Wendy Murray (artystka)

Dla amerykańskiego pisarza, zobacz Wendy Murray .

Wendy Murray
Urodzić się	1974 (wiek 48–49) Nowa Zelandia
Narodowość	Nowa Zelandia
zawód (-y)	Artysta wizualny, grafik, pracownik naukowy
Znany z	Projekt plakatu
Strona internetowa	www .wendymurray .com .au

Wendy Murray (ur. 1974) jest artystką wizualną i edukatorką artystyczną, wcześniej znaną jako Mini Graff . Pod swoją dawną osobowością Murray pracowała jako miejska artystka ulicznych plakatów w latach 2003–2010, pracując na miejskich obrzeżach Sydney i wokół nich. Od 2014 roku sztuka Murraya rozszerzyła się na tradycyjne formy rysunku i projektowania książek artystycznych, jednocześnie nadal angażując się w kwestie społeczne i polityczne poprzez tworzenie plakatów. Wykorzystanie przez Murraya letrasetowych w połączeniu z żywymi kolorami i fluorescencyjnymi atramentami nawiązuje do pracy studiów od lat 60. Earthworks Poster Collective i Redback Graphix. W 2018 roku współpraca z The Urban Crew, 17-osobowym kolektywem zaangażowanych społecznie geografów, planistów, politologów i socjologów, zaowocowała projektem Sydney – Musimy porozmawiać! książka artysty, poruszająca kwestie rozwoju, zagęszczenia transportu, przystępności cenowej mieszkań i komercjalizacji przestrzeni publicznej.

Tło

Wendy Murray urodziła się w Nowej Zelandii. W 1999 roku uzyskała tytuł Bachelor in Design na Massey University w Nowej Zelandii, a po przeprowadzce do Australii uzyskała tytuł magistra sztuk pięknych w National Art School w Sydney w 2014 roku. W latach 2008-12 była koordynatorem projektu w MAY'S – The May Lane Street Art Project, Sydney. Jej kariera pedagogiczna obejmowała stanowiska wykładowcy grafiki artystycznej w National Art School w Sydney w latach 2010–2015 oraz wykładowcy mediów drukowanych w Sydney College of the Arts w latach 2011–12 i 2015–19. Wendy Murray była badaczem-konsultantem w dziedzinie geografii i studiów miejskich na Uniwersytecie Western Sydney w latach 2013–2014.

Pracuj jako Mini Graff

Ulice i mieszkańcy miejskich peryferii Sydney dostarczyli treści i impulsu do pracy Wendy Murray jako Mini Graff. Graff malował i drukował obrazy na różnych nośnikach (ściany, deski, winyl, papier, rzadziej płótno), które silnie odnoszą się do danego środowiska i społeczności, przekształcając anonimowy, powtarzalny krajobraz miejski w wyjątkowe i osobiste doświadczenie estetyczne. Parodia, humor i komentarz społeczny to wspólne tematy w twórczości Graffa – pojęcia, które przekładają się na eksperymenty ze skalą w przestrzeni publicznej – od dyskretnych interwencji po wielkoskalowe instalacje.

Graff brał udział w kilku publicznych projektach artystycznych, w tym Sydney Art and About, a także koordynował i prowadził liczne warsztaty graficzne dla różnych grup odbiorców, w tym uczniów szkół średnich, instytucji szkolnictwa wyższego i publicznych galerii sztuki. Seria Suburban Roadhouse Graffa bada koncepcje znaku towarowego i własności w przestrzeni publicznej/domowej.

Mini Graff pojawia się w teledysku do piosenki Deepchild „Blackness of the Sea”.

Techniki

Podstawowym medium Mini Graffa są ręcznie wycinane szablony przenoszone farbą w aerozolu lub nacierane gąbkami. Jej instalacje obejmują zarówno jednokolorowe, pojedyncze szablony, jak i wiele szablonów i kolorów zawierających elementy 3D, takie jak ręcznie wycinane motyle, plastikowe figurki ludzi i modele domów.

W zależności od charakteru i ekspozycji miejsca, Mini Graff wykonuje również preprinty na papierze, naklejkach i tapetach oraz podwiesza je w miejsce malowanych szablonów.

Ostatnie prace Mini Graff rozszerzyły się o badanie kolorów i abstrakcyjnych wzorów przy użyciu jaskrawo kolorowych samoprzylepnych pasków winylowych, aby zwrócić uwagę pieszych na typowe konstrukcje uliczne. Jej prace pokazują, jak prosta obróbka zastosowana do przedmiotu, który stał się niewidoczny przez znajomość, takiego jak znak drogowy, może przywrócić go do naszej świadomości.

Wystawy i warsztaty

• 2019 – Główna artystka, Girls Are Not Toys (Warsztaty), Regionalna Galeria Sztuki Gympie, QLD, AUS.
• 2019 – Sydney Musimy porozmawiać! Wendy Murray & Friends, Projekty Cross Art.
• 2019 – Noc i dzień, Bathurst Regional Art Gallery, NSW, AUS.
• 2018 – Colby Country, Megalo Print Studio + Galeria.
• 2018 – FEMINAE – Typographic Voices of Women (wystawa zbiorowa), Hoffmitz Milken Center for Typography, Art Center College of Design, CA USA.
• 2018 – Propaganda (wystawa zbiorowa), Mornington Peninsula Regional Gallery, VIC, AUS
• 2017 – Chartjunk, Canberra Contemporary Art Space (CCAS), Canberra, ACT.
• 2017 – The Drawing Exchange (wystawa zbiorowa), Adelaide School of Art, SA, AUS.
• 2017 – Amplify & Multiply (wystawa zbiorowa), The Press at Colorado College, Colorado Springs, CO, USA
• 2016 – Pull your punches, Hamilton Ink Spot, St Paul, MN, USA.
• 2016 – Future Feminist Archive (wystawa zbiorowa), Sydney University, NSW, AUS.
• 2015 – Mój totem (warsztaty), Balit Gulynia, Aboriginal Community Group, Melbourne.
• 2014 – Sextet (wystawa zbiorowa), Delmar Gallery, NSW.
• Brunswick Street Gallery Works on Paper 2010, maj 2010, Melbourne, Australia
• Projekt domu Ikea, lipiec-sierpień 2009
• Retrospektywa MAY 2009, Redfern, Australia, marzec – kwiecień 2009
• GRRRLS, luty 2008, aMbush Gallery, St Peters, Australia
• Urban Skins, sierpień 2007, Pinnacles Gallery , Thuringowa, Australia
• dodatkowy ser, Gallery FortyFour, Sydney, Australia
• Mays w Galerii MTV, wrzesień 2007, Sydney, Australia
• Doppelganger Mix, Darlinghurst, Australia
• Sydney Art and About, październik 2006, Sydney, Australia
• Plac budowy nabierając kształtu, wrzesień 2006, Maitland, Australia
• Stencil Festival, sierpień 2006, Melbourne/Sydney, Australia
• Post-it: An Exquisite Corpse, czerwiec 2006, Peloton Gallery, Sydney, Australia
• Wystawa retrospektywna Mays, maj 2006, Mays Gallery, St Peters, Australia
• Manly Arts Festival, wrzesień 2005, Manly, Australia
• Sydney Design 05, sierpień 2005, Sydney, Australia
• StreetWorks (na zawsze), lipiec 2005, Sydney, Australia
• Sydney Esquisse 05, kwiecień 2005, Sydney, Australia
• Wytnij i spryskaj - wystawa szablonów, kwiecień 2005, Volume Art Space, Newcastle, Australia
• Box Street II, wrzesień 2005, Darlinghurst, Australia
• Box Street I, wrzesień 2003, Darlinghurst, Australia

Rezydencje

• 2018 – Inauguracyjny Printer in Residence, University of Sydney , AUS.
• 2018 – Hill End Artist in Residence, NSW, AUS.
• 2018 – Międzynarodowe Muzeum Drukarstwa AIR, Carson, Kalifornia, USA.
• 2018 – Artysta-rezydent, Waverley Artist Studios, Rada Waverley, NSW, AUS.
• 2017 – Rezydencja naukowa, Center for the Study of Political Graphics , Kalifornia, USA.
• 2016 – Hamilton Ink Spot, St. Paul, MN USA (wspierane przez miasto Saint Paul).
• 2016 – Rezydencja badawcza ANU, Australian National University , ACT, AUS.
• 2016 – Skarbiec Sztuki, Mildura.
• 2014 – Bundanon Trust Residency, NSW.
• Megalo Print Studio, luty-marzec 2010, Megalo, Australia
• Hill End Press, Haefligers Cottage, kwiecień 2010, Hill End, Australia

Wybrane prowizje i nagrody

• 2018 - Australijski pomnik wojenny
• 2018 – Nagroda University of Sydney Printer in Residence
• 2018 - Zamówienie na plakat Mount Alexander Shire Mechanics Lane.
• 2018 – Fundusze NAVA na wykonanie serii sitodruków z udziałem Catherine O'Donnell.
• 2018 – Miłość to ciężka praca – Castlemaine, VIC
• 2017 – The Newtown Hub / Newtown Art Seat (przyznany przez Inner West Council)
• 2014 – Za tym uśmiechem, Rada Miasta Hobsons Bay
• 2014 – Nagroda Funduszu Burmistrza Miasta Hobsons Bay za założenie przedsiębiorstwa społecznego opartego na sitodruku dla zagrożonej młodzieży.
• 2014 - Nagroda za druk prowizji Australian Print Council

Publikacje

• Rebecca Beardmore, Talking in Print, IMPRINT Magazine, Print Council of Australia, tom 54, nr 1, 2019, s. 29–32.
• Broke but not Broken, FEMINAE – Typographic Voices of Women, Hoffmitz Milken Center for Typography, ArtCenter College of Design, Kalifornia, 2018, s. 45–46.
• Colby Country, wydawnictwo, zima 2018, tom 53, nr 2. str. 42–46.
• Banksy w Burbs, Art Guide, 2016.
• Antonia Aitken, Artist as Conduit, Imprint Magazine, zima 2015, tom 50, nr 2, 2015.
• K. Iveson, C. McAuliffe, W. Murray i M. Peet, Reforming Graffiti and Street Art in the City of Sydney, Report of the Mural, Street Art and Graffiti Review Project, City of Sydney Council, 2014, s. 124.

Książki artystów

• Night & Day – rysunki Hill End autorstwa Wendy Murray, cyfrowe, oprawa doskonała, wydanie 200, 2019 r.
• Sydney – Musimy porozmawiać!, druk cyfrowy, sitodruk, oprawa doskonała / oprawa ręczna, wydanie 100, 2018.
• Pull Your Punches, cyfrowe, oprawa doskonała, wydanie 75, 2017.
• The Daily – Drawing Inspiration, cyfrowe, oprawa doskonała, wydanie 75, 2017.

Kuratorski

• Wendy Murray i Stuart Bailey, Fresh Blood – Redback Graphix i jego następstwa , Casula Powerhouse Arts Centre , 13 stycznia – 17 marca 2018 r.

Edukacja

• 2014 – tytuł magistra sztuk pięknych w National Art School w Sydney.
• 1999 – Licencjat z projektowania uzyskany na Uniwersytecie Massey w Nowej Zelandii.

Zobacz też

• Lista artystów ulicznych
• Rodzaje graffiti
• Graffiti wzornikowe

Dalsza lektura

• „Mistrzowskie zajęcia z szablonów w MCA w Sydney” . 11 października 2009 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 13 października 2009 r.
• „BBC World - MINI GRAFF ZNAKUJE JEJ ZNAK NA SYDNEY STREETS - autorstwa Alt Artist” . YouTube . 23 kwietnia 2009.
• Hutchinson, Karrie (marzec 2008). „Nowe wnętrza”. Tapeta : 134.
• Mikołaja, Katrina (styczeń 2008). "Przyjść". Australijski przegląd finansowy : 45.
•   Rosa, Christine (2007). Niezlecona sztuka: AZ australijskiego graffiti . Wydawnictwo Uniwersytetu Melbourne. s. 171, 175. ISBN 978-0-522-85375-9 .
• Bolles, Scott (20 lipca 2007). „Kuchnia Kella”. Sydney Morning Herald .
• „Magazyn 3DWorld: Festiwal szablonów – Minigraff” . Maj 2006. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 17 sierpnia 2008 r.
• Zavos, Zolton (marzec 2005). "Profil". Oszołomiony i zdezorientowany .
• Klemens, Tracey (listopad 2005). "Recenzja". Stacja metra Sydney Morning Herald : 18–24.

Linki zewnętrzne

• Witryna internetowa firmy Mini Graff