W stronę Horyzontu

Towards the Horizon to drugi koncert wiolonczelowy fińskiego kompozytora Einojuhaniego Rautavaary . Utwór został zamówiony przez Minnesota Orchestra pod dyrekcją Osmo Vänskä . Został po raz pierwszy wykonany przez wiolonczelistę Arka Tesarczyka i Minnesota Orchestra pod dyrekcją Osmo Vänskä w Orchestra Hall w Minneapolis 30 września 2010 roku. Utwór jest dedykowany wiolonczeliście Trulsowi Mørkowi , który pierwotnie miał wykonać światową premierę, ale musiał zrezygnować ze względów zdrowotnych.

Kompozycja

Ku horyzontowi trwa około 20 minut i składa się z jednej ciągłej części . Został napisany w latach 2008-2009 i był ostatnim koncertem kompozytora przed śmiercią w lipcu 2016 roku. Rautavaara przewidział to wydarzenie w notatkach do programu partytury, zastanawiając się: „Z moich dwunastu koncertów pierwszy był na wiolonczelę, a teraz znowu koncert wiolonczelowy może zakończyć serię”.

Oprzyrządowanie

Utwór przeznaczony jest na wiolonczelę solo i orkiestrę składającą się z dwóch fletów , dwóch obojów , dwóch klarnetów , dwóch fagotów , czterech rogów , dwóch trąbek , kotłów , perkusji i smyczków .

Przyjęcie

Recenzując światową premierę, Larry Fuchsberg ze Star Tribune stwierdził: „ Towards the Horizon” nie będzie cieszyło się popularnością Siódmej Symfonii Rautavaary ani jego Cantus Arcticus . Muzyka nigdy się nie śpieszy. Zainteresowanie rytmem jest niewielkie, zainteresowanie harmonią znaczne: Koncert ma dysonansowa bujność, czasami sugerująca hollywoodzką ścieżkę dźwiękową, która przybrała dziwny obrót”.

Przeglądając nagranie utworu Trulsa Mørka i Orkiestry Filharmonii Helsińskiej , Tom Huizenga z NPR napisał: „Napisany dla norweskiego wiolonczelisty Trulsa Mørka [...], koncert rozwija się jako długa, romantyczna piosenka, z ledwie tchnieniem w linia wiolonczeli. Niemal nieustanny wylew liryzmu obejmuje boleśnie piękne fragmenty śpiewane w najwyższym rejestrze wiolonczeli w finale. Podobnie zauważyła Hilary Finch z BBC Music Magazine : „Swobodne i pełne wdzięku wzloty Trulsa Mørka o nieskończenie zmieniających się i regenerujących się melodiach pojawiają się po potężnym pentatonicznym motywie otwierającym, prawie Sibelian w sile. Głosowi wiolonczeli, zarówno onirycznemu, jak i namiętnemu, towarzyszy w locie ptasi instrument dęty drewniany, tu i ówdzie miotany burzowymi chmurami kotłów. ”Guy Rickards z Gramophone zauważył dalej :

Wydaje się, że niemal nieprzerwana linia partii wiolonczeli, która śpiewa niemal bez przerwy, sprawia, że ​​główny zestaw wariacji w centralnym przęśle jest płynną całością. Biorąc pod uwagę pożegnalny charakter muzyki, magiczne zakończenie rozpływające się wysoko w powietrzu niczym współczesna powtórka Skowronka wstępującego , można pokusić się o dostrzeżenie w tym utworze bezpośredniej kontemplacji kompozytora nieskończoności – być może odpowiednika Szostakowicza późne kwartety, ale zdecydowanie bardziej pozytywne i pogodne w wyrazie (ale bez mrugnięcia okiem).

Nagranie

Nagranie utworu w wykonaniu Trulsa Mørka i Orkiestry Filharmonii Helsińskiej pod dyrekcją Johna Storgårdsa zostało wydane przez Ondine 28 lutego 2012 r. Album zawiera również nagrania orkiestrowej suity Rautavaary Modificata i jego koncertu perkusyjnego Incantations .