkę artystyczną. Nemukhin wstąpił do Studyjnej Szkoły Domu Związków (VTsSPS), którą ukończył w 1946 roku.

Od 1952 do 1956 Nemukhin pracował jako projektant wnętrz. W 1956 roku poznał Oskara Rabina, z którym spotkał się z grupą podobnie myślących artystów i poetów, których głównym miejscem spotkań było mieszkanie Rabina. Ponieważ Rabin mieszkał w koszarach w małej wiosce Lianozovo, grupa jest powszechnie znana jako „Grupa Lianozovo” . Spotkali się także w wiosce Priluki nad brzegiem rzeki Oka, gdzie urodził się ojciec Niemuchina i gdzie Niemuchin nadal posiada domek letniskowy.

W 1958 roku Nemukhin wziął udział w wystawie sztuki amerykańskiej w Moskwie w 1958 roku, na której prezentowano ekspresjonizm abstrakcyjny Jacksona Pollocka i Willema de Kooninga . Następnie w 1959 roku ukazała się jego pierwsza prawdziwa praca abstrakcyjna.

Rola w rosyjskim świecie sztuki

W latach 50., kiedy w Rosji pod rządami Nikity Chruszczowa panował nieco bardziej liberalny klimat kulturowy, Nemukhin był jednym z artystów poszukujących nowych środków wyrazu. Odrzucając socrealizm , który był wówczas jedyną aprobowaną formą artystyczną dozwoloną w Związku Radzieckim, „nieoficjalni” artyści, tacy jak Niemuchin, tworzyli własne sposoby przedstawiania otaczającego ich świata. Ich sztuka skupiała się na wartościach uniwersalnych i miała charakter wysoce indywidualny, co prowadziło do ciągłych walk z władzami cenzury. Niemuchin odegrał w tych konfrontacjach ważną rolę, będąc znaczącą postacią w moskiewskim świecie artystycznym lat 60. i 70., pełnił rolę negocjatora między artystami a państwem.

Prace Nemukhina są przeważnie abstrakcyjne i bardzo osobiste. Według Julii Tulovsky, zastępcy kuratora w Muzeum Sztuki Zimmerli, „Nemukhin jest najbardziej znany ze swoich abstrakcyjnych martwych natur z kartami do gry, fragmentami stołów karcianych i walczącymi kogutami… W większości przypadków symbolizują one wypadek, intrygę, i nieokreśloność, kontrastujące z doktryną predeterminacji, której domagał się sowiecki establishment. Nemukhin chce, aby jego struktury, powierzchnie i symbole ujawniały to, co duchowe, nierealne, emocjonalnie niejasne i egzystencjalne”.

Od 1959 roku Nemukhin brał udział w ponad stu wystawach zbiorowych w muzeach i galeriach na całym świecie, w tym w pierwszym pokazie sztuki nonkonformistycznej, pierwszym jesiennym przeglądzie „Na wolnym powietrzu” („Wystawa buldożerów”) w Belyaeva w 1974 roku . Jego prace znajdują się w głównych zbiorach publicznych w Rosji, Europie i Stanach Zjednoczonych.

Oprócz tworzenia sztuki, Niemuchin kolekcjonował także prace artystów swojego pokolenia. Odmawiając sprzedaży kolekcji, która, jak twierdził, rozpoczęła się, gdy artysta Anatolij Zverev namalował martwą naturę podczas wizyty w jego mieszkaniu, zamiast tego podarował ją Galerii Trietiakowskiej w 150. rocznicę jej powstania w uznaniu dla swoich przyjaciół.

Prace Niemuchina znajdują się w zbiorach najważniejszych muzeów: Państwowej Galerii Trietiakowskiej (Moskwa), Moskiewskiego Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Stedelijk Museum (Amsterdam), Museum of Modern Art (MoMA) w Nowym Jorku, Muzeum Sztuki Ludwiga Muzeum (Kolonia), między innymi. Około 100 sztuk znajduje się w Norton and Nancy Dodge Collection of Soviet Nonconformist Art (Jane Voorhees Zimmerli Art Museum, New Brunswick, New Jersey).

Życie

Pod koniec lat 90. Nemukhin przeniósł się do Düsseldorfu w Niemczech, ale niedawno wrócił do Moskwy. Jego ostatnie prace przybrały formę rzeźbiarskich hołdów dla artystów takich jak Cézanne, Vladimir Veisberg i Dmitrij Krasnopevtsev, nawiązując do abstrakcji geometrycznej i konstruktywizmu .

W 2008 roku Nemukhin został honorowym członkiem Rosyjskiej Akademii Sztuk .

W 2016 roku zmarł Niemuchin.

Życie osobiste

Nemukhin był blisko związany z Lidiya Masterkova , która w wielu cytatach jest często nazywana jego żoną, chociaż w rzeczywistości nigdy nie byli małżeństwem.

Bibliografia

  • Władimir Niemuczyn . Galeria BarGera. (w języku niemieckim, angielskim, rosyjskim).
  • Kolodzei, Natalia. 4 + 4: Dwa pokolenia rosyjskiej awangardy. Galeria Mimi Ferzt, Nowy Jork, 2001. Katalog wystawy.
  • Huragan czasu: 1960-2000, Wybór z kolekcji sztuki rosyjskiej i wschodnioeuropejskiej Kolodzei. SanRemo, Włochy. Katalog wystawy.
  • Baigell, Renee i Matthew Baigell. Radzieccy artyści dysydenci: wywiady po pierestrojce . Nowy Brunszwik: Rutgers University Press, 1995.
  • Rosenfeld, Alla (redaktor); Dodge, Norton T. (redaktor). Od Gułagu do Głasnosti: nonkonformistyczna sztuka ze Związku Radzieckiego. Tamiza i Hudson / Muzeum Sztuki Jane Voorhees Zimmerli, Rutgers, 1995.

Linki zewnętrzne

  • Kolodzei Collection of Russian and Eastern European Art Foundation, Kolodzei Art Foundation [1]
  • Art4.ru Muzeum Sztuki Współczesnej [2]
  • Niemuchin w ArtNet [3]
  • Informacje o powiększeniu [4]