Charliego Lucasa

Charliego Lucasa
Urodzić się	( 12.10.1951 ) 12 października 1951 Birmingham, Alabama, Stany Zjednoczone
Narodowość	amerykański
Znany z	Rzeźba

Charlie Lucas (urodzony 12 października 1951) to współczesny rzeźbiarz urodzony w Prattville w stanie Alabama , na obszarze znanym jako Pink Lily , który obecnie mieszka i pracuje w Selma w stanie Alabama . Jest właścicielem i operatorem Tin Man Studio, częściowo galerii i częściowo studia, w Selmie.

Życie

Charlie Lucas urodził się 12 października 1951 roku w Birmingham w stanie Alabama. Jest potomkiem sześciu pokoleń rzemieślników. Jego matka i babcia były wykwalifikowanymi pikarzami i ceramikami, podczas gdy jego dziadek i pradziadek ze strony matki byli kowalami. W rzeczywistości jego pradziadek, król Lucas, wykonał własne rzeźby z wyrzuconego metalu. Inni członkowie jego rodziny byli tkaczami koszyków i snycerzami. Lucas studiował kowalstwo i ogólnie metaloplastykę u swojego dziadka. To dzięki niemu Lucas nauczył się robić zabawki dla innych dzieci i postanowił poświęcić się sztuce.

Jednak po tym, jak Lucas ukończył czwartą klasę w hrabstwie Elmore w Alabamie, był pogardzany i wyśmiewany przez nauczyciela za pragnienie zostania artystą. Po tym upokorzeniu Lucas uciekł z domu w wieku czternastu lat i zaczął wykonywać prace techniczne, takie jak architektura krajobrazu, mechanik samochodowy, kierowca ciężarówki i budownictwo. Trzy lata później, w wieku siedemnastu lat, osiadł na Florydzie, pracując dla producenta żywności. W wieku dwudziestu lat wrócił do Alabamy i zaczął budować dom w Prattville w stanie Alabama, po drugiej stronie ulicy od domu swojej babci. W tym samym roku ożenił się z Annie Marie Lykes. Razem mieli czterech synów i dwie córki, z których część pomaga mu dziś konstruować jego rzeźby. Gdy ich dzieci dorosły, Annie Marie i Lucas rozwiedli się, ale on prowadzi studio na ich posiadłości w Prattville, gdzie Annie Marie pracuje również jako artysta.

Kariera

Lucas był najstarszym z wielu rodzeństwa i większość swojego dzieciństwa spędził na zabawie i robieniu zabawek dla innych dzieci. W 1984 roku, w wieku 33 lat, Lucas spadł z ciężarówki na placu budowy i został trwale niepełnosprawny. Był przykuty do łóżka przez prawie trzy lata. Dzięki rekonwalescencji powrócił do praktyki artystycznej. Nazywa swój proces artystyczny „recyklingiem samego siebie”, a jego humanoidalne postacie wyrzeźbione z odzyskanych części mechanicznych odzwierciedlają jego sentyment. Nazywa swoje rzeźby „zabawkami”, kontynuując praktykę, którą rozpoczął w dzieciństwie, a siebie nazywa „blaszanym drwalem”. Obecnie jest właścicielem i prowadzi Tin Man Studio, małą galerię i studio w Selmie w Alabamie. Chociaż obecnie mieszka w Selmie, utrzymuje swoją pięcioakrową posiadłość w Prattville. Jego posiadłość rozciąga się po obu stronach drogi biegnącej przez Pink Lily. Jego dom rodzinny znajduje się po jednej stronie, a po drugiej rozległe pola i pagórki, gdzie Lucas zbudował ogród rzeźb w ogrodzie na własne potrzeby. Jego rzeźby gigantycznych masek i dinozaurów znajdują się wśród upraw kukurydzy, dyni i orzeszków ziemnych.

Inspiracja

Główną artystyczną troską Lucasa jest komunikacja. Dorastanie z dysleksją , która do niedawna czyniła go analfabetą, zmusiło Lucasa do polegania na wizualnych i słuchowych sposobach komunikacji. Według niego to właśnie uczyniło go artystą i gawędziarzem, którym jest. Lucas sprawia, że ​​jego sztuka jest „zabawką do zabawy”, dzięki której ma nadzieję, że „przejrzy jego kultura, pasja do ludzkości i pragnienie„ jedności społecznej ”. Tworzy również te rzeźby jako przyjaciele, z którymi może dzielić swój własny dialog, „i którzy mogą dać mu lekcje życia”.

Materiały

Największe rzeźby Lucasa przedstawiają ludzi i zwierzęta zbudowane ze spawanych metalowych taśm. Ujemna przestrzeń między metalowymi opaskami nadaje pracom „lekki i zwiewny wygląd”. Przykładem tej pracy jest wysoka na osiem stóp rzeźba gada wystawiona na posiadłości Lucasa w Prattville.

Mniejsze rzeźby są wykonane ze spawanych części samochodowych i rowerowych pochodzących z recyklingu. Lucas często używał kół rowerowych, aby przekazać zahamowaną mobilność społeczną i fizyczną, o czym świadczy Three Way Bicycle i Old Wheel Don't Roll No More.

Chociaż jego abstrakcyjne obrazy są mniej znane w porównaniu z jego rzeźbami, namalował ponad sto obrazów. Maluje farbami pokojowymi na płótnie lub używanych deskach.

Wystawy i kolekcje stałe

Prace Lucasa były prezentowane na następujących wystawach:

1. Pieśni odkupienia: sztuka outsiderów z czarnej diaspory. 17 września – 24 października 1987, Cavin-Morris Gallery, Nowy Jork.
2. Southern Folk Art Festival: Richard Burnside, Charlie Lucas, Sam Doyle, ZB Armstrong, Mose Tolliver, Howard Finster. 4 grudnia 1987 – 6 stycznia 1988, Fay Gold Gallery, Atlanta, GA.
3. Poza głównym nurtem; Sztuka ludowa w naszych czasach . maj–sierpień 1988, Wysokie Muzeum Sztuki , Atlanta, GA .
4. O Appalachy: Artyści z Gór Południowych. 1989, Huntington Museum of Art, Huntington, Wirginia Zachodnia .
5. Inna twarz diamentu: ścieżki przez Południe Czarnego Atlantyku. 1989, New Visions Gallery, Nowy Jork: INTAR.
6. Sieroty w burzy. 1 listopada – 31 grudnia 1991. 10 2 1 Gallery, Birmingham, AL .
7. Inna perspektywa. W poszukiwaniu „autentycznej” wizji. Dekodowanie apelu afroamerykańskiego artysty samouka. 1991, Narodowe Muzeum Sztuki Amerykańskiej , Smithsonian Institution , Waszyngton
8. Ashe: improwizacja i recykling w afroamerykańskiej sztuce wizjonerskiej. 2 lutego – 29 marca 1993. Diggs Gallery, Winston-Salem, Karolina Północna.
9. Namiętne wizje amerykańskiego Południa: artyści samoucy od 1940 do chwili obecnej. 1993, Muzeum Sztuki w Nowym Orleanie, Nowy Orlean, Luizjana.
10. Nie przez szczęście: Artyści samoucy na południu Ameryki. 1993, Centrum Sztuki Hunterdon , Clinton, NJ.
11. Czarna historia i artyzm: prace samouków malarzy i rzeźbiarzy z kolekcji Blanchard-Hill. 5 lutego – 3 marca 1993, Baruch College, Nowy Jork.
12. Pictured in My Mind: Contemporary American Self-Taught Art z kolekcji dr Kurta Gittera i Alice Rae Yelen. 1995, Muzeum Sztuki w Birmingham , Birmingham, AL .
13. Konta na południowy wschód: Charlie Lucas . Październik 1995, Southeast Centre for Contemporary Art, Winston-Salem, NC.
14. Zapasy z historią: święto afroamerykańskich samouków z kolekcji Ronalda i June Shelpów. 1996, Baruch College w Nowym Jorku.
15. Southern Spirit: Kolekcja Hill. 21 lutego - 31 marca 2000, Muzeum Sztuki, Tallahassee, Floryda.
16. Alabama Art 2000. 2000, Muzeum Stowarzyszenia Artystycznego NALL, Vence (Francja) .
17. Świętowanie wizji: Artyści samoucy z Alabamy. 4–11 maja 2000, Jemison-Carnegie Heritage Hall. Talladega, AL .
18. Czterech artystów outsiderów: koniec to nowy początek: Lonnie Holley, Mr. Imagination, Norbert Knox, Charlie Lucas. 2001, Zoellner Art Center, Lehigh University , Betlejem, Pensylwania .
19. Świadectwo: sztuka wernakularna Południa Afroamerykanów: kolekcja Ronalda i June Shelpów. 2001–2004, wystawa objazdowa.
20. Zebranie . 9 września - 19 listopada 2004, Dalton Gallery, Agnes Scott College , Decatur, GA.
21. Stories of Community: Self-Taught Art z kolekcji Hill. 12 sierpnia - 30 października 2004, Muzeum Sztuki i Nauki , Macon, GA.
22. Powrót do domu: artyści samoucy, Biblia i amerykańskie południe . 19 czerwca - 13 listopada 2004, Muzeum Sztuki Uniwersytetu w Memphis , Memphis, TN.
23. Odważna podróż: uhonorowanie Rosy Parks . 1 grudnia 2005–17 stycznia 2006, Alabama Artists Gallery, Montgomery, AL.
24. Menażeria: Artyści patrzą na zwierzęta. 3 sierpnia – 22 października 2006, Muzeum Rzemiosła i Sztuki Ludowej. San Francisco, Kalifornia.
25. Alabama Originals: samouk / współczesna sztuka ludowa. 12 listopada 2006 – 5 stycznia 2007, Alabama Artists Gallery, Montgomery, AL .
26. Sztuka ludowa Alabamy . 12 lutego – 30 grudnia 2007, Birmingham Museum of Art , Birmingham, AL.
27. Ogun spotyka Vulcan: Żelazna rzeźba z Alabamy. 2007, Ogden Muzeum Sztuki Południowej . Nowy Orlean, Luizjana
28. Amazing Grace: Artyści samoucy z kolekcji Mullis. 29 września 2007 – 6 stycznia 2008, Georgia Museum of Art , Ateny, GA .
29. Korzenie Ducha: Lonnie Holley, Mr. Wyobraźnia, Charlie Lucas i Kevin Sampson. 5 czerwca – 31 lipca 2011 r., L'Espace Re-Evollution. Wenecja, Włochy)
30. Wizje outsiderów: samoucy południowi artyści XX wieku . 21 września 2011 – 8 stycznia 2012, Boca Raton Museum of Art , Boca Raton, Floryda .
31. Muzyka żyje dalej: tradycje pieśni ludowych opowiedziane przez artystów z Alabamy . 21 kwietnia – 14 lipca 2012, Wiregrass Museum of Art, Dothan, AL .
32. Sztuka afroamerykańska ze stałej kolekcji. 2012, Mobilne Muzeum Sztuki , Mobile, AL .
33. Korzenie Ducha: Lonnie Holley, Mr. Wyobraźnia, Charlie Lucas i Kevin Sampson. 19 września – 26 listopada 2014, Weigand Gallery, Uniwersytet Notre Dame de Namur , Belmont, Kalifornia .
34. Charlie „Tin Man” Lucas: Sztuka ducha. Wrzesień 2014, Prattville Creative Arts Centre. Prattville, AL.
35. Historia odmówiła śmierci. 2015, Centrum Sztuki Współczesnej Alabama, Mobile, AL.
36. Nasza wiara potwierdzona - Prace z kolekcji Gordona W. Baileya. 10 września 2014–8 sierpnia 2015, University of Mississippi Museum of Art. Oksford, MS .

Kolekcje stałe

Prace Lucasa znajdują się w stałych zbiorach następujących muzeów:

• Wysokie Muzeum Sztuki