Walera i Natasza Czerkaszyn

Valera Cherkashin (23.08.1948) i Natasha Cherkashin (19.04.1958), znane jako Valera & Natasha Cherkashin, to współcześni artyści, którzy tworzą duet od 1983 roku. Pracują z fotografią, tworzą happeningi, instalacje, wideo sztuka.

Biografie

Valera Cherkashin urodziła się 23 sierpnia 1948 roku w Charkowie na Ukrainie. W 1979 roku przeniósł się do Leningradu, gdzie pracował i wystawiał z „Grupą Sterligova” - malarzami i artystami, którzy pracują i podążają za tradycjami rosyjskiego ruchu awangardowego . Rok później Czerkaszyn przeniósł się do Moskwy, gdzie bliżej zapoznał się ze sztuką współczesną i artystami, w tym Ilją Kabakowem .

Valera poznała Nataszę w moskiewskim metrze w 1982 roku. Pobrali się rok później. Ich początkowa współpraca koncentrowała się na obrazach przestrzeni publicznych i pomników kultury, które definiowały czasy sowieckie. Podstawowym materiałem do ich pracy artystycznej stały się fotografie i gazety. a teraz z kolei dokumentują historyczne momenty tego okresu pracy zatytułowanego „Koniec epoki”. W jednym ze słynnych już „happeningów” Czerkaszyni zorganizowali podziemny ślub na moskiewskiej stacji metra „Plac Rewolucyjny”, podczas którego kobieta została „wydana za mąż” za jednego z trójwymiarowych żołnierzy z lat 30. XX wieku w ramach tradycyjnej ceremonii. Czerkaszyni lubią wyrażać swoje idee konceptualne za pomocą tradycyjnych form kultury wizualnej. W swoim projekcie „Koniec epoki” wykorzystali tradycje rosyjskiej awangardy, formy, która narodziła się na styku dwóch epok.

W 1994 roku Czerkaszyni po raz pierwszy opuścili Rosję i udali się do Stanów Zjednoczonych na zaproszenie Muzeum Sztuk Pięknych w Santa Fe w Nowym Meksyku. Podążając za instynktem odkrywania różnic kulturowych w Stanach Zjednoczonych, wrócili do Rosji z nowym zrozumieniem zmian historycznych odzwierciedlonych w ich własnej kulturze. Doprowadziło to do powstania innych ważnych serii, takich jak „Mirage of Empires” i „Travel as Art”, które doprowadziły ich do odkrywania i rejestrowania zabytków kultury na całym świecie. Ich podróże i projekty zaprowadziły ich do Niemiec, Hiszpanii, Wielkiej Brytanii, Włoch, Francji, Austrii, Japonii, Chin, Mongolii i nie tylko.

Od 1994 roku Czerkaszyni dużo podróżowali i stworzyli szereg międzynarodowych projektów. W latach 1999-2000 Czerkaszyni stworzyli podwodną instalację w odbijającym basenie siedziby Banku Światowego w Waszyngtonie DC „Do widzenia, ulubione europejskie portrety: witaj Euro”. Ta instalacja łączyła idee sztuki, pieniędzy i tożsamości narodowej, tworząc unikalną i prowokacyjną koncepcję. Pojawienie się euro zapoczątkowało nową erę jedności krajów europejskich; jednak pewna nostalgia odzwierciedlona w instalacji była związana ze zniknięciem walut narodowych.

Ciągle zmieniający się stan świata wymaga nieustannego poszukiwania nowych form i materiałów, które go odzwierciedlą. Pod koniec XX wieku Czerkaszyni zaczęli pracować z technologią cyfrową i przy wsparciu New York School of Visual Arts (SVA). Ta współpraca zainspirowała cały nowy dorobek, który przybrał duże rozmiary.

W 2005 roku Czerkaszyni zdecydowali się na dalszy rozwój wcześniejszych wątków serii Metro. W nowojorskim metrze rozpoczął się nowy projekt, który wkrótce przekształcił się w projekt ogólnoświatowy. „Global Underground” ujawnia podobieństwa i różnorodność kulturową systemów transportu podziemnego z krajów i miast na całym świecie. Równoległą częścią nowego projektu stała się także instalacja wideo.

W ostatnim czasie artyści zajmują się zagadnieniami związanymi ze światową ekonomią, polityką i zmianami środowiskowymi. W swojej serii („Ewolucja chaosu: Apokalipsa”) Czerkaszyni podchodzą do tych kwestii, tworząc prace odzwierciedlające autodestrukcyjne zachowania społeczeństwa. Od 2010 roku odnotowana zmiana planetarnych zmian klimatycznych i przejście do Ery Wodnika skłoniły Czerkaszynów do stworzenia szeregu nowych serii związanych z wodą. Wśród nowych projektów są „Immersion”, „Vibrations” i „Radiant Outburst”.

Wybierz wystawy osobiste

  • 1998 - Imperia: przeszłość i teraźniejszość Rosji. Razem ze Stevem Yatesem i Billem Wrightem. Centrum Sztuki Współczesnej, Abilene, Teksas.
  • 1999 - Żegnaj ulubione europejskie portrety: witaj Euro. Centrala Banku Światowego Atrium Pool, Waszyngton.
  • 2000 - Z ZSRR do Rosji. Międzynarodowe Centrum Fotografii, Shadai Gallery, Tokio, Japonia.
  • 2000 - Miraże imperiów. PhotoEspana 2000, Caja Madrid, Madryt, Hiszpania. (Katalog)
  • 2001 - Miraże Imperium. Rosyjsko-Amerykańskie Centrum Kultury, Nowy Jork, 2001; Państwowe Muzeum Rosyjskie. Petersburg, 2002. (Katalog)
  • 2005 - XV Międzynarodowy Festiwal "Miesiąc Fotografii w Bratysławie", Słowacja.
  • 2005 - * Futuryzm i nostalgia. Great Neck Arts Center w Nowym Jorku
  • 2005 - * Nowy Jork Realny i nierealny. Związek Artystów Fotografików, Moskwa.
  • 2006 - Noc z przywódcą pionierów, Galeria Glaz, Moskiewski Dom Fotografii, Moskwa.
  • 2007 - Metro Nowy Jork - Moskwa. Harriman Institute, Columbia University, Nowy Jork.
  • 2007 - Koniec epoki. Projekt Muzeum ZSRR. Muzeum Andrieja Sacharowa i centrum publiczne. Moskwa. (Katalog)
  • 2008 - Jubileuszowa wystawa. Związek Artystów Fotografików. Moskwa.
  • 2008 - Nowy Jork. Przeczucie. Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Rostów nad Donem, Rosja. (Katalog)
  • 2008 - Metro w sztuce i Sztuka w metrze. Wystawa w Moskiewskim Muzeum Sztuki Nowoczesnej. (Katalog)
  • 2008 - Global Underground, Galeria Blue Square, Paryż, 2008; Kennan Institute, Woodrow Wilson Center, Waszyngton, 2008.
  • 2009 - Wystawa w Barbarian-Art Gallery, Zurich (Katalog)
  • 2009 - Moskwa - Bilbao. Przenosić. Centrum Sztuki Współczesnej Winzavod i Moskiewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Razem z Imą Montoyą. Moskwa (katalog)
  • 2011 - Ewolucja transportu. Dubajskie doświadczenie . Światowe Centrum Handlu, Dubaj.
  • 2012 - XVII Encuentros Abiertos Festival De La Luz. Buenos Aires, Argentyna. Ewolucja Chaosu. Krzyk Apokalipsy.
  • 2012 - Biennale FotoFest 2012 - Pieriestrojka: Liberalizacja i eksperymenty. Miraże imperium sowieckiego . Wystawa indywidualna. Houston, Stany Zjednoczone.
  • 2013 - Galeria Alana Klotza. Nowy Jork.
  • 2014 - Nowy Jork, Przeczucie . Galeria DEVE, Moskwa.
  • 2015 - Pasja . Kościół św. Piotra w okowach, Biennale Sztuki Współczesnej w katedrze w Mdinie, Malta.
  • 2015 - Ostatni listopad. 1990 . Harriman Institute, Columbia University, Nowy Jork.
  • 2016 - Jak to się zaczęło . Kino-teatr „Mir”, Festiwal Foto-Krock, Witebsk, Białoruś.
  • 2018 - Twórcza grawitacja. Galeria Klub Tenisowy. Moskwa. (Katalog.)

Kolekcje

Prace Valery i Natashy Cherkashin znajdują się w następujących stałych kolekcjach publicznych:

  • Instytut Sztuki w Chicago; (1994, 1998), USA
  • Muzeum Sztuk Pięknych Santa Fe, Nowy Meksyk
  • Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles, Kalifornia
  • Muzeum Sztuk Pięknych, Boston (2003, 2005), MA
  • Muzeum Sztuki w Filadelfii , Pensylwania
  • Muzeum Sztuk Pięknych w Houston (1998, 2005), Teksas
  • Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco, Kalifornia
  • Frederick R. Weisman Art Museum, University of Minnesota, Minneapolis, MN
  • Muzeum Sztuki Zimmerli, Rutgers University, NJ
  • Newseum, Waszyngton, DC
  • Harry Ransom Center, University of Texas w Austin, TX
  • Biblioteka Kongresu Stanów Zjednoczonych w Waszyngtonie
  • Biblioteka Publiczna Nowego Jorku, NY
  • Siedziba Banku Światowego, Waszyngton DC
  • Muzeum przy Checkpoint Charlie, Berlin
  • Międzynarodowe Centrum Fotografii w Tokio
  • Firma Motorola, Moskwa
  • Fundacja Kultury Rosji
  • Kolodzei Art Foundation], NJ
  • Muzeum Sztuki Współczesnej, Rostów nad Donem
  • Państwowe Muzeum Rosyjskie, Sankt Petersburg, Rosja
  • Puszkina Państwowe Muzeum Sztuk Pięknych, Moskwa, Rosja

Linki zewnętrzne