Avigdor Arikha

Avigdor Arikha
Arikha w 1980 roku
Urodzić się	Wiktor Długacz ( 1929-04-28 ) 28 kwietnia 1929 Rădăuți , Rumunia
Zmarł	29 kwietnia 2010 (29.04.2010) (w wieku 81) Paryż , Francja
Narodowość	izraelski, francuski, rumuński
Edukacja	Bezalel Akademia Sztuki i Projektowania
Znany z	Malarz, rysownik , grafik i historyk sztuki
Współmałżonek	Annę Atik

Avigdor Arikha ( hebr . אביגדור אריכא ; 28 kwietnia 1929 - 29 kwietnia 2010) był urodzonym w Rumunii francusko-izraelskim artystą, grafikiem i historykiem sztuki.

Biografia

Victor Długacz (później Avigdor Arikha) urodził się w rodzinie niemieckojęzycznych Żydów w Rădăuţi , ale dorastał w Czernowitz na Bukowinie w Rumunii (obecnie na Ukrainie). Jego ojciec był księgowym. W 1941 roku rodzina została przymusowo deportowana do rumuńskich obozów koncentracyjnych w Naddniestrzu, gdzie jego ojciec został pobity na śmierć. Arikha przeżył dzięki wykonanym przez siebie rysunkom scen deportacji, które pokazywał delegatom Międzynarodowego Czerwonego Krzyża .

Arikha wyemigrował do Obowiązkowej Palestyny ​​w 1944 roku wraz ze swoją siostrą. Do 1948 mieszkał w kibucu Ma'ale HaHamisha . W 1948 został ciężko ranny w wojnie arabsko-izraelskiej 1948 . Od 1946 do 1949 uczęszczał do Szkoły Artystycznej Bezalel w Jerozolimie. W 1949 uzyskał stypendium na studia w Ecole des Beaux Arts w Paryżu, gdzie uczył się techniki fresku . Od 1954 Arikha przebywał w Paryżu. Arikha był żonaty od 1961 roku aż do śmierci z amerykańską poetką i pisarką Anne Atik, z którą miał dwie córki. Arikha zmarł w Paryżu 29 kwietnia 2010 roku, dzień po swoich 81. urodzinach.

Kariera artystyczna

Obrazy Arikha, Gordon Gallery

Pod koniec lat pięćdziesiątych Arikha ugruntował swoją pozycję jako malarz abstrakcyjny , ale ostatecznie zaczął myśleć o abstrakcji jako o ślepej uliczce. W 1965 roku przestał malować i zaczął rysować, wyłącznie z życia, traktując wszystkie tematy na jednym posiedzeniu. Rysunkiem i grafiką zajmował się tylko przez następne osiem lat. W 1973 roku wznowił malowanie i stał się „być może najlepszym malarzem z życia ostatnich dziesięcioleci XX wieku”, jak okrzyknięto go w nekrologu w magazynie Economist .

Arikha malował bezpośrednio z przedmiotu tylko w naturalnym świetle, bez wstępnego rysunku, wykańczania obrazu, pasteli, druku, tuszu lub rysunku w jednej sesji. Jego głęboka znajomość technik plastycznych i mistrzowski kunszt rysunkowy pozwoliły mu przestrzegać tej zasady bezpośredniości, częściowo inspirowanej chińskim malarstwem pędzlem. To była zasada, którą podzielał ze swoim bliskim przyjacielem Henri Cartier-Bressonem , do którego „natychmiastowej decyzji” było to analogiczne.

Nigdy nie rysował z pamięci ani ze zdjęć, starając się oddać prawdę tego, co w danej chwili miał przed oczami. Znany jest ze swoich portretów, aktów, martwych natur i pejzaży, oddanych realistycznie i spontanicznie. Jego radykalna kompozycja przestrzenna wyraźnie nawiązuje do abstrakcji, aw szczególności do Mondriana .

Arikha namalował szereg portretów na zamówienie, w tym HM Queen Elizabeth, Queen Mother (1983), Lord Home of the Hirsel , byłego premiera Wielkiej Brytanii (1988), oba w kolekcji Scottish National Portrait Gallery , Edynburg. Inne portrety obejmują portrety Catherine Deneuve (1990) dla państwa francuskiego lub byłego premiera Pierre'a Mauroya dla miasta Lille .

Arikha ilustrował także teksty Samuela Becketta , z którym utrzymywał bliską przyjaźń aż do śmierci pisarza.

Styl artystyczny

Krytyk sztuki Marco Livingstone napisał, że Arikha „połączył modernistyczną awangardę czystej abstrakcji z tradycjami rysunku i malarstwa obserwacyjnego sięgającymi renesansu i później. Zaciekle nalegał, aby nie był częścią żadnego„ powrotu do figuracji ”, ale raczej znalazł swoją własną drogę jako „post-abstrakcyjnego artysty reprezentacyjnego”.

Katalogi dzieł sztuki i wystąpienia publiczne

Jako historyk sztuki, Arikha napisał katalogi wystaw poświęconych Poussinowi i Ingresowi , których był kuratorem w Musée du Louvre , Frick Collection of New York, Museum of Fine Arts w Houston i Israel Museum w Jerozolimie. Jego pisma to Ingres, Fifty Life Drawings (Museum of Fine Arts, Houston/Frick Collection, Nowy Jork, 1986); Peinture et Regard (Paryż: Hermann, 1991, 1994; nowe, rozszerzone wydanie 2011); On Depiction (Londyn: Bellew Publishing, 1995); oraz liczne eseje publikowane w takich czasopismach jak New York Review of Books , The New Republic , Commentaire , Literary Imagination itp.

Został zaproszony do przemawiania na Uniwersytecie Princeton , Uniwersytecie Yale , Frick Collection w Nowym Jorku i Muzeum Prado w Madrycie. W 2006 roku został zaproszony przez Muzeum Thyssen-Bornemisza w Madrycie do wybrania szeregu dzieł z jego kolekcji i napisania wpisów do katalogu eksponatów.

Eksponaty

Arikha często pokazywał (co dwa lata, w Londynie i Nowym Jorku) w galerii, która go reprezentowała od 1972 roku, Marlborough, i przez dziesięciolecia miał ponad dwa tuziny wystaw indywidualnych. W 1998 roku Arikha miał dużą retrospektywę w Muzeum Izraela w Jerozolimie (obrazów) oraz w Muzeum Sztuki w Tel Awiwie (druki i rysunki), która w 1999 roku udała się do Scottish National Gallery of Modern Art w Edynburgu. Od lipca 2006 do stycznia W 2007 roku w British Museum odbyła się wystawa zapisanych przez Arikhę stu grafik i rysunków. W 2008 roku w Bibliothèque Nationale w Paryżu odbyła się retrospektywa jego grafiki. Od czerwca do września 2008 roku Muzeum Thyssen-Bornemisza w Madrycie gościło kolejną retrospektywną wystawę artysty. Posiadłość Avigdora Arikha jest reprezentowana przez Blain Southern od 2018 roku, wraz z pierwszą wystawą krajobrazów w Berlinie. W czerwcu 2019 roku 50 prac Arikhy zostało wystawionych na retrospektywie jego prac w Muzeum Benaki w Atenach.

Nagrody i uznanie

• 1954 Złoty Medal, Triennale Sztuki Stosowanej, Mediolan, Włochy
• 1959 Nagroda, Wystawa Malarzy i Rzeźbiarzy, Absolwenci Młodzieżowej Aliji
• 1978 Chevalier des Arts et des Lettres, Francja
• 1987 Grand Prix des Arts de la Ville Paris, Paryż, Francja
• 1989 Prix des Arts des Lettres et des Sciences, Fondation du Judaïsme Français, Paryż, Francja
• 1995 Honorowy profesor Narodowej Akademii Sztuk Pięknych Chin, Hangchow, Chiny
• 1997 Doktor Honoris Causa Filozofii Uniwersytetu Hebrajskiego w Jerozolimie
• 2005 Kawaler Legii Honorowej, Paryż, Francja

Książki o Arikha

• Arikha , Samuel Beckett , Robert Hughes , André Fermigier (i in.) (Paryż: Hermann; Londyn: Thames and Hudson, 1985)
• Arikha , autorstwa Duncana Thomsona (Londyn: Phaidon, 1994)
• Avigdor Arikha , Monica Ferrando i Arturo Schwarz (Bergamo: Moretti & Vitali, 2001)
• Avigdor Arikha: From Life - Drawings and Prints, 1965–2005 , autorstwa Stephena Coppela i Duncana Thomsona (Londyn: British Museum Press, 2006), opublikowane jako dodatek do ich wystawy w latach 2006–2007.
• Arikha , katalog wystawy w Kolekcji Thyssen-Borenmisza, Madryt, wyd. Fundación Colección Thyssen-Bornemisza 2008.

Linki zewnętrzne

• Kolekcja Avigdora Arikha w Muzeum Izraela. Źródło wrzesień 2016 r.
• Sztuka Avigdora Arikhy w Europeanie . Źródło luty 2012 r
• Arikha w Blain | Southern Zarchiwizowane 31 stycznia 2018 r. W Wayback Machine
• Arikha Online
• Muzeum Brytyjskie – Avigdor Arikha