Ananta Charan Sukla
Ananta Charan Sukla | |
---|---|
Urodzić się |
|
6 listopada 1942
Zmarł | 30 września 2020 |
(w wieku 77)
Edukacja | Bhadrak College, Uniwersytet Jadavpur , Uniwersytet Utkal |
zawód (-y) | Filozof porównawczy sztuki i literatury, estetyk, religioznawca |
Znany z | Literatura porównawcza, estetyka, krytyka literacka, filozofia, sanskrytologia |
Małżonek (małżonkowie) | Indulata Sukla, były profesor matematyki, Sambalpur University, Sambalpur |
Ananta Charan Sukla (także Ananta Ch. Sukla lub AC Sukla ; 6 listopada 1942 - 30 września 2020) był indyjskim badaczem literatury porównawczej , krytyki literackiej , estetyki , filozofii i historii sztuki . Był redaktorem-założycielem Journal of Comparative Literature and Aesthetics i redagował i wydawał czasopismo przez ponad 40 lat . Specjalizował się w estetyce porównawczej (sanskryckiej i zachodniej), teorii literatury, filozofii sztuki, filozofii literatury, religii, mitologii i kulturoznawstwie. Był profesorem literatury angielskiej i porównawczej na Uniwersytecie Sambalpur , Sambalpur , Odisha .
Biografia
Sukla urodził się 6 listopada 1942 roku. Pochodził z odległej wioski Garadpur do miasta Bhadrak , gdzie uczęszczał do Bhadrak College.
Następnie uczęszczał na Uniwersytet Jadavpur w Kalkucie , gdzie uzyskał tytuł magistra z języka angielskiego, filozofii i sanskrytu, a następnie uzyskał doktorat z literatury porównawczej pod kierunkiem profesorów Subodha Chandry Sengupty, Jagannatha Chakravorty'ego i Sisira Kumara Chatterjee . Uczęszczał również na Uniwersytet Utkal w Bhubaneswar. Jego praca doktorska, The Concept of Imitation in Greek and Indian Aesthetics, została złożona na Uniwersytecie Jadavpur i opublikowana przez Rupa & Co. , Kalkuta w 1977 roku.
Sukla zmarł 30 września 2020 r. w swojej rezydencji w Cuttack , w wieku 78 lat, po długotrwałej chorobie i powikłaniach wielonarządowych. Zmarł z powodu zatrzymania akcji serca i niewydolności oddechowej.
Praca akademicka
Sukla był redaktorem-założycielem Journal of Comparative Literature and Aesthetics , wydawanego od 1978 roku. Współpracował z wybitnymi międzynarodowymi naukowcami tamtych czasów, takimi jak Rene Wellek , Mircea Eliade , MH Abrams , Harold Osborne, John Fisher, MC Beardsley , John Hospers i wielu zauważył indyjskich uczonych, którzy założyli czasopismo w 1977 roku. Był także założycielem Vishvanatha Kaviraja Institute of Comparative Literature and Aesthetics, który publikuje czasopismo i oryginalne prace badawcze.
Sukla był profesorem wizytującym na uniwersytetach w Liverpoolu, Cambridge, Cardiff, Lampeter, Uppsali, Sienie, Helsinkach i kilku indyjskich uniwersytetach.
Publikacje
Niektóre z jego prac w języku angielskim to Art and Representation (2001), Art and Experience (2002) oraz Art and Essence (2003), opublikowane przez Praeger , Art and Expression (2011) opublikowane przez Verlag GmbH, Fiction and Art: Explorations in Contemporary Theory (2015) opublikowane przez Bloomsbury Publishing (Londyn), Estetica Indiana Contemporanea (Contemporary Indian Aesthetics) opublikowane przez Rubbettino, Włochy w 1995, Representation in Contemporary Criticism (Calcutta: Rupa & Co , 1989), Deconstruction in Contemporary Criticism (Calcutta: Rupa & Co , 1989), The Concept of Imitation in Greek and Indian Aesthetics (Calcutta, Rupa & Co , 1977), Classical Indian Tradition And The Philosophy of Art: Essays in Comparative Aesthetics and Literary Theory (Cuttack: Brahmi Academic, 2016), oraz Imagination and Art: Explorations in Contemporary Theory (z Keithem Moserem) opublikowane przez BRILL w 2020 roku.
Publikował także artykuły w różnych czasopismach. Niektóre z jego godnych uwagi esejów to The Problem of Understanding and Enjoying in Aesthetic Experience (Journal of Comparative Literature and Aesthetics: 1978), Theory of Impersonal Art (JCLA: 1978), Future of Art: Some Indian Views (International Congress on the Philosophy of Sztuka, Finlandia: 1991), Mimesis in Greek and Indian Aesthetics (Główne nurty estetyki XX wieku, Włochy: 1991), Reprezentacja w malarstwie i dramacie: Argumenty z estetyki indyjskiej (JCLA: 1992), Estetyka poza/w estetyce: The Zakres i granice estetyki w starożytności indyjskiej (JCLA: 1995), Sztuka, natura i sztuczność sztuki i natury: apel o estetykę środowiska w starożytnych Indiach (JCLA: 1996), Sztuka, środowisko i estetyka sztuki i środowiska : Rozdział z filozofii indyjskiej (JCLA: 1996), Emotion, Esthetic Experience and the Contextualist Turn (International Yearbook of Aesthetics, Szwecja: 1996), Art, Reality and the Reality of the Arts: Ontology, Representation and The Sister Arts Theory in Indian Aesthetics (Indian Response to Literary Theory: Delhi: 1996), Rasa, Sringara and Sringara Rasa: Estetyka jako kultura masowa w indyjskiej starożytności (Dialog i uniwersalizm: 1997), Dhvani jako oś w sanskryckiej estetyce literackiej (Wschód i Zachód w estetyce , Włochy, 1997), między innymi Transculturality of Classical Indian Aesthetics (Frontiers of Transculturality in Contemporary Aesthetics, Włochy: 2001).
Opublikował także beletrystykę w Odia , w tym dwa opowiadania, Sulataku Sesa Chitthi (Ostatni list do Sulaty) i Shatabdira Shabda (The Sound of the Millennium), dwa tomy poetyckie, Manapatra (Cytat) i Nihshabda Asavari (The Silent Raga ) i cztery postacie grają na Kabi Bansiballabha, Pallikabi Nandakishore i patriotach Jayee Rajguru i Chakhi Khuntia. Jego prace non-fiction w Odii obejmują Paschatya Sahityara Itihaas (Historia literatury zachodniej).
Przetłumaczył na orijski kilka głównych dzieł zachodnich, takich jak Arystoteles'nka Kabyatattwa ( Poetyka Arystotelesa ze wstępem, komentarzem, studium krytycznym i przypisami); grecki Nataka (dramaty greckie „ Prometeusz w niewoli ” Ajschylosa, „ Król Edyp ” Sofoklesa, „ Medea ” Eurypidesa i „ Żaby ” Arystofanesa z komentarzem i uwagami krytycznymi); i Jagannath Chakraborty'nka Kabita (wiersze Jagannatha Chakraborty'ego).
Kendriya Sahitya Akademi (Narodowa Akademia Literatury) w Delhi opublikowała jego monografie na temat średniowiecznego sanskryckiego poety i gramatyka Vishvanathy Kaviraja , średniowiecznego filozofa religii Sridhara Svamiego i post-Chaitanya filozofa religii Baladevy Vidyabhusany w ramach serii Makers of Indian Literature.
Przetłumaczył również na język orijski wybrane pieśni Rabindranatha Tagore i Bhupena Hazariki odpowiednio z języka bengalskiego i asamskiego. Jego wersje Odia zostały nagrane i wydane w formie albumów studyjnych, mianowicie Tume Sandhayara Meghamala (Love Songs of Tagore), Hey Jibananatha (Devotional Songs of Tagore) i Mu Gote Jajabara (Songs of Bhupen Hazarika).
Linki zewnętrzne
- https://brill.com/view/title/57455
- https://odishabytes.com/the-true-postcolonial-a-tribute-to-ananta-charan-sukla/
- https://indiaeducationdiary.in/noted-author-academician-prof-ananta-charan-sukla-passes-away/
- https://www.dailypioneer.com/2020/state-editions/prof-sukla-passes-away.html
- https://www.dailypioneer.com/2020/state-editions/sukla-who-brought-comparative-literature-to-odisha.html
- https://www.dailypioneer.com/2019/state-editions/sukla-s-50th-anniv-edition-of----model-expansions----released.html
- https://indiaeducationdiary.in/prof-ananta-charan-sukla-a-scholar-to-the-core/
- https://www.dailypioneer.com/2020/state-editions/scholar-extraordinaire-who-detested-being-in-limelight.html
- Fikcja i sztuka
- Bloomsbury - Ananta Ch. Sukla - Ananta Ch. Sukła
- Ananta Ch. Sukła
- Estetyka porównawcza
- JAAC: Recenzje książek - Amerykańskie Towarzystwo Estetyczne
- Sztuka i reprezentacja: wkład we współczesną estetykę