Bradley W. Schenck
Bradley W. Schenck jest amerykańskim artystą i projektantem gier .
Sztuka Schencka jest powszechnie uznawana za mocne tematy i rygorystyczną strukturę zastosowaną do fantastycznych tematów, co przypomina prace członków Bractwa Prerafaelitów . Na jego twórczość duży wpływ wywarła tradycyjna sztuka celtycka i styl Art Nouveau . Niemniej jednak, chociaż jego styl zawiera elementy i motywy z tych stylów, Schenck rozwinął styl, który obejmuje szeroką gamę elementów sztuki, zarówno klasycznej, jak i nowoczesnej, którą wykonuje z własnym silnym wyczuciem linii i przestrzeni.
Wczesna praca
Schenck rozpoczął pracę jako artysta w młodym wieku, w wyniku wyprowadzki z domu rodziców do samodzielnego życia w wieku 14 lat. Miał silną sieć przyjaciół, którzy pomagali mu poprzez kontakty w Towarzystwie dla Creative Anachronism i społeczności gier fabularnych. Miał też silną etykę pracy i był uparcie samowystarczalny.
Niektóre z najwcześniej opublikowanych prac Schencka można znaleźć w książce gier fabularnych Arduin Welcome to Skull Tower . Wczesne prace Schencka często można rozpoznać po podpisie jego artysty „Morno” lub pieczęci księżyca z wpisaną literą „M”. Cała grafika w tym tomie została wykonana przez Schencka, z wyjątkiem kilku prac wykonanych przez Erola Otusa . Prace Schencka pojawiły się także w innych ówczesnych publikacjach dotyczących gier fabularnych. Jego wczesne prace ukazują silne wyczucie Schencka w zakresie kompozycji sceny, dramatycznego cieniowania i efektywnego wykorzystania grubości linii. Jednak w tym momencie nadal istnieje niepewność co do jego wykonania formy.
Zmieniło się to jednak szybko, o czym świadczą prace zaprezentowane w The Runestaff i różne publikacje Towarzystwa Twórczego Anachronizmu na początku lat 80. Jego kontrola nad formą, zwłaszcza ludźmi, znacznie się poprawiła. W tym czasie jego znajomość dalszych szczegółów w jego pracy rosła z każdym wyprodukowanym dziełem. Na przykład przy jednym kawałku stał się niezadowolony z wyidealizowanego przedstawienia księżyca . Przerobił utwór po zbadaniu rzeczywistego wyglądu księżyca w różnych fazach, aby przedstawić księżyc w utworze z realistycznym wyglądem, który również nosił piętno jego osobistego stylu. W tym czasie jego podpis artysty zmienił się na jego monogram: „BWS”.
Wiele z jego prac w tym czasie było sprzedawanych na konwencjach science fiction i prywatnych aukcjach. Do najpopularniejszych jego dzieł należały akwarele z oryginalnymi grafikami liniowymi. W tym czasie jego utwory często przedstawiały nastrojowe sceny stylizowanych Celtów w dramatycznych pejzażach, w przeciwieństwie do jego wcześniejszych kompozycji o dość skonwencjonalizowanych motywach high fantasy. Postać wyrażona w jego ludzkich postaciach również stała się głębsza i bardziej wyrazista, wywołując silne poczucie emocji artysty.
Morno używał nazwy firmy Cosmic Frog Productions i reklamował ją od 1975 roku dla każdego, kto szuka „fantastycznej i legendarnej ilustracji”. Pracował dla Pete'a Kerestana jako artysta dla jego firmy Wee Warriors ; jedna z gier wojennych firmy, Dragonlord (1977), została zaprojektowana przez Morno, a tym samym koprodukcja z Cosmic Frog.
Zimne żelazo
Głównym projektem komercyjnym Schenck w połowie lat 80. był układ, projekt i grafika śpiewnika Cold Iron , w którym Leslie Fish umieszcza muzykę w wierszach Rudyarda Kiplinga. Książka została opublikowana przez Off-Centaur Publications w 1983 i 1987 roku. Schenck stworzył także grafikę do książki Centaur Pillow Book , która zawierała erotyczne ilustracje fantastycznych stworzeń.
Komodor 64
Zaangażowanie Schencka w komputery wzrosło, gdy zdobył Commodore 64. Jego zaangażowanie w społeczność graczy bardzo szybko stało się bardzo głębokie i jest prezentowane na różne sposoby, w tym w komiksie Emily Patella dla New Zork Times of Spring 1989 .
Napisał kilka programów użytkowych dla 64, w tym oprogramowanie do doboru odpowiednich strun do harfy celtyckiej . Eksperymentował również z grafiką komputerową w tym systemie, tworząc swoją najwcześniejszą grafikę komputerową. Wśród jego eksperymentów były projekty oprogramowania, które wyświetlałoby oszałamiające graficznie strony banerów w kluczowych punktach gier przygodowych zaprojektowanych przez Schencka, porównywalne z przerywnikami filmowymi z późniejszego oprogramowania.
C64 nie był najbardziej prymitywnym medium komputerowym, z jakim Brad pracował. Grafika CGA IBM -PC była znacznie mniej wyrafinowana, ale Bradowi udało się stworzyć wspaniałe obrazy dla tego systemu do gry Mind-Roll firmy Epyx .
Projektowanie i produkcja harfy
Schenck poświęcił się tworzeniu celtyckich harf przez kilka lat pod koniec lat 80. Rzemiosła uczył się pod okiem Jaya Wiedźmina). Jego harfy były znane ze swojego doskonałego brzmienia i pięknych dekoracji, ale Schenck zdecydował się odejść z firmy, ponieważ zbyt duża część pracy polegała na produkcji na pamięć, co nie pozwalało mu wyrazić się artystycznie tak bardzo, jak miał nadzieję.
Amiga
Wprowadzenie Amigi zapewniło przystępną cenowo platformę komputerową, dzięki której Schenck mógł wyrazić się artystycznie. Schenck użył Amigi 500 do opracowania wersji demonstracyjnych na konkurs Amiga Killer Demo Contest. Wygrał konkurs przez trzy lata z rzędu, uzyskując lepszy sprzęt do pracy, a także możliwości zastosowania swojej grafiki w grach komputerowych dla wielu różnych programistów.
Labirynt czasu
Po wielu udanych projektach Schenck starał się pracować nad projektem, nad którym mógłby mieć większą twórczą kontrolę. W tym projekcie powrócił do swoich korzeni gier fabularnych na komputerze z The Labyrinth of Time . Wraz z doświadczonym programistą Michałem Todoroviciem założył firmę Terra Nova Development. Gra została wydana przez Electronic Arts i odniosła umiarkowany sukces, choć przyniosła niewielkie dochody partnerom Terra Nova Development. Jest dziś uważany za klasykę, zarówno ze względu na fabułę, jak i grafikę Schencka, i został przeniesiony na obecne systemy i ponownie wydany przez Wyrmkeep Entertainment.
Mural w Bibliotece Tysiąca Dębów
Schenck namalował mural dla obszaru dziecięcego biblioteki publicznej w Thousand Oaks w Kalifornii . Zawiera postacie z wielu słynnych książek dla dzieci, wykonane w charakterystycznym stylu Schencka, zwinięte w jedną ekspansywną kompozycję, która zawiera obrazy dzieci wchodzących do utworu na poziomie podłogi. Podczas odsłonięcia muralu wystąpił przyjaciel Schencka, muzyk Patrick Ball .
Praca z grafiką komputerową
Schenck wykonał dalsze prace związane z grafiką komputerową, w tym Star Trek: Starfleet Command III , Halls of the Dead: Faery Tale Adventure II , Dinotopia , I Have No Mouth and I Must Scream , Return to Zork i Spirit of Excalibur .
Aktualna praca
Schenck wycofał się z grafiki gier komputerowych i zdecydował się wykorzystać sieć jako medium do tworzenia interaktywnych książek. Jego ulubionym tematem jest obecnie retro-futurystyka. Ten temat można również zobaczyć w wielu jego wcześniejszych pracach, takich jak sceny z Labiryntu czasu , które są umieszczone w przyszłości. Jego obecne projekty można zobaczyć na jego stronie internetowej, webomator.com .
Wiele wcześniejszych prac Schencka można również zobaczyć na jego osobistej stronie internetowej.
