Łyżwiarz
| Łyżwiarz | |
|---|---|
 | |
| Artysta | Gilberta Stuarta |
| Rok | 1782 |
| Średni | Olej na płótnie |
| Wymiary | 245,5 cm × 147,4 cm (96,7 cala × 58,0 cala) |
| Lokalizacja | Narodowa Galeria Sztuki w Waszyngtonie |
The Skater to olejny na płótnie portret Sir Williama Granta z 1782 roku autorstwa amerykańskiego artysty Gilberta Stuarta . Namalowana w czasie pobytu Stuarta w Londynie, była to praca, która po raz pierwszy przyniosła artyście szerokie uznanie.
Tło
W 1775 roku Stuart opuścił swój dom w Stanach Zjednoczonych i udał się do Londynu, gdzie w 1777 został uczniem Benjamina Westa . W 1781 roku postępy Stuarta były takie, że West zapragnął usiąść do portretu młodszego malarza, a powstały obraz został pozytywnie przyjęty na tegorocznej Akademii Królewskiej .
Później, w 1781 roku, do Stuarta zwrócił się Sir William Grant , dobrze sytuowany młody Szkot z Congalton w East Lothian, niedaleko Edynburga , który chciał zamówić pełnometrażowy portret. Stuart nie ukończył jeszcze pomyślnie figury w pełnym formacie - w rzeczywistości nie chciał przyjąć co najmniej dwóch takich poprzednich zleceń i podobno nie był w stanie namalować postaci „pod piątym guzikiem”. Zachęcony niedawnym przyjęciem jego pracy w Akademii Królewskiej, zgodził się przyjąć zlecenie od Granta.
Kiedy przybył, aby zacząć siadać do portretu, Grant zauważył, że „ze względu na nadmierny chłód… dzień lepiej nadawał się do jazdy na łyżwach niż siedzenia do portretu”. Obecnie artysta i mecenas udał się do Serpentine w Hyde Parku , gdzie dwaj mężczyźni wyszli na lód, a Grant wykonał serię manewrów na łyżwach, które przyciągnęły podziwiany tłum. Kiedy lód pod nimi zaczął pękać, Stuart poinstruował Granta, aby chwycił go za poły płaszcza i bezpiecznie poprowadził go na brzeg.
Po powrocie do studia Stuart zaczął bezpośrednio malować głowę Granta - nigdy nie rysował ołówkiem - po czym przerwał i zaproponował kompozycję inspirowaną ich wyprawą na lód. Grant zgodził się, a Stuart następnie wyrenderował postać z pamięci.
Opis
Ze skrzyżowanymi ramionami i lekko opuszczoną głową, gdy jeździ na łyżwach od prawej do lewej, Grant dominuje na płótnie. Dramatyczne wrażenie potęguje niski punkt widzenia, bardzo przypominający barokowe portrety w Wielkim Manierze . Ale poza złożonymi ramionami, poza Granta wywodzi się z Apollo Belvedere , którego obsada była obecna w studiu Westa. Czarną tonację płaszcza z pełną spódnicą, eleganckiej bielizny i butów łagodzi biały fular i mankiet, szara futrzana klapa, przebłysk brązowej rękawicy i srebrne sprzączki na kapeluszu, bryczesach i butach; stylowo pochylony kapelusz należał do artysty. Za Grantem znajduje się zimowy krajobraz o powściągliwej tonacji złożony z odległych łyżwiarzy, drzew i dalekiej panoramy Londynu, która obejmuje Opactwo Westminsterskie . Postać Granta dzieli płótno na kontrastujące ze sobą połowy: po prawej sylwetka płaszcza delikatnie faluje, a duże nagie drzewo zakotwicza kompozycję, podczas gdy lewa strona, otwierająca się na gesty łyżwiarzy w ruchu, aktywowana jest kształtem jego wystającego łokcia i postrzępiony kontur sierści. Za dużym drzewem recesja odległej linii drzew tworzy ruch od prawej do lewej, co odbija się echem w rozmieszczeniu drugorzędnych postaci. Ogólna obsługa świadczy o lekkości dotyku i sukcesie w integracji postaci i krajobrazu, co sugeruje plenerowe portrety Thomasa Gainsborougha .
Przyjęcie
Na wystawie Akademii Królewskiej w 1782 roku obraz został natychmiast doceniony za swoją oryginalność. Koneser John Collum napisał: „Można by pomyśleć, że prawie każda postawa pojedynczej postaci była od dawna wyczerpana w tej krainie malarstwa portretowego, ale teraz jest wystawiana jedna, o której nie pamiętam wcześniej - jest to jazda na łyżwach”. Książę Rutland podobno udał się prosto z wystawy na spotkanie z Joshuą Reynoldsem , błagając go, by zobaczył obraz. Na sile Łyżwiarza Reputacja Stuarta zrównała się z reputacją Gainsborougha i Reynoldsa, a następnie pojawiły się wybitne prowizje. Praktyka Stuarta u Westa dobiegła końca i przeniósł swoją pracownię z pokoju w domu starszego artysty do niezależnej przestrzeni przy Newman Street. Stuart powiedział później, że „nagle zyskał sławę dzięki jednemu obrazowi”.
Pojawił się ponownie na wystawie w Akademii Królewskiej w 1878 roku. Obraz przechodził w rodzinie modelki do 1950 roku, kiedy to został sprzedany National Gallery of Art w Waszyngtonie .
Łyżwiarz mógł mieć wpływ na późniejszy obraz Henry'ego Raeburna , The Skating Minister , uważany za arcydzieło sztuki szkockiej.
Notatki
- McLanathan, Richard. Gilberta Stuarta . Nowy Jork, Harry N. Abrams, Inc., 1986. ISBN 0-8109-1501-4
- Łyżwiarz , Narodowa Galeria Sztuki
- Williama L. Pressly'ego. „The Skater” Gilberta Stuarta: esej o romantycznej melancholii , American Art Journal, tom. 18, nr 1 (zima 1986)
- Obraz amerykańskiego artysty uznany za inspirację dla ministra łyżwiarstwa Raeburna , Williama Lyonsa, Szkocja, w niedzielę, 5 czerwca 2005 r.
Linki zewnętrzne
- Narodowa Galeria Sztuki
- Gilbert Stuart , pełny tekst katalogu wystawy z The Metropolitan Museum of Art, który zawiera materiał o The Skater