Williama Poseya Silvy

William Posey Silva (data nieznana)

William (Billy) Posey Silva , zwykle cytowany jako William Silva (1859–1948), był amerykańskim malarzem z początku XX wieku, znanym z nastrojowych pejzaży malowanych w lirycznym impresjonistycznym stylu. Jego twórczość związana jest z renesansem Charleston i kolonią artystyczną w Carmel w Kalifornii , gdzie mieszkał przez trzydzieści sześć lat.

Biografia

William Posey Silva urodził się 23 października 1859 roku w Savannah w stanie Georgia . Jego dziadek ze strony ojca był portugalskim imigrantem z Azorów. Ukończył Chatham Academy w 1875 roku i przez krótki czas studiował inżynierię na University of Virginia. Będąc jeszcze młodym mężczyzną, odziedziczył po ojcu dobrze prosperującą firmę zajmującą się porcelaną i sprzętem komputerowym, którą prowadził aż do sprzedaży firmy w 1906 roku. Ożenił się z Caroline Walker Beecher i miał syna Abbotta, który wstąpił do służby leśnej.

Silva interesował się malarstwem od wielu lat, a niektóre z jego najwcześniejszych płócien przedstawiają wybrzeże Georgii i góry Tennessee. W latach 1900-1905 spędzał wakacje studiując kompozycję u Arthura Wesleya Dow w Ipswich w stanie Massachusetts. W 1907 wyjechał do Paryża, aby studiować sztukę w Académie Julian pod kierunkiem Jean-Paula Laurensa i Henri Royera , a także u Chaunceya Fostera Rydera w Étaples ; malował w Wenecji i Hiszpanii. W 1908 roku trzy jego prace zostały przyjęte na paryski Salon d'Automne; uprawnionych było dwóch Sosny Pikardii i Cichej Wioski. Jego pierwsza indywidualna wystawa odbyła się w modnej Georges Petit Gallery w 1909 roku. Potem odbyły się inne wystawy europejskie.

William Posey Silva pozuje z jednym ze swoich obrazów przedstawiających Point Lobos w pobliżu Carmel w Kalifornii

Kiedy wrócił do Stanów Zjednoczonych w 1910 roku, najpierw założył pracownie w Chattanooga, Tennessee i Waszyngtonie (gdzie zimował) i spędził większość następnych trzech lat podróżując po południu, wyszukując miejsca do malowania i wystawiając swoje prace. praca. Malarskie wycieczki zaprowadziły go do Nowego Orleanu w Luizjanie; Charleston, Karolina Południowa; i wybrzeże Zatoki Mississippi. W tym okresie zaczął zyskiwać reputację „eterycznych pejzaży ogrodowych” malowanych w stylu lirycznego impresjonizmu . Na obrzeżach Charleston Plantation and Gardens Magnolia dostarczyły inspiracji dla jego serii obrazów pt Ogród Marzeń . W 1910 roku miał indywidualną wystawę w Gibbes Art Gallery (obecnie Gibbes Museum) w Charleston, jednym z kluczowych miejsc związanych z Charleston Renaissance. W Waszyngtonie wstąpił do lokalnego Towarzystwa Artystów i wystawiał w Corcoran Art Gallery (1910), Veerhoff Gallery (1911) i Sloan Galleries (1913). Został członkiem wystawiającym Salmagundi Club of New York, Pennsylvania Academy of Fine Arts oraz Water Color Clubs w Chicago i Nowym Jorku.

Nagradzany szpachlą obraz Point Lobos w pobliżu Carmel w Kalifornii autorstwa Williama Poseya Silvy

W 1911 roku Silva kupił nieruchomość w Carmel-by-the-Sea w Kalifornii i założył letnią pracownię; rok później on i jego rodzina zajmowali tam dom przy ulicy Carmelo. Założył Galerię Sztuki Carmelita. Chociaż nie wystawiał w 1915 roku na Międzynarodowej Wystawie Panama-Pacific w San Francisco , zdobył srebrne medale na wystawie Panama-California w San Diego. Jego obrazy były często widywane na Pacyfiku, zwłaszcza w południowej Kalifornii, z eksponatami grupowymi i indywidualnymi w latach 1914-1930 w Los Angeles Museum, Blanchard Gallery, Friday Morning Club of Los Angeles, Kanst Gallery, Ebell Club of Los Angeles, Cannell & Chaffin Galleries oraz Pasadena Art Institute. Był członkiem wystawiającym Carmel Arts & Crafts Club od 1913 do 1923 i zwykle wystawiał w Carmel Art Association w latach 1939-1947. Wraz z żoną był aktywny społecznie w Carmel, gdzie pomagał malować dekoracje dla Forest Theatre, służył na Komisja Straży Pożarnej podjęła kroki prawne w celu ochrony starodrzewu w mieście, wstąpiła do Carmel Pistol Club, stała się głośnym orędownikiem prohibicji i próbowała zdelegalizować lokalny oddział John Reed Club.

Malowanie domku na francuskiej wsi, gdzie mieszkał i malował William Posey

Podczas swoich lat w Kalifornii Silva nadal wystawiał swoje prace zarówno na arenie międzynarodowej, jak i krajowej, często wracając na południe w latach dwudziestych XX wieku, aby malować Carolina Low Country . W 1915 roku zdobył złoty medal w Mississippi Art Association i miał indywidualne wystawy w 1916 roku w Mississippi Art Institute, Minneapolis Art Society i Milwaukee Art Institute. Rok później współzałożona przez niego organizacja Southern States Art League sponsorowała jego wystawę w Telfair Academy w Savannah. W 1922 roku Silva i jego żona wrócili do Francji, gdzie wystawił cztery obrazy w paryskim Salon de la Société des Artistes Français i otrzymał wyróżnienie. Był częstym współpracownikiem w latach 1926-1942 na prestiżowej Narodowej Wystawie Sztuki w Springville w stanie Utah, gdzie zdobył medale w 1927 i 1929 roku.

Obraz plantacji Runnymede w Charleston, Karolina Południowa autorstwa Williama Poseya Silvy

Obrazy Silvy zdobyły liczne nagrody, w tym srebrny medal na Appalachian Exposition w Knoxville, Tennessee (1910) i drugą nagrodę na California State Fair (1920). Brał udział w Międzynarodowej Wystawie Golden Gate (1939). Jego prace znajdują się w zbiorach Muzeum Houston (Teksas), Galerii Luksemburskiej (Francja), Ross Memorial Museum (Kanada), New Orleans Museum of Art, Ogden Museum of Southern Art (Nowy Orlean), The Johnson Collection (Karolina Południowa) i Gibbes Museum, między innymi. Amerykański historyk sztuki William H. Gerdts uważa go za „najwybitniejszego artystę przełomu wieków”.

William Silva zmarł w Karmelu 10 lutego 1948 r.; jego prochy zostały wysłane do rodzinnej krypty w Savannah. Przez kilka lat jego syn Abbott sprzedawał obrazy ojca w Carmelita Art Gallery. Jednak jego wnuk, William H. Silva, zachował pokaźną kolekcję swoich dzieł, które pozostają w rodzinie do dziś.

Linki zewnętrzne

• Więcej prac Silvy @ ArtNet