Światowy Instytut Szkolenia Teatralnego

Światowy Instytut Szkolenia Teatralnego AKT-ZENT został założony w 1995 roku jako Międzynarodowe Centrum Teatralne AKT-ZENT w Berlinie przez dyrektora artystycznego Jurija Alschitza i dyrektor programową Christine Schmalor. Od 2011 roku AKT-ZENT działa jako główny ośrodek badawczy metod szkoleniowych Międzynarodowego Instytutu Teatralnego (ITI) – Światowej Organizacji Sztuk Scenicznych . W 2017 roku ośrodek został przemianowany na Światowy Instytut Szkolenia Teatralnego, aby odzwierciedlić nowe zadania i cele w ramach ich szerszych kompetencji edukacyjnych i sfery wpływów.

Historia i sposób działania

Od początku istnienia AKT-ZENT koncentruje się na opracowywaniu nowych metod szkoleniowych i programów edukacyjnych skierowanych do profesjonalnych aktorów i reżyserów. W latach 1995-2009 AKT-ZENT prowadził trzyletnie modułowe studia podyplomowe w ścisłej współpracy z Rosyjską Akademią Sztuk Teatralnych w Moskwie (GITIS). Program był realizowany w Niemczech, Rosji oraz we wszystkich europejskich instytucjach partnerskich w Estonii, Włoszech, Szwecji, Norwegii i Grecji. Od 1996 roku organizacja rozwinęła się, tworząc kompleksową metodologię szkoleniową, obejmującą seminaria, akademie szkół letnich, praktyczne eksperymenty w laboratoriach, pokazy festiwalowe i występy na żywo. Projekty te w dużej mierze umożliwił Kalejdoskop Europejskich Programów Kulturalnych, Kultura 2000 i Kultura 2007-2013. Specjalistyczne programy szkoleniowe dla nauczycieli aktorstwa i pedagogów teatru zostały rozwinięte, aby stworzyć nową metodologiczną świadomość samego procesu nauczania, pomagając w ten sposób we wspieraniu innowacji w dziedzinie edukacji teatralnej i przyczyniając się do podniesienia poziomu zawodu nauczyciela szkoły teatralnej. Odbywający się co dwa lata Międzynarodowy Festiwal Metod Treningu Teatralnego METHODIKA gromadzi twórców teatralnych w celu wymiany i dyskusji na temat nowych metod szkoleniowych dotyczących nauczania i praktyki teatralnej. Od momentu powstania w 1999 roku mistrzowie reżyserii i nauczania, tacy jak César Brie , Grigory Hlady , Oleg Koudriachov, Oleg Liptsin , Iwana Masaki, Peter Oskarson , Rimas Tuminas , Anatoly Vasiliev podzielili się z kolegami swoimi specyficznymi podejściami do szkolenia aktorów.

Projekty badawcze

Światowa Biblioteka Szkolenia Teatralnego – od 2011 roku projekt ten eksploruje tradycje edukacyjne w ich codziennych praktycznych formach na całym świecie. Na tej podstawie nowe metody prób, nauczania i szkolenia są wspólnie opracowywane w międzynarodowych laboratoriach grupowych i udostępniane międzynarodowej społeczności teatralnej.
Nauczanie profesjonalnej praktyki teatralnej – program magisterski dla nauczycieli aktorstwa i reżyserii został po raz pierwszy zrealizowany w latach 2012-2014 we współpracy z Centro Universitario de Teatro na Universidad Nacional Autonoma de Mexico . Kurs stanowi podstawę do dalszego rozwoju metodologicznego, który ma być realizowany w różnych formatach.
Hybrid Theatre Training – w 2017 roku instytut stworzył internetową platformę edukacyjną do testowania innowacyjnych nowych formatów szkoleniowych, w tym specjalistycznego połączenia szkolenia online i praktycznych zadań próbnych. Przedmiotem badań metodologicznych jest badanie konkretnych ćwiczeń i zadań poświęconych samokształceniu i rozwojowi kreatywności. Kursy na platformie szkoleniowej zapewniają subskrybentom globalny dostęp do profesjonalnego portfolio wiedzy szkoleniowej, a także bezpośredni kontakt z międzynarodowym zespołem lektorów.
Online Theatre Academy – w 2020 roku dr Jurij Alschitz i jego międzynarodowy zespół nauczycieli stworzyli nową platformę kursów online z innowacyjnymi treściami i eksperymentalnymi formatami. Akademia posiada trzy wydziały: Zespół Wydziału Pedagogicznego, Szkołę im. Jurija Alschitza oraz Wydział Rosyjski.

Linki zewnętrzne

Współrzędne :