Alicja Inston

Alice Instone
Alice Instone 2016.jpg
Instone w 2016 roku
Edukacja
  • King’s College London, Uniwersytet Londyński
  • Instytut Courtauld, Uniwersytet Londyński
  • Instytut Edukacji Uniwersytetu Londyńskiego
Strona internetowa aliceinstone.com _

Alice Instone (ur. 4 czerwca 1975) to angielska artystka. Znana jest z tego, że tworzy prace dotyczące płci, osobistej narracji i podobieństw, które nas łączą; często współpracując ze znanymi osobami publicznymi.

Wczesne życie i kariera

Instone urodził się w 1975 roku i dorastał w East Sussex . Studiowała anglistykę w King's College w Londynie i historię sztuki w The Courtauld Institute of Art . Zanim została artystką w 2005 roku, pracowała jako nauczycielka języka angielskiego oraz dla agencji reklamowych WCRS i J. Walter Thompson .

Sztuka

Prace Instone często wykorzystują wspólne zachowania, emocje, skojarzenia i wspomnienia – od naszych list rzeczy do zrobienia, przez nasze buty, po wspomnienia naszych babć – aby zwierciadło odzwierciedlało zarówno naszą indywidualną psychikę, jak i naszą zbiorową nieświadomość. Tematy intymności i rytuału, pamięci i przemijania przewijają się w jej pracach, często przywłaszcza sobie historie i obrazy historyczne.

Jej wystawy są często interaktywne – tysiące odwiedzających dodało listy rzeczy do zrobienia do jej instalacji do The Pram in the Hall w 2016 roku, podczas gdy odwiedzający jej magiczną karawanę artystyczną w 2018 roku otrzymali odczyty z „Babci” poprzez jej Talię Archetypów. Ważnym tematem są narracje uczestników, a artystka wykorzystuje sztukę jako mechanizm osobistego objawienia.

Instone często wystawia w znalezionych lub niekomercyjnych przestrzeniach, od Izby Gmin po dawny burdel i brzegi Tamizy. Miała solowe projekty z Organizacją Narodów Zjednoczonych, British Houses of Parliament, National Trust, British Medical Association, No 10 Downing Street, Royal Society of Arts i globalnymi organizacjami, w tym Ernst and Young, Allen & Overy, Rothschild, Herbert Smitha, Chanel i Oxfam.

Instone współpracował z wieloma osobami publicznymi, w tym muzykami Annie Lennox, Beverley Knight, Alison Goldfrapp i Dame Evelyn Glennie, adwokatami Baroness Kennedy i Cherie Blair, Sekretarz Stanu Baroness Scotland, Scientist Professor Baroness Greenfield, aktorkami Helen McCrory, Sadie Frost i Emilia Fox, modelka Elle Macpherson, działaczka na rzecz praw człowieka Bianca Jagger, artyści Sir Peter Blake, Chantal Joffe i Fiona Banner, projektanci Bella Freud, Alice Temperley, Anya Hindmarch i Nicole Farhi, Lord Chief Justice Baron Woolf, prowadząca talk-show Amanda de Cadanet, fotograf Pattie Boyd , Shadow Attorney General Baroness Shami Chakrabarti, dramaturg Sir David Hare i producentka Emma Freud.

Wystawy

21 Kobiety XXI wieku , 2008

Pierwsza indywidualna wystawa Instone przedstawiała 21 wpływowych współczesnych kobiet w odpowiedzi na ogromną liczbę celowo wyglądających na potężnych męskich portretów, które znalazła w National Portrait Gallery – i brak kobiecych odpowiedników. Zdumiewająco mało portretów, które tam były, to żony, matki i okazjonalny monarcha. Instone odniosła się do sposobu, w jaki konsumujemy obrazy kobiet (i wąskiego zakresu kobiecych archetypów w ofercie) oraz tego, co postrzegała jako „syndrom Lady Makbet”, w tym demonizację potężnych kobiet w popularnej prasie. Obrazy miały na celu zmianę sposobu charakteryzowania kobiet – przedstawianie ich jako wpływowych i bezwstydnie potężnych. Wśród opiekunów znaleźli się Annie Lennox (która napisała artykuł towarzyszący o byciu feministką), Cherie Blair , baronowa Patricia Scotland , baronowa Helena Kennedy , profesor baronowa Susan Greenfield , Fiona Bruce , Dame Evelyn Glennie, Dame Jacqueline Wilson , Anya Hindmarch i Shami Chakrabarti .

Chris Hastings z The Telegraph napisał;

„Należą do najbardziej znanych kobiet w Wielkiej Brytanii, ale są szanse, że nigdy wcześniej ich takich nie widziałeś… (praca) Alice Instone rzuca wyzwanie tradycyjnemu sposobowi przedstawiania kobiet”.

Prace były wystawiane w Izbie Gmin , The Royal Society of Arts oraz w siedzibie Ernst & Young .

Wywiad z butem , 2009

Drugi pokaz Instone nosił tytuł Wywiad z butem i zawierał kolekcję portretów ludzi przez ich ulubione buty.

Współpraca między artystą a właścicielami butów ujawniła użytkownika poprzez wybraną parę. Instone uznał buty za niezwykle emocjonalne i związane z naszymi wartościami. Wiele butów zawierało bardzo emocjonalne historie lub wspomnienia (na przykład buty, które Annie Lennox miała na sobie na weselu Boba Geldofa i Pauli Yates w Las Vegas). Instone namalowała również góry wyrzuconych butów w Oxfam Wastesaver Depot i wykonała wiele rzeźb butów, badając negatywne przesłania, którymi kobiety są bombardowane w codziennym życiu, w tym ciągłą presję konsumpcji i debatę na temat rozmiaru 0.

Na wystawie znalazły się buty Annie Lennox, Baron Woolf , Bianca Jagger , Elle Macpherson , Sir Peter Blake Nicole Farhi, Sir David Hare, Cherie Blair, Liz i Terry de Havilland, Laura Bailey, Emma Freud, Pat Cash, Alice Temperley, Joe Corre i Beverley Knight między innymi.

Jennie Murray przeprowadziła z nią wywiad na temat wystawy dla Radio 4 Woman's Hour w maju 2009 roku.

Prace zostały wystawione w Northampton Museum, gdzie znajduje się największa na świecie kolekcja butów.

„Każdy z nas ma ulubioną parę butów i często ujawniają one coś o nas, czego nawet nie zdajemy sobie z tego sprawy… Alice ma talent do uchwycenia czegoś całkiem funkcjonalnego, aby przywołać jego urok i nawiązać emocjonalną więź”.

- Elle Macpherson

Lorraine jako Lukrecja Borgia 2010

Dom upadłych kobiet , 2010

W 2010 roku seria Instone zatytułowana The House of the Fallen Woman została otwarta w The House of St Barnabas w Soho, dawnym schronisku dla kobiet bez środków do życia. Przedstawiając niesławne kobiety z historii, praca odegrała temat kobiecej rozgłosu, ponownie wykorzystując kilka znanych lub dobrze znanych opiekunek, w tym Emilię Fox jako Marie Antoinette , Annie i Lolę Lennox jako Elżbietę I i Helenę z Troi , Cherie i Kathryn Blair jako Eleanor of Acquitaine i Kathryn Swynford, Alice Temperley jako Mata Hari , Emma Freud jako Emma Hamilton i Caitlin Moran jako Kitty Fisher .

Wystawa obejmowała również serię odbitek różnych słów określających „kobietę o luźnych obyczajach”, zatytułowaną Slag Spiral, które były również wystawiane w byłym burdelu przy Archer Street w Soho.

India Knight napisała w The Evening Standard:

„Kobiety na tych obrazach zapłaciły najwyższą cenę za swoje „wykroczenia”. My nie musimy, a przynajmniej możemy zrobić dla nich kieliszek w całej ich złej, dzikiej, odważnej, wspaniałej chwale”.

Bo ogień był w mojej głowie , 2012

Indywidualny pokaz Instone z 2012 roku dotyczył roli kobiecej muzy w historii i historii sztuki. Tytuł programu to wers z wiersza WB Yeatsa. Instone stwierdził, że obrazy nacechowane seksualnie miały na celu wyrażenie przekonania, że ​​malowanie i rysowanie na powierzchni może osiągnąć poczucie rzeczywistości jak żadne inne medium.

Przedstawienie karmiącej kobiety na obrazie „Pax” skłoniło baronową Helenę Kennedy QC do napisania:

„Uwielbiam ten obraz. Każda kobieta, która karmiła piersią, zna doświadczenie strzelania mlecznymi strzałkami z beztroską. Śmieszy mnie, że ludzie są tak przewrażliwieni na punkcie piersi w okresie laktacji. ta funkcja, dla której istnieją przede wszystkim piersi, tak często wywołuje pomruki dezaprobaty lub prymitywne potępienie. Alice uchwyciła zmysłowość całego biznesu. To jest piękne”.

Caitlin Moran napisała w The Times:

„Chociaż wszystkie [obrazy] są oszałamiające, mój ulubiony przypomina mi historię wypadku tramwajowego, w którym zraniona została meksykańska artystka Frida Kahlo. Kahlo, wbita w ogromny odłamek metalu, odkryła, że ​​ktoś w tramwaju niósł puszka złotej farby, którą teraz była pokryta. Pozłacana jak żywy ludzki bożek. Bolesny, niepokojący i nowy obraz kobiecości.

Praca została wystawiona w The Cob Gallery w Londynie.

Powiedz mi wszystko, co widziałeś i co według ciebie oznacza rok 2017

Powinna była wiedzieć lepiej , 2013

Na swojej wystawie w 2012 roku w byłym domu pisarza Henry'ego Jamesa (obecnie należącym do National Trust) Instone czerpała z bohaterek Jamesa i jego tematów wolności, transgresji i kobiecych cnót, aby pokazać kobiety, które łamały zasady. Wśród badanych znalazły się także współczesne kobiety; przejście od Jamesa Daisy Miller do gwiazdy pop Hyon Song-wol, byłej dziewczyny przywódcy Korei Północnej Kim Jong-una, podobno straconej przez pluton egzekucyjny.

Portrety przedstawiały Helen McCrory jako Lilith (żonę Adama przed Ewą), a lista kobiet, które za życia spotkały się z okropną prasą, przypominała sposób, w jaki kobiety, które ośmielają się wychylić głowę ponad parapet medialny, są dzisiaj karane w prasie – ich wygląd jest wyśmiewany, zbadano ich moralność, a ambicję nasycono złowrogimi cechami.

Obserwator napisał:

„Jest sympatyczną mieszanką zniewalającego glamour i silnego feminizmu… Instone to więcej niż portrecistka. Jest reżyserem castingu”.

The yellow wallpaper 2016
Żółta tapeta 2016

Wózek w przedpokoju , 2016

Przytłoczona listami rzeczy do zrobienia po urodzeniu dzieci, Instone zebrała listy znanych kobiet i przedstawiła je opinii publicznej. Zrobiła również duże, błyszczące, warstwowe odbitki swoich osobistych list – odzwierciedlające jej stan umysłu. Następnie zaprosiła publiczność do przyniesienia własnych list i dodania ich do instalacji na dużą skalę.

Nancy Durrant, redaktor ds. sztuki w The Times, napisała:

„To takie dobre węszenie… wystawa artystki Alice Instone oferuje wgląd w codzienne życie Cherie Blair, Emmy Freud i Shami Chakrabarti, ich własnymi słowami… Ale myśli o nich również jako o maleńkie, szczere portrety, coś w rodzaju przeciwieństwa czyjegoś życia na Instagramie, z nienaruszonymi wszystkimi nużącymi, przypadkowymi szczegółami… Zainteresowanie Instone brakiem równowagi w pracach domowych… jest kontynuacją wieloletniej fascynacji artystów kobiety i władza”.

Instone pojawił się następnie w programie A List Free Day Jenny Eclair w Radio 4 .

Wystawa została otwarta na 1 Cathedral Street w Londynie w związku z Międzynarodowym Dniem Kobiet 2016.

Gra w karty z babcią , Tate Modern 2018

Karty do gry z moją babcią , 2018

Wiosną 2018 roku Instone reprezentowała sztuki wizualne dla UN Women i stworzyła magiczną karawanę artystyczną, która podróżowała po Londynie w ramach jej inicjatywy na rzecz uczynienia sztuki bardziej demokratyczną. W ramach projektu zbadano koncepcję, zgodnie z którą „to, co nas łączy, jest potężniejsze niż to, co nas dzieli”.

Biorąc za punkt wyjścia gry karciane, w które grała jako dziecko z babcią, Instone stworzyła dla projektu talię kart archetypów, zaczerpniętą z opowieści z całego świata, która zawierała babcine rady. Odwiedzających zapraszano do przypominającego klejnoty, zaczarowanego świata, gdzie mogli zagrać w karty lub doświadczyć intymności, rytuału i katharsis czytania kart. Odwiedzający zostali następnie poproszeni o zapisanie imienia i wspomnień o swojej babci w Księdze babć.

Karawana stacjonowała poza Canary Wharf Tube w Reuters Plaza, na szczycie Carnaby Street i przed Tate Modern Bankside, z widokiem na Tamizę.

Instone w Hollywood

W 2015 roku Instone rozpoczął pracę jako artysta-rezydent w hollywoodzkim hotelu Chateau Marmont . Książka „Powiedz mi wszystko, co widziałeś i co myślisz, że to znaczy” oraz towarzysząca jej książka, wydane przez Pallas Athene, spodziewane są w lutym 2019 r.

Wystawy indywidualne

  • Karty do gry 2018 z moją babcią, Reuters Plaza Canary Wharf, River Walkway Tate Modern Bankside, Carnaby Street Soho (wszystko w Londynie)
  • 2016 Wózek w hali, 1 Cathedral Street, Southwark, Londyn
  • 2013 Powinna była wiedzieć lepiej, Lamb House, Rye: dom Henry'ego Jamesa należący do National Trust
  • 2012 Ponieważ miałem w głowie pożar, Cob Gallery, 205 Royal College Street, Londyn
  • 2010 The House of Fallen Women, The House of St Barnabas w Soho, Londyn: I stopień wymienił dawne schronisko dla kobiet bez środków do życia
  • 2010 Alice Instone, Northampton Museum: siedziba największej na świecie kolekcji obuwia historycznego
  • 2010 Phantom of Delight, Archer Street Soho London: dawny burdel – współpraca z fotografką Camillą Broadbent
  • 2009 Wywiad z butem, BBB Gallery Londyn
  • 2009 Szczęśliwe buty Laury Bailey, Chanel Head Office w Londynie
  • 2008 W historii Anonimowa była kobietą, Houses of Parliament, Londyn: otwarcie przez Wielce Szanowną Theresę May, posłankę
  • 2008 21 Kobiety XXI wieku, 1 więcej London Place, Londyn: Siedziba Ernst & Young: otwarta przez Baroness Kennedy z Shaws QC
  • 2007 Fenomenalne kobiety, Royal Society of Arts, Londyn

Życie osobiste

Instone poślubił Hugh Billetta w Chelsea Register Office w 2002 roku i ma córkę (ur. 2008) i syna (ur. 2011).

Publikacje

  • Tarot babci , opublikowany w marcu 2018 r. przez Pallas Athene
  • The Pram In the Hall , opublikowane w maju 2018 r. przez Pallas Athene
  • Powiedz mi wszystko, co widziałeś i co myślisz, że to znaczy , 2019, autor: Pallas Athene

Linki zewnętrzne