Występy Cal
Cal Performances to organizacja zajmująca się prezentacją, zamawianiem i produkcją sztuk scenicznych z siedzibą na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley w Berkeley w Kalifornii .
Początki Cal Performances sięgają 1906 roku, kiedy aktorka teatralna Sarah Bernhardt pojawiła się w greckim teatrze Williama Randolpha Hearsta, aby pomóc odbudować publiczne morale po niszczycielskim trzęsieniu ziemi i pożarze w San Francisco w kwietniu tego roku.
Cal Performances prezentuje prawie 100 przedstawień rocznie w pięciu miejscach — Zellerbach Hall , Zellerbach Playhouse, Hertz Hall i Wheeler Hall na kampusie UC Berkeley oraz w First Congregational Church of Berkeley — oraz w lokalizacjach specyficznych dla danego miejsca i innych przestrzeniach. Występy obejmują taniec nowoczesny i klasyczny, teatr, recital instrumentalny i wokalny, muzykę dawną, operę, muzykę kameralną, jazz, muzykę nową, muzykę świata, taniec i teatr oraz serie przemówień. Cal Performances obsługuje rocznie około 150 000 klientów poprzez występy i edukację artystyczną, programy rezydencyjne i społeczne.
Misja
Misją Cal Performances jest tworzenie i prezentowanie spektakli o najwyższej jakości artystycznej, wzbogaconych o programy eksplorujące fascynujące skrzyżowania edukacji i sztuk performatywnych.
Historia
Cal Performances to organizacja zajmująca się prezentacją, zamawianiem i produkcją sztuk performatywnych z siedzibą na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley. Początki Cal Performances sięgają 1906 roku, kiedy aktorka teatralna Sarah Bernhardt pojawiła się w greckim teatrze Williama Randolpha Hearsta, aby pomóc odbudować publiczne morale po niszczycielskim trzęsieniu ziemi i pożarze w San Francisco w kwietniu tego roku.
W ciągu następnego stulecia Cal Performances stał się największym, multidyscyplinarnym prezenterem sztuk performatywnych w Północnej Kalifornii i jednym z największych uniwersyteckich prezenterów sztuki w Stanach Zjednoczonych.
Założenie i wczesna ekspansja
Trzęsienie ziemi i pożar w San Francisco z 18 kwietnia 1906 roku okazały się doniosłe dla powstania tej instytucji artystycznej w Berkeley. Przełomowy występ Sarah Bernhardt w Fedrze Racine'a 17 maja 1906 roku był świadectwem regenerującej mocy sztuk scenicznych dla tysięcy obywateli dotkniętych trzęsieniem ziemi i atmosfery oczekiwania towarzyszącej pojawieniu się „The Divine Sarah” ” została nagrodzona decyzją o przekazaniu dochodów z jej występu na Fundusz Pomocy Kryzysowej. Ogromna popularność Bernhardta w połączeniu ze spektakularnym wystrojem i atmosferą teatru greckiego zapoczątkowały tradycję prezentacji sztuk scenicznych w Berkeley. Zdaniem reżysera teatralnego Samuela Hume'a było to wydarzenie, które „zdecydowanie umieściło teatr grecki na polu teatru komercyjnego”.
William Dallam Armes, przewodniczący Komitetu Muzycznego i Dramatycznego, zdał sobie sprawę, że duża część wypoczynkowa Teatru (około 6500) sprawia, że ekonomicznie opłacalne jest zapraszanie znanych artystów o randze krajowej i międzynarodowej, takich jak Bernhardt. Główne gwiazdy tamtych czasów, takie jak Margaret Anglin i Maude Adams, przyniosły rozgłos kampusowi dzięki Hearst Greek Theatre; teatr również poprawił ich reputację.
Wkrótce po otwarciu Teatru Greckiego wydział i administracja uniwersytetu zdały sobie sprawę z potrzeby stworzenia mniejszej sceny, przystosowanej do przedstawień wymagających kameralnej oprawy. W 1917 r. Kampus zyskał audytorium na 1050 miejsc (obecnie zredukowane do 700) wraz z otwarciem Wheeler Hall w sercu kampusu uniwersyteckiego. Audytorium Wheeler Hall natychmiast stało się ważnym miejscem występów nadzorowanym przez Komitet Muzyczno-Dramatyczny, gdzie można było zwiększyć różnorodność oferowanych programów muzyki kameralnej i recitali, a także dramatów, wykładów i innych rozrywek.
Chociaż członkowie wydziałów dramatu, muzyki i tańca zdawali sobie sprawę, że Wheeler Auditorium nie jest idealnym miejscem dla sztuk scenicznych na każdą okazję, kilka niedokończonych projektów, a później trudności finansowe Wielkiego Kryzysu opóźniły ukończenie miejsca zaprojektowanego dla takich występy. Otwarcie Alfred Hertz Memorial Hall w 1958 roku, z jego potężną kolekcją organów i doskonałą akustyką, uświetnił May T. Morrison Music Festival, prezentację 11 programów między 15 kwietnia a 22 maja 1958 roku, przedstawionych przez Komitet ds. Dramat, wykłady i muzyka. Krytyk muzyczny Alfred Frankenstein uznał Hertz Hall za najlepsze audytorium w Kalifornii.
1960-obecnie
Widząc, że Wheeler Auditorium i Hertz Hall nie nadawały się do prezentowania dramatu i tańca, Zellerbach Hall został zbudowany w 1968 roku. Zellerbach Hall składa się z dwóch głównych teatrów: Auditorium na 2015 miejsc (dziś znanego jako Zellerbach Hall) i wieloformatowego na 500 miejsc Teatr. Playhouse został pomyślany jako laboratorium, w którym uczniowie mogą uczyć się wszystkich aspektów sztuk dramatycznych. Ruchome siedziska pozwalają na dowolne formowanie sceny. Scena Audytorium jest przystosowana do wszystkich głównych form produkcji teatralnych, operowych, muzycznych i tanecznych, a za pomocą ruchomej muszli akustycznej wielkość sceny można zmniejszyć do odpowiednich programów kameralnych lub recitalowych. Zellerbach stał się głównym miejscem prezentacji różnych gatunków sztuk scenicznych oraz wykładów w Cal Performances i jest jednym z najlepiej wyposażonych teatrów w Stanach Zjednoczonych.
Artyści zaprezentowani
Tradycyjni i nietradycyjni artyści regularnie pojawiają się na kampusie UC Berkeley lub w jego pobliżu w teatrach i salach koncertowych zarządzanych przez Cal Performances, w tym Michaił Barysznikow, Wynton Marsalis, Cecilia Bartoli, Bryn Terfel, Mark Morris, Yo-Yo Ma, Philip Glass, Alvin Ailey American Dance Theatre, Merce Cunningham, Pina Bausch, Bill T. Jones, Peter Sellars i Robert Lepage; a także artystów z rejonu Zatoki San Francisco, takich jak John Adams, Lou Harrison, Margaret Jenkins, Paul Dresher, Kronos Quartet, Joe Goode, Kaila Flexer, Jon Jang i Sarah Cahill. Cal Performances odgrywa również kluczową rolę w ułatwianiu tras koncertowych dużym zespołom z zagranicy i gościł takie zespoły, jak Grand Kabuki Theatre of Japan, Bolshoi and Kirov Ballet, Lyon Opera Ballet and Orchestra, Orkiestra Kirowa, Rosyjska Orkiestra Narodowa, Berliner Ensemble, Beijing People's Art Theatre, Gate Theatre of Dublin, Les Arts Florissants, Ballet Nacional de Cuba i Nederland Dans Theatre, między innymi.
Obecne kierownictwo
Jeremy N. Geffen jest obecnym dyrektorem wykonawczym i artystycznym Cal Performances. Geffen przybył do Berkeley w kwietniu 2019 roku z Carnegie Hall , gdzie pełnił funkcję Starszego Dyrektora i Doradcy Artystycznego.
Geffen zapewnia ogólną wizję artystyczną i kierownictwo wykonawcze dla Cal Performances. Obejmuje to inicjowanie i zlecanie nowych przedsięwzięć artystycznych i edukacyjnych oraz wspieranie misji edukacyjnej i badawczej uczelni poprzez program artystyczny.