Andrew Lewis (kompozytor)

Andrew Lewis (urodzony 14 maja 1963 w Sutton-in-Ashfield , Nottinghamshire ) to brytyjski kompozytor znany głównie z muzyki akuzmatycznej , czyli muzyki elektroakustycznej słyszalnej tylko przez głośniki , choć komponuje też muzykę kameralną i orkiestrową .

Edukacja

Studiował muzykę na Uniwersytecie w Birmingham w Anglii , najpierw jako student (1981-84), a następnie jako podyplomowy studiując kompozycję u Jonty'ego Harrisona . W tym czasie stał się jednym z pierwszych członków BEAST, wykonujących muzykę elektroakustyczną w całej Wielkiej Brytanii pod kierunkiem Harrisona. Po uzyskaniu doktoratu w 1992 roku krótko pracował na wydziale muzyki na Uniwersytecie w Surrey (Anglia) (1992-93), zanim został wykładowcą na Uniwersytecie w Bangor (Walia). Obecnie jest tam profesorem muzyki, a także kieruje pracą Studiów Muzyki Elektroakustycznej i Elektroakustycznej WALES, wykonującej muzykę elektroakustyczną i akuzmatyczną.

Muzyka

Wiele z jego akuzmatycznej muzyki wykazuje zainteresowanie abstrakcją niewidzialnych i nierozpoznawalnych dźwięków, co jest szczególnie widoczne we wcześniejszych utworach, takich jak Przybycia (1987) i Czas i ogień (1991). Jednak wraz z kompozycją Scherzo (1992) zaczęła pojawiać się równoległa troska o anegdotyczne i obrazowe możliwości rozpoznawalnych dźwięków, a większość jego późniejszych prac dotyczy napięć między tymi dwoma podejściami. Odkąd przeprowadził się do Walii , większość przywołanych obrazów w jego muzyce odnosi się do krajobrazu obszaru, w którym mieszka i pracuje. Ascent (1994) przywołuje dzikość górskiego krajobrazu Snowdonii , która została nagrodzona „Euphonie d'Or” w konkursie muzyki elektroakustycznej w Bourges, jako jedno z najbardziej znaczących dzieł nagrodzonych wcześniej w latach 1975-2005. Works Four Anglesey Beaches (1999-2003) czerpie inspirację z pejzaży morskich i przybrzeżnych lokalizacji tego obszaru.

Chociaż istnieje bardzo mało muzyki dla sił konwencjonalnych, w ostatnich latach było kilka godnych uwagi wyjątków: Eclipse (orkiestra, 2004) miała swoją premierę pod batutą Elgara Howartha w 2004 roku, podczas gdy w tym samym roku Tempo Reale (kwartet smyczkowy, 2004) zostało wybrane przez Sir Peter Maxwell Davies na występ w londyńskiej Wigmore Hall .

Istnieje również kilka pism poświęconych analizie muzyki elektroakustycznej, w szczególności „Francis Dhomont's Novars ”, Journal of New Music Research , tom. 27 (1998), nr 1–2, s. 67–83.

Pracuje

  • Pieśń pięciu gniewów , akusmatyczny (1982)
  • Kanony cesarskie , dwie trąbki (1982)
  • Logos , akuzmatyczny (1983)
  • Quad , cztery klarnety (1983)
  • Sonnerie aux morts , akustyczny (1984)
  • La Corona , zespół (1984)
  • Adagio , akusmatyczny (1985)
  • Rond'eau , akuzmatyczny (1985)
  • FM , teatr muzyczny na gitarzystę solo (1985)
  • Zasady lotu , shakuhachi i dźwięki elektroakustyczne (1986, rew. 1991)
  • MARanaTHA , cztery wzmocnione głosy i live electronics (1986)
  • Pieśń burzowa , fortepian i dźwięki elektroakustyczne (1987)
  • Przyloty , akusmatyczny (1987)
  • ...sznur z trzech nici... , zespół, komputer i live electronics (1988)
  • Czas i ogień , akusmatyczny (1990)
  • Zmiany , flet, altówka i harfa (1990)
  • Śledzenie , trio fortepianowe (1990)
  • int/EXT , dźwięki klawesynowe i elektroakustyczne (1991)
  • PulseRates (z BEAST), akustyczny (1991)
  • Scherzo , akuzmatyczne (1992, poprawione 1993)
  • Ascent , akustyczny (1994, poprawiony 1997)
  • Zaćmienie , orkiestra (1996, rew. 2004)
  • môr(G)wyn , akuzmatyczny (1996)
  • Cân , akuzmatyczny (1997)
  • Nunc dimittis , chór chłopięcy i organy (1998)
  • Cable Bay , akustyczny (1999)
  • CHROMA - Temat , flet (altowy), obój, róg, puzon, altówka, harfa (1999)
  • Gra cieni , mała orkiestra (1999)
  • Tempo Reale , kwartet smyczkowy (1999, rew. 2004)
  • Świty , harfa i dźwięki elektroakustyczne (2000)
  • Jeux d'ombres , flet, obój, klarnet, fagot i fortepian (2000)
  • podwójne (fragment) , 2fl, 2ob, 2clt (2bcl), hn, 2pno, 2vln, vla, vlc, elec bs (2001)
  • podwójne (serenâd) , 2 ob, 2 cl, 2 basset hn, 2 bsn, 4 hn, cb (2002)
  • Penmon Point , akustyczny (2003)
  • Niebo Llanddwyn , akuzmatyczne (2003)
  • Benllech Shells , akustyczny (2003)
  • Wariacje Budo na trąbkę , perkusję i komputer (2006)
  • Danses acousmatiques , acousmatic (2007)
  • Schattenklavier , fortepian i komputer (2009)
  • X-over , fortepian lub pianino-zabawka (2009)
  • Sen numer dziewięć , orkiestra (2010)
  • Vox Populi , instalacja interaktywna (2011)
  • Vox Dei , 8 wzmocnionych głosów i obróbka na żywo (2011)
  • Ciemne szkło , akuzmatyczne (2011)
  • Tantana , akusmatyczny (2011)
  • Powietrze , fagot i komputer (2012)
  • Leksykon , akuzmatyka z wideo (2012)
  • Il re lunaire , fl, cl, vl, vc, vib, pno (2013)
  • Computer Music Journal, tom 24, wydanie 1 (MIT Press), Austin L., „Przegląd, 29th Festival International des Musiques et Créations Electroniques

28 maja – 6 czerwca 1999 r., Bourges, Francja”

  • Novars Francisa Dhomonta ”, Journal of New Music Research , tom. 27 (1998), nr 1–2, s. 67–83
  • Roy S., „L'analyse des musiques electroacoustiques: modele et propositions” (L'Harmattan, Paryż, styczeń 2004)

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Andrew_Lewis_(composer)&oldid=1089176953 ”