Amanda Phingbodhipakkiya
Amanda Phingbodhipakkiya | |
|---|---|
 | |
| Urodzić się | 1992
Atlanta , Stany Zjednoczone
|
| Narodowość | Azjata Amerykanin |
| Alma Mater |
Columbia University (licencjat) Pratt Institute (magister) |
| zawód (-y) | Multidyscyplinarny artysta i mówca |
| Znany z | Poza Curie |
Amanda Phingbodhipakkiya (ur. 1992) to multidyscyplinarna artystka i mówczyni mieszkająca na Brooklynie w Nowym Jorku. Stoi za projektem Beyond Curie . Phingbodhipakkiya jest neurobiologiem, który stał się artystą i orędownikiem STEM , znanym z przekazywania złożonych idei naukowych poprzez sztukę.
Wczesne życie
Phingbodhipakkiya urodził się i wychował na przedmieściach Atlanty w rodzinie imigrantów z Tajlandii i Indonezji.
Edukacja i kariera
Phingbodhipakkiya uzyskała tytuł licencjata w dziedzinie neurologii na Uniwersytecie Columbia w 2010 roku. Pracowała jako badacz w Columbia Medical Center i prowadziła badania dotyczące choroby Alzheimera. Po uzyskaniu tytułu magistra projektowania komunikacji w Pratt Institute pracowała jako kreatywna w kilku firmach, dopóki nie rozpoczęła własnej kariery i nie przeszła na pełny etat jako multidyscyplinarna artystka.
Phingbodhipakkiya napisał i przedstawił treści dotyczące neuronauki zarówno dla Inc. , jak i TED . Od czasu do czasu pisze też do Medium . Phingbodhipakkiya pracuje jako artysta-rezydent dla Komisji Praw Człowieka Nowego Jorku.
Zmiana w karierze
W młodym wieku Phingbodhipakkiya kojarzył i kwestionował związek między nauką a sztuką. Jako dziecko fascynowała ją estetyka skrzydeł motyla, dlatego jej mama zdecydowała się kupić mikroskop, aby móc je lepiej obserwować. Phingbodhipakkiya zastanawiał się następnie, w jaki sposób sztuka, projektowanie i nauka są ze sobą powiązane i zastanawiał się, w jaki sposób postrzega się je jako całkowicie odrębne i różne dziedziny edukacji.
Jako dorosły, z neurobiologa, Phingbodhipakkiya ostatecznie został artystą. Zapytana, jak wykonała skok, Phingbodhipakkiya przypomniała sobie incydent, kiedy pracowała w Columbia Medical Center: pacjentka zapytała ją kiedyś, jaki jest jej wkład w naukę. W odpowiedzi dała artykuł naukowy, a później tego żałowała, ponieważ przeciętny człowiek nie byłby zainteresowany czytaniem gęstych artykułów naukowych, a zatem nie zrozumiałby.
Phingnodhipakkiya zastanawiała się, jak stać się lepszym opowiadaczem historii, wyrażając złożone idee szerszej publiczności w przystępny sposób, i zaczęła zagłębiać się w projektowanie.
Praca artystyczna
w swoich projektach i wystawach wykorzystuje rozszerzoną rzeczywistość , interaktywne instalacje i bioprojekt. Jest otwarta na wypróbowanie różnych mediów, aby wyrazić temat.
Sztuka Phingbodhipakkiya jest zazwyczaj kolorowa, a przestrzeń uważa za istotny aspekt jej rzemiosła. Cytuje Bruno Munariego jako swoją inspirację, ponieważ jest zafascynowana sposobem, w jaki łączy kolory i kształty.
Projektowanie
- Beyond Curie – seria portretów ukazująca niedoceniane kobiety wnoszące znaczący wkład w naukę, technologię, inżynierię i matematykę.
- The Leading Strand — współpraca między naukowcami i artystami mająca na celu przetłumaczenie i przekazanie przełomowych odkryć naukowych do sztuki wizualnej.
- Community of Microbes – we współpracy z biologiem Anne Madden , projekt eksploruje świat mikroorganizmów poprzez rzeźbę i interaktywną instalację AR.
- Findings – seria murali organizowana w całych Stanach Zjednoczonych, która jest hołdem dla kobiet w nauce.
- Tkanka łączna – indywidualna wystawa Phingbodhipakkiya obejmuje wielkoformatowe malowidła ścienne i interaktywne instalacje. Projekt pokazuje znaczenie i wpływ sieci i powiązań — biologicznych, naukowych i/lub społecznych.
- ATOMIC by Design - linia modowa inspirowana 118 pierwiastkami układu okresowego pierwiastków .
- Powers of X (w toku) - bada niezwykły wkład kobiet w matematykę i przekłada go na sztukę wizualną.
- Cząstka 17 (w trakcie) - interaktywny i wciągający projekt, którego celem jest przekazanie świata fizyki kwantowej , a zwłaszcza cząstek subatomowych .
- „Wciąż wierzę w nasze miasto” – publiczna instalacja artystyczna zamontowana jako przejęcie reklamy na stacji metra Atlantic Avenue na Brooklynie w stanie Nowy Jork w ramach nominacji Phingbodhipakkiya na artystę-rezydenta w nowojorskiej Komisji Praw Człowieka. Utwór zawiera serię 45 paneli przedstawiających jasne portrety mieszkańców miasta z czarnej, wschodnioazjatyckiej i południowo-wschodniej Azji, a także antydyskryminacyjne komunikaty, takie jak „Nie jestem twoim kozłem ofiarnym”
- „With Softness and Power” – ilustracja wybrana na okładkę numeru TIME Magazine z 29 marca 2021 r., przedstawiająca centralną postać otoczoną kwiatami, która daje nadzieję, a także wezwanie do działania w odpowiedzi na przestępstwa z nienawiści przeciwko mieszkańcom Azji i Pacyfiku Społeczność wyspiarzy w Stanach Zjednoczonych
Galeria
Poza Curie
Chien-Shiung Wu - Poza Curie, autor: Amanda Phingbodhipakkiya, 2017
Mae Jemison - Poza Curie, autor: Amanda Phingbodhipakkiya, 2017
Katherine Johnson - Poza Curie , Amanda Phingbodhipakkiya, 2017
Rosalind Franklin - Poza Curie , Amanda Phingbodhipakkiya, 2017
Maryam Mirzakhani - Poza Curie, reż. Amanda Phingbodhipakkiya, 2017
May-Britt Moser - Poza Curie, autor: Amanda Phingbodhipakkiya, 2017
Zdjęcia 2020 NYC Public Artists in Residence (PAIR) z NYC.gov
Nagrody i uznanie
- 26 nowych głosów azjatycko-amerykańskich, NBC , 2020
- Najbardziej innowacyjny produkt, Beyond Curie, Fast Company , 2019
- GOLD International Design Award (Media interaktywne), Beyond Curie, 11. IDA , 2018
- WeWork dla twórców, WeWork, 2017
- Nagroda Red Dot Design Award, Red Dot, 2017
- Rezydencja TED, konferencje TED, 2016