Bara (Henner)

Jean-Jacques Henner: Bara

Bara (wcześniej często pisana jako „Barra” ) to obraz Jean-Jacquesa Hennera wystawiony na Salonie w 1882 roku, a dziś część kolekcji w Petit Palais w Paryżu . Przedstawia republikańskiego chłopca-bohatera rewolucji francuskiej , Josepha Barę , zabitego przez Wandejczyków w 1793 roku.

Opis

Obraz olejny na płótnie o wymiarach 85,5 cm x 144 cm przedstawia młodego Józefa Barę , ułożonego nago na ziemi po zabójstwie, na brązowym tle. Jego ramiona są wyciągnięte, głowa odrzucona do tyłu, a klatka piersiowa uniesiona. Kilka kropel krwi rozpryskuje się na jego rozczochranych włosach. Poza ma elegancką i klasyczną prostotę, poza śladami rany na głowie ciało jest idealnie nieskazitelne. Bara trzyma w ręku pałkę do gry na perkusji (według wpisu do katalogu obrazu sztylet), a niewyraźny kształt bębna leży za nim po lewej stronie.

Temat obrazu jest nietypowy dla Hennera, który częściej malował tematy mitologiczne; podmiot z niemal współczesnej Francji, przedstawiony z tak bezpośrednimi oznakami przemocy fizycznej, był dla niego nietypowy.

Historia

Na początku lat osiemdziesiątych XIX wieku nastąpiło wielkie odrodzenie zainteresowania Barą i powstały zarówno jego wiersze, jak i rzeźby. W 1880 roku ks: Charles Moreau-Vauthier stworzył swoje płótno fr:La Mort de Joseph Bara na ten sam temat. W tym samym roku, w którym Henner wystawił swoje malarstwo, Jean-Joseph Weerts przedstawił portret Bary, a jedną z głównych atrakcji salonu 1883 w następnym roku był historyczny obraz Weertsa fr: La Mort de Bara .

Obraz pozostawał w posiadaniu Hennera aż do jego śmierci. Kiedy zmarł bezdzietnie, jego majątek przeszedł na siostrzenicę Eugénie i siostrzeńca Julesa. Jules Henner podarował go następnie Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris w 1905 roku.

Prace prezentowane były na wielu wystawach, m.in.

Opinia krytyczna

Hippolyte Devillers uznał tę pracę za arcydzieło, chwaląc sposób, w jaki przyćmione światło podkreśla cudowną miękkość skóry Bary, dzięki czemu wydaje się, że wciąż żyje i przypomina prace Hennera wystawione na zeszłorocznym Salonie La Femme qui lit/La Liseuse .

Ludovic Baschet był pod wrażeniem sposobu, w jaki ciało chłopca jest ogrzewane bursztynowymi tonami, w których Henner potajemnie opanował. Henry Houssaye uważał, że „w ciele tego młodzieńca jest więcej wdzięku niż w jakiejkolwiek Wenus, więcej życia w tym trupie niż w jakiejkolwiek bachancie , więcej poezji w tym młodym chłopcu niż w jakimkolwiek zachodzie słońca”. Uznał obraz za najwspanialsze dzieło Salonu 1882 roku, zasługujące na złoty medal za mistrzowskie wykonanie (praca de facto medalu nie zdobyła).

W swojej recenzji dla Akademii Emilia Dilke (pisząca jako EFS Pattison) zauważyła: „Barra” [jest] dziełem, które swoją solidnością i piękną jakością malowania ciała przypomina pamiętny „Martwy Chrystus” wystawiony przez M. Henner, jak sądzę, w 1876 roku. Dla Henry'ego Houssaye pozycja ciała przypominała pozycję Abla w fr : La Justice et la Vengeance Divine poursuivant le Crime Prud'hona . Jules Claretie powiedział, że prace Hennera „dają poczucie bohaterstwa o wiele głębsze niż Baras przebrani za huzarów, mali chłopcy przebrani za wojowników, pokazani nam w Salonie, z szablami i kadenetami .

Jeden z krytyków, komentując niezwykły wybór tematu dla Hennera, spekulował, że jakiś czas wcześniej jedynie naszkicował postać śpiącego modela, a później zdecydował się dodać pałeczkę i nadać dziełu sztuczną powagę, nazywając go imieniem republikańskiego bohatera . Jean Meriem zgodził się, spekulując, że dzieło zostało ukończone jakiś czas przed 1882 rokiem, a następnie po prostu otrzymało tytuł Barra , aby wykorzystać ówczesne zainteresowanie tematem. Argumentował, że bez choćby pasa materiału w pobliżu jego leżącego ciała na obrazie nie ma prawie żadnego szczegółu – z wyjątkiem bębna – który nadaje odpowiednią oprawę historyczną lub uzasadnia tytuł. Temu poglądowi zaprzecza jednak François Thiébault-Sisson, który opowiedział, jak Henner od dawna rozważał Bara jako temat i szkicował plany dla niego między innymi projektami, nad którymi pracował. Rzeczywiście, na większości tych szkiców Bara był przedstawiany w ubraniu, ale Henner ostatecznie namalował go nago, powodując, że wielu widzów wątpiło, czy tytuł pracy jest odpowiedni.

Technicznie rzecz biorąc, Jean Meriem uznał wykonanie za wadliwe, ze słabo wyciągniętą lewą nogą i najwyraźniej zwichniętym kolanem. Uważał również, że chociaż przedstawienie ciała podkreślało młodość fotografowanej osoby, nie wskazywało na hartowanie kadru, które kojarzyłoby się z wojną.

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Bara_(Henner)&oldid=1136322104 ”